La science-fiction et la fantasy semblent être les genres incontournables dans le monde de l'anime. Mais l'industrie de l'anime est beaucoup plus diversifiée que cela car elle intègre d'autres éléments tels que la romance, le drame et même la musique. En fait, la fascination pour le rock au Japon est telle qu'il n'y a pas de pénurie d'animes centrés sur les groupes de rock.
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Bien qu'elles couvrent différents genres, ces émissions finissent par incorporer des thèmes classiques comme l'amour et l'amitié. Et puis, bien sûr, il va sans dire que ces animes proposent également des bandes sonores de tueur.
Samurai Jam - Bakumatsu Rock (2014) - 6.0
Adapté du jeu vidéo du même nom, Rocher Bakumatsu combine de manière intéressante la musique rock n 'roll avec l'histoire japonaise. Se déroulant au milieu du XIXe siècle, l'intrigue traite d'un régime oppressif qui permet à la musique du régime d'être la seule forme de musique acceptable. Avec de telles restrictions à leur liberté d'expression, un groupe de jeunes musiciens passionnés s'est réuni pour lancer une vague de musique rock dans le pays.
Alors que le groupe tente d'empêcher le lavage de cerveau de son peuple, Samurai Jam Bakumatsu Rock donne également quelques nuances politiques notables.
Macross 7 (1994-1995) 6.4
Comme plusieurs autres entrées de cette liste, Macros 7 présente un groupe qui se présente comme le dernier recours de l'humanité face à une catastrophe mondiale. Alors qu'une race extraterrestre menace de conquérir la planète, le groupe connu sous le nom de Fire Bomber réalise que sa musique est étrangement la seule faiblesse des extraterrestres. Ce qui suit est la bataille du groupe contre ces ennemis extraterrestres.
La popularité du groupe fictif a conduit les personnages préférés des fans à apparaître dans les spin-offs animés Macross 7 Corbeille, Macross 7 Encore , et Macros Dynamite 7 .
Légende du paradis noir (1999) - 6.6
Partant de la monotonie quotidienne de la vie d'un homme ordinaire, Légende du paradis noir révèle que le protagoniste sans espoir était autrefois un guitariste talentueux pour un groupe de métal éphémère du même nom.
Mais alors que le monde entre dans une guerre intergalactique, Black Heaven doit être réuni et Oji Tanaka, 40 ans, doit reprendre sa guitare électrique pour alimenter une arme qui pourrait être le seul espoir de la Terre. Combinant des tropes d'anime de thriller de science-fiction avec de la musique métal et de la satire sociale, Légende du paradis noir est une expérience amusante.
Tatooine Rhapsody (Star Wars : Visions) (2021) - 7.0
Le Guerres des étoiles La série animée est essentiellement une anthologie, chaque segment incorporant un style et un récit d'anime différents. Pour ceux qui recherchent une touche musicale légère, le deuxième épisode 'Tatooine Rhapsody' sera une option parfaite, car il se concentre sur un groupe jouant pour le propre antagoniste secondaire de la franchise, Jabba the Hutt.
Avec ses airs pop-rock qui font du bien et une bonne pause par rapport au ton habituellement sérieux de la série, l'un des Star Wars : Visions épisodes est un choix parfait pour ceux qui recherchent une montre rapide.
Gravitation (1999) - 7.2
Contrairement à la grande partie de l'anime centré sur la musique, Gravitation opte pour une approche plus ancrée avec une prémisse située dans le monde réel. L'anime est essentiellement une histoire d'outsider sur le chanteur aux cheveux roses Shuichi Shindo et ses efforts constants pour faire de son groupe la prochaine grande sensation musicale au Japon. Une intrigue secondaire implique également ses luttes pour impressionner un romancier qui méprise sa musique.
Alors que la plupart des meilleures séries animées shounen traitent généralement du jeune protagoniste qui se fraye un chemin vers le sommet, la poursuite de Shindo le trouve littéralement en train de chanter son chemin vers le sommet.
Crise du chewing-gum (1987-1991) - 7.3
La série animée de science-fiction Crise du chewing-gum traite d'un groupe de mercenaires qui se propose de combattre des hordes de créatures biomécaniques créées par une société corrompue. Il a tous les ingrédients d'une histoire dystopique classique dans le contexte d'un Tokyo cyberpunk.
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Cependant, lorsqu'elle ne combat pas les méchants, la chef mercenaire Priss se déchaîne également avec son groupe pop-rock Priss and the Replicants. Fidèle à l'époque de sa diffusion, la musique est influencée par le son synthétisé des années 1980.
Détroit Metal City (2008) - 7.9
Detroit Metal City est un groupe de death metal de premier plan dans l'univers de cet anime. Cependant, sous le côté profane et obscur de leur musique, chaque musicien abrite des rêves différents. Par exemple, le chanteur principal souhaite en fait chanter des chansons pop joyeuses influencées par les pop stars suédoises tandis que ses pairs sont fascinés par le glam rock.
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Cette dualité des bascules métalliques est ce qui fait Détroit Metal City une entrée intéressante dans le panthéon de l'anime de groupe de rock. En raison de ses multiples influences musicales, une bande-son multi-genres accompagne le spectacle.
FLCL (2000-2001) - 8.1
Une adolescente de 12 ans rencontre une femme inquiétante mais hyperactive qui porte une guitare basse avec elle en tout temps. Au lieu d'être simplement un instrument de musique, la guitare sert également de scie sauteuse, qu'elle utilise ensuite pour massacrer les étranges créatures qui sortent de la tête du jeune protagoniste.
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Il se passe beaucoup de choses à la fois pour l'aventure exagérée qui est FLCL tout en mettant en vedette du bon rock alternatif des années 2000 du groupe japonais The Pillows. C'est définitivement une excellente option pour quiconque souhaite se plonger dans un anime hors du commun.
Beck (2004) - 8.3
Dans la même veine que de nombreux films et émissions sur la musique rock, Beck traite de la montée d'un tel groupe et des défis auxquels ses membres sont confrontés. Le scénario implique principalement un adolescent distrait qui trouve un nouveau but dans la vie alors qu'il est recruté de manière inattendue en tant que guitariste et chanteur du groupe titulaire de l'anime.
Cependant, contrairement à d'autres animes axés sur l'ensemble, les membres du groupe ne sont pas déterminés à réussir. Ce ne sont que des rockeurs punk assez moyens qui se fraient un chemin pour se faire une place sous les projecteurs. Et c'est ce qui fait Beck à la fois pertinent et inspirant.
Mamie (2006-2007) 8.4
Comme le titre l'indique, Mamie est un anime shoujo centré sur une jeune fille appelée Nana Osaki. Alors qu'elle chante pour le groupe punk inspiré des Sex Pistols Blast, le spectacle explore également ses mésaventures romantiques ainsi que les rivalités qu'elle entretient avec d'autres groupes.
Dans l'ensemble, Nana est un conte de passage à l'âge adulte qui a des doses égales de rock et de romance. Ce qui est impressionnant, ce n'est pas seulement la musique que jouent les membres de Blast, mais aussi leur esthétique visuelle très punk.
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