Dans le domaine de l'horreur, il peut être difficile de savoir par où commencer. Les parents voient les slashers comme vendredi 13 comme trop sexuellement explicite pour les jeunes, tandis que d'autres pourraient être trop sanglants. D'un autre côté, la suite légendaire de films de monstres Universal risque d'être perçue comme trop 'ancienne' ou 'archaïque' pour les enfants. Le nouveau film, Laissez nous entrer , vise carrément la démographie des enfants, se présentant comme une aventure familiale qui a néanmoins un fort impact d'horreur, faisant écho aux meilleurs épisodes d'émissions d'horreur classiques pour enfants comme Chair de poule ou As-tu peur du noir.
Réalisé par Craig Moss, Laissez nous entrer suit une paire d'adolescents qui enquêtent sur les disparitions non résolues de jeunes locaux qui sont enlevés par un mystérieux groupe d'étrangers d'un autre monde. Les deux enfants utilisent également une radio de projet scientifique pour envoyer des signaux dans l'espace, et lorsqu'ils reçoivent une réponse, ils apprennent que les deux histoires sont liées et que le danger qui les entoure remonte à des générations. Tobin Bell joue le rôle de M. Munch, le seul kidnappé qui ait jamais échappé aux griffes de ses ravisseurs.
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Tout en promouvant la sortie de Laissez nous entrer , Tobin Bell a parlé à TVMaplehorst de son rôle dans le film et de sa carrière dans l'industrie cinématographique. En tant que membre du réputé Actors Studio de New York, Bell a perfectionné son art pendant de nombreuses années, partout où il le pouvait, avant d'obtenir enfin son premier rôle dans un film en 1988 Mississippi Burning. Au moment où le premier Scie film est sorti en 2003, il était plus que prêt à devenir une star du genre. Il partage sa philosophie du jeu d'acteur, de la compréhension des personnages qui incarnent les contradictions qui composent l'humanité, et réfléchit à ce qui a fait de John 'Jigsaw' Kramer une icône de l'horreur si convaincante.
Samuel Goldwyn Films sortira le film familial de science-fiction / thriller Laissez nous entrer En numérique et à la demande le 2 juillet.
Avant de nous lancer dans Let Us In, je dois vous dire que Saw était la franchise d'horreur de ma génération, mais j'avais trop peur de les regarder quand j'étais adolescent, donc je ne les ai pas regardés à l'époque. Mais je pensais que Spiral était fantastique, et maintenant je suis revenu aux originaux, et je pense qu'ils sont fantastiques.
Oh super! Je suis content d'entendre ça, Zak !
Tu te repose. Et j'ai l'impression que vous jouez un peu avec ça ici, dans Let Us In. Ce film se présente comme un film très effrayant, mais il s'avère ensuite très doux, et votre personnage est effrayant et livre un monologue sombre, mais il y a une vraie tristesse et rédemption dans votre bref rôle.
Ouais. Monsieur Munch. Il vit dans cette maison, tout seul, depuis un moment... Je pense qu'il a besoin d'un animal de compagnie ! (Rires) Il a besoin d'un Golden Retriever. Mais au lieu de cela, il obtient ces deux enfants. Et il y a quelque chose de chaleureux chez lui. Cela m'a aussi donné l'occasion de jouer du piano, ce qui était un régal. Vous voulez aller dans le sens inverse avec un personnage comme ça. Ce serait facile de le rendre effrayant et abrasif, mais ce n'est pas aussi intéressant. Il y a plusieurs choses qui se passent chez les êtres humains en même temps. Très souvent, quand quelqu'un habite dans le quartier et qu'il se fait une réputation, vous savez, 'Ne passez pas chez ce type, il n'a pas l'air sympa'. Parfois, il se passe plus de choses à l'intérieur que personne ne le sait. Alors je suis content que tu aies eu cette impression, Zak, parce que quand j'ai regardé la scène, une fois qu'elle a été faite, j'ai eu la même impression. M. Munch est un peu un paria. Avez-vous vu tout le film ?
J'ai.
Ce qu'il se présente comme un solitaire, un triste ermite, un paria... Puis vous en saurez plus sur lui plus tard. C'est un bon contraste. Ce n'est pas prévu.
J'ai trouvé, en parlant aux acteurs de leurs rôles, et juste en apprenant sur les gens en général, j'ai appris que les gens sont des contradictions ambulantes. Nous sommes une chose et aussi l'exact opposé de cette même chose. Je pense que c'est quelque chose que vous faites très bien dans une grande partie de votre travail.
Merci. J'apprécie cela. Je pense à... Regardez les gars de la mafia. Leur mère les aimait pour une raison quelconque. Ils ne se considèrent pas comme des méchants. Regardez Richard III dans Shakespeare. Il s'avère être l'un des plus grands méchants du monde, de l'histoire ! Il a un monologue très clair au début, où il regarde son frère à travers une fenêtre, et il dit : « Regarde mon frère, comme il gambade prestement dans la chambre d'une dame, au plaisir lascif du luth. Moi qui n'ai pas été fait pour bien paraître dans un miroir, moi qui suis grossièrement marqué, je peux vouloir la majesté de l'amour; pourquoi n'ai-je pas d'amant ? Il a l'impression d'être prêt. C'est un paria. Il a l'impression qu'il n'aura jamais ce que tous les gens beaux et populaires ont. Et parfois, cela pousse les gens dans des directions différentes. Pas intentionnellement, pas consciemment, nécessairement. Mais parfois, vous descendez une route et il est difficile de revenir en arrière.
Bien dit. Ce serait tellement plus facile si nous pouvions parler de ces choses au lieu de passer à l'acte et de tuer beaucoup de gens, comme cela arrive si souvent dans les drames... Et dans la vraie vie aussi.
Ouais.
Je vis à Far Rockaway, New York. Le coin le plus éloigné de la ville, et je sais que tu viens du Queens, n'est-ce pas ?
Pendant 39 ans, j'ai vécu à New York. Je suis né là-bas, puis je suis revenu après l'école. S'il vous plaît, faites de mon mieux pour les aigrettes neigeuses et tous les canards et ibis du Jamaica Bay Wildlife Refuge pour moi, voulez-vous ?
Oh, absolument, je le sais bien ! Vous êtes un gars d'Actors Studio. C'est un gros problème ! Je ne pense pas qu'il soit hors de propos de dire que c'est la classe d'élite des acteurs de New York. Parlez-moi de l'époque où vous étiez un jeune homme qui arrivait. Quand tu es dans ce programme, sais-tu que tu vas y arriver, que ce n'est qu'une question de temps ? Ou n'est-ce pas si simple ?
Voyons... Non. Eh bien, c'est une question en trois parties.
J'étais excité.
Non, quand vous êtes là-bas, vous ne savez rien au-delà de ce que vous faites actuellement, c'est-à-dire essayer de payer le loyer et faire votre travail de nuit ou votre deuxième concert ou quoi que ce soit, et faire du travail de scène au studio, essayer de mettre en pratique certaines des choses que vous apprenez en travaillant avec la qualité des acteurs et des réalisateurs qui sont là. Pour répondre à la deuxième partie de votre question, franchement, mon appartenance à l'Actors Studio est ce qui m'a maintenu dans le jeu aussi longtemps que je l'ai été. Avant qu'Alan Parker ne m'engage pour faire Mississippi Burning, j'étais à New York depuis 26 ans, faisant des pièces hors Broadway, des pièces hors Broadway, du théâtre régional... J'étais un acteur de fond et un remplaçant dans 35 films. Images majeures ! Avec Woody Allen, Martin Scorsese, Sidney Lumet. Je travaillais tout le temps. Est-ce que je savais que j'allais y arriver ?
Saviez-vous?
Je croyais qu'à un moment donné, quelqu'un verrait quelque chose en moi et m'engagerait pour parler dans un film. Il y en avait beaucoup où je ne parlais pas, où j'étais un remplaçant pour la star. Finalement, Alan Parker est venu d'Angleterre, et il a jeté Mississippi Burning de New York et L.A., et il m'a vu plusieurs fois, et m'a embauché pour jouer un agent du FBI dans ce film. Cela m'a fait avancer. Puis Sydney Pollack a vu ce film et m'a engagé pour jouer The Nordic dans The Firm. Alors, vous savez, j'y ai cru. Le savais-je ? Je ne savais pas. Mais j'ai cru. Mon sentiment était que si je tenais assez longtemps, à mon avis, en ce qui concerne les acteurs, c'est la persévérance, c'est la conviction et c'est la chance. Bon moment, bon endroit.
Juste accroché là. Je pense que, selon le nombre d'années que cela prend, il peut être si facile de décrocher et, entre guillemets, de « trouver un vrai travail ».
Oui exactement.
D'accord, mais pourquoi l'avez-vous fait en premier lieu ? Rien qu'en vous parlant un instant, je peux dire que vous aimez jouer, que vous êtes l'acteur d'un acteur.
Vous savez, c'est drôle. Que j'aime jouer ou non, j'ai aimé ceux qui l'ont fait. Comme Montgomery Clift. James Dean. Ellen Burstyn, Geraldine Page, Darren McGavin, Kim Stanley... J'adorais les pièces de Tennessee et celles de John Patrick Shanley. Alors j'ai adoré les gens qui le font. J'aspirais à faire ce qu'ils faisaient. C'était mon objectif. Alors je continue à faire ça. Vous savez, quand vous faites un film comme Let Us In, c'est un film d'introduction. C'est une passerelle pour les nouveaux fans d'horreur en herbe.
Totalement.
Ce n'est pas trop effrayant. Il y a des moments effrayants, mais ce n'est pas sanglant, ce n'est pas trop intense. Mais c'est un film formidable pour les jeunes, et je pense qu'ils ont fait un excellent travail avec ça. Craig Moss est talentueux et a très bien monté le film. J'ai aussi adoré travailler avec les enfants.
J'ai regardé le film par moi-même, mais tout le temps... J'ai des nièces et des neveux pré-ados, et je me disais : 'Oh, j'aimerais qu'ils soient là, ils s'amuseraient vraiment !'
Oui, c'est très convivial pour les jeunes adolescents.
Absolument. Vous avez donc mentionné des enfants acteurs, et ceux-ci sont vraiment bons. Mais je pense à W.C. Fields disant 'Ne travaillez jamais avec des enfants ou des animaux', n'est-ce pas vrai alors ? Est-ce un bon moment de travailler avec des enfants ?
Oh ouais. J'adore travailler avec les enfants! En partie, vous ne savez jamais ce qu'ils vont faire ! Cela vous soulage en quelque sorte de la pression, car vous pouvez réagir. Vous n'avez pas à les diriger. Ils ont leurs propres impulsions. C'est une bonne chose ! La fille qui joue Emily dans Let Us In, Makenzie Moss, est une formidable petite actrice. Elle était super. Il nous a fallu, je ne sais pas, une bonne partie de la journée pour tourner cette scène, mais c'était réussi. J'adore la maison de M. Munch.
C'est un excellent emplacement.
Il avait beaucoup de caractère, beaucoup de travail. J'ai pu jouer du piano, et c'était un régal, dans ce magnifique bureau où il traîne.
Tous les fans d'horreur vous connaissent. Jigsaw, John Kramer, est une véritable icône. Royauté d'horreur. Vous aurez toujours ça. Mais dans le premier film, vous savez, que je n'ai vu que récemment pour la première fois, votre rôle est un twist ! Vous passez presque tout le film allongé dans un lit d'hôpital ou allongé face contre terre sur le sol. Saviez-vous que vous alliez jouer un rôle beaucoup plus important dans les suites potentielles, ou était-ce la chose la plus éloignée de l'esprit de quiconque pendant que vous faisiez le premier Saw?
C'était certainement la chose la plus éloignée de mon esprit. Rétrospectivement... J'étais en République tchèque, en train de faire une série pour NBC, quand ils m'ont appelé et m'ont dit qu'ils allaient en faire une deuxième et m'ont demandé si je rejouerais ce type. C'était parfaitement logique. Regardez son emplacement physique. Je ne veux pas faire de jeu de mots, mais il y a une bascule dans cette pièce. Et je suis allongé là, sur le pivot de la bascule. S'ils veulent garder cette histoire en mouvement, il était logique que vous vouliez en savoir plus. Quand j'ai rencontré James Wan pour la première fois, je lui ai parlé des motivations de John. Heureusement, James et Leigh avaient créé des concepts vraiment intéressants dans ce film, comme le traitement des malades en phase terminale par la communauté médicale. Cela a énervé John, comment la communauté médicale traite les malades en phase terminale. Le tout sur le fait d'apprécier votre vie et comment les gens n'apprécient pas la leur. Ils escaladent le corps des autres pour arriver à leurs fins. Des choses qui donnent à réfléchir aux gens. James et Leigh avaient donc créé certains de ces concepts, que nous avons continué à développer dans les suites. Mais à l'époque, je ne pensais pas aller de l'avant... Franchement, je ne pensais même pas à Saw ! Je ne savais pas qu'il avait ouvert aux États-Unis et avait fait beaucoup d'argent.
J'ai perdu mon père l'année dernière, et il a été à l'hôpital pendant longtemps avant de partir, et rien qu'en y repensant lors de votre dernière réponse, j'ai plus de recul. Il aurait mangé les films Saw s'il les avait vus, surtout vers la fin. Alors merci pour ça, ça m'a vraiment donné une perspective sur le film et sur ma vie et la vie de mon père à laquelle je ne pensais vraiment pas jusqu'à ce que tu l'entendes dire tout à l'heure.
Eh bien, c'est facile, Zak, de se concentrer sur le négatif. Le négatif a sa propre vie. Mais nous devons prendre le temps et travailler pour réaliser à quel point nous sommes chanceux et en être reconnaissants. Nous n'avons pas à travailler pour déplorer notre situation actuelle. Quel que soit le jour, quel que soit le moment. C'est comme, 'Oh mon Dieu, je n'ai pas assez d'argent. Je n'ai pas assez d'emplois. Je n'ai pas de petite amie. Les négatifs ont leur propre vie. Et c'est en partie de cela qu'il s'agit. Il s'agit d'apprécier ce que nous avons. C'est une étrange contradiction avec ce que vous voyez à l'écran, que cette idée conceptuelle et philosophique soit en quelque sorte une veine qui traverse le milieu de Saw. Je pense que cela a rendu possible et gratifiant pour moi de faire des films, à cause de cela.
C'est parfait. Je ne vais même pas te demander, mais j'espère que nous te reverrons dans ce rôle un jour.
Eh bien, je ne vais même pas répondre, mais je peux dire que les esprits créatifs sont à l'œuvre.
Je le prends!