Réalisé par Martin Scorsese, Conducteur de taxi monte jusqu'à un point culminant sanglant et se termine par une séquence cryptique d'événements – des événements qui peuvent être dans la tête de Travis Bickle. Interprété littéralement, le film de 1976 se termine avec un chauffeur de taxi solitaire, Travis Bickle, sauvant une adolescente prostituée en tuant ses proxénètes, puis en devenant un héros de New York qui a apparemment accompli son destin. Cependant, un examen plus approfondi implique que la vie de Travis se termine dans un enfer figuratif auquel il fait référence tout au long Conducteur de taxi .
En surface, Travis (Robert De Niro) représente le prototype du solitaire détaché de la réalité. C'est un marine américain qui a déjà servi au Vietnam, ou du moins c'est ce qu'il prétend, et qui a du mal à se connecter avec des connaissances, telles que Wizard (Peter Boyle), et un intérêt romantique, Betsy (Cybill Shepherd), une bénévole de campagne pour le candidat présidentiel. Charles Palantine (Léonard Harris). Lors d'un premier rendez-vous, le personnage principal interprété par Robert De Niro bouleverse Betsy en l'emmenant dans un film porno et en montrant douloureusement sa naïveté. Après avoir été rejeté, Travis préfigure son destin dans Conducteur de taxi en disant à Betsy que 'Tu es dans un enfer, et tu vas mourir dans un enfer comme les autres.'
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Chez lui, Travis s'entraîne et tente de s'organiser. Il écrit dans son journal que 'la solitude m'a suivi toute ma vie,' et informe l'assistant qu'il pense faire quelque chose 'mauvais' après une rencontre bizarre avec un client, interprété par Scorsese, qui envisage d'assassiner sa femme. Dans Conducteur de taxi, tout change pour Travis après avoir repéré une prostituée de 12 ans nommée Iris (Jodie Foster). Maintenant, l'anti-héros du film de Martin Scorsese a apparemment trouvé un but et prévoit d'aider la fille de toutes les manières possibles. 'Soudain, il y a un changement,' il dit, 'il n'y a jamais eu de choix pour moi.' Connaissant maintenant une crise existentielle majeure, Travis se prépare à la guerre.
La transformation : Réelle
Lorsqu'un Travis militarisé se présente à un rassemblement palantin, vêtu d'un mohawk et de lunettes de soleil aviateur, il a laissé sa véritable identité derrière lui. Plus tôt, Wizard a expliqué comment un homme peut devenir son travail (dans ce cas, un chauffeur de taxi), et maintenant Travis s'est complètement transformé en quelqu'un d'autre – l'archétype de l'homme sans nom. Auparavant, il avait été identifié comme un individu suspect après avoir menti à un agent des services secrets lors d'un rassemblement palantin ; en ce moment, il tente d'assassiner le politicien mais n'y parvient pas.
Cette version de Travis (qui est l'une des transformations cinématographiques les plus mémorables de Robert De Niro) suggère qu'il est délirant et complètement détaché de la réalité. Peu de temps avant la tentative d'assassinat, il écrit une lettre à ses parents et laisse entendre qu'il fait 'travail sensible' pour le gouvernement, et qu'il sort avec Betsy. Travis dit aussi à Iris qu'il 'doit faire quelque chose pour le gouvernement,' et qu'il 'pourrait aller un chemin pendant un certain temps.' Mais il ne fait que projeter une image qui lui permettra de donner un sens au monde dans lequel il vit. 'Tout ce dont j'avais besoin dans ma vie, c'était le sentiment d'un endroit où aller' Travis écrit au début de Conducteur de taxi . Maintenant, il a identifié cet endroit comme un enfer sur terre.
Ascension de Travis dans l'enfer sur terre: Réel
Travis devient un fataliste dans ce film superbement interprété de Martin Scorsese. Il croit qu'il est censé tuer Palantine - un homme qui prétend représenter le 'les gens.' Travis croit aussi qu'il sauvera 'douce Iris' en nettoyant la symbolique 'saleté' c'est Matthew, le proxénète d'Iris (Harvey Keitel). C'est ce même état d'esprit présenté dans Conducteur de taxi qui, malheureusement, a inspiré la tentative d'assassinat réelle de John Hinckley Jr. contre le président américain Ronald Reagan. En fait, Hinckley espérait attirer l'attention des Conducteur de taxi actrice qui incarne Iris, le susmentionné Foster.
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Dans Conducteur de taxi , Travis tue Matthew puis attend quelques instants avant de monter dans un enfer sur terre, un immeuble de New York où les hommes paient pour avoir des relations sexuelles avec des prostituées adolescentes. Esthétiquement, toute cette séquence - qui voit enfin la tension toujours croissante de Martin Scorsese Conducteur de taxi bouillir d'une manière mémorablement sanglante - a été inspiré par l'admiration de Scorsese pour Caravaggio, un artiste baroque italien connu pour mélanger le sacré et le profane. Tout d'abord, Travis fait exploser la main d'un proxénète et finit par lui tirer une balle dans la tête. En sauvant Iris du mal, Travis a éliminé un profane menace et protégé un sacré chiffre. N'importe lequel des visuels de Scorsese pourrait être la prémisse d'une peinture du Caravage, car l'artiste italien incorporait souvent une violence extrême dans son travail, allant même jusqu'à représenter sa propre tête coupée dans 'David avec la tête de Goliath'. En tant que personnage, Travis adopte une approche similaire en peignant les murs en rouge (un concept répété dans le film 2019 de Martin Scorsese L'Irlandais ), puis se sacrifier. Dans une légère tournure, cependant, le plan de Travis échoue lorsqu'il est à court de balles.
La survie et l'arrestation de Travis : pas réelles
Travis meurt de ses blessures en Conducteur de taxi après l'arrivée de la police ; un moment qui est annoncé plus tôt quand il suggère que Betsy va 'mourir dans un enfer comme les autres.' L'ironie est que Travis devient l'un des membres de la meute, un criminel mort qui croyait que ses actions servaient un but plus élevé. Visuellement, Scorsese tire d'en haut pour rappeler au public qu'il regarde Travis et les autres victimes qui se trouvent dans l'enfer qu'ils ont créé. Une figure angélique en blanc, Iris, est la seule survivante, et elle est encadrée à côté d'images religieuses. Sur le côté gauche du cadre : le profane . Sur le côté droit du cadre : le sacré . Au milieu : Travis — une fusion des deux concepts caravagesques.
Pour renforcer l'idée que Travis meurt en Conducteur de taxi , la caméra de Martin Scorsese quitte lentement la pièce tandis que la police évalue la scène, figée sous le choc. La caméra finit par s'installer dans la rue pour montrer qu'un gâchis géant existe toujours. L'implication: Travis n'a rien nettoyé mais a plutôt contribué à la saleté. Toujours, Conducteur de taxi laisse au public le soin d'interpréter la suite du film. Travis était-il juste dans ses actions ? Ou l'esprit délirant et la droiture morale de Travis ont-ils eu raison de lui ? Essentiellement, Scorsese offre au public une fin caravagesque. Travis peut être considéré comme un sacré chiffre qui vit. Ou il peut être considéré comme un profane meurtrier coincé au purgatoire ou en enfer.
La lettre du père d'Iris : non réelle
Chauffeurs de taxi L'épilogue donne l'impression que ce personnage de Robert De Niro a survécu et est devenu un héros de New York pour avoir sauvé la jeune Iris, dont le père lit une lettre de remerciement par le biais d'une narration en voix off. Mais si vous écoutez attentivement, l'écriture et le discours de l'homme reflètent les entrées du journal et la narration de Travis. Et donc Travis est soit vivant et crée un autre faux récit pour justifier ses actions, soit il imagine une version idéalisée des événements au moment de sa mort. Basée sur les preuves visuelles de Scorsese, la lettre du père d'Iris est le fruit de l'imagination de Travis.
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Travis et Betsy se réunissent: pas réel
Lorsque Betsy se présente dans le véhicule de Travis pendant Conducteur de taxi , les deux se réunissent apparemment et rallument une éventuelle romance. Cependant, cela semble être une autre version idéalisée des événements que Travis imagine. Les rues sont étrangement propres à la fin de ce film imprégné de violence et de crime, et les cheveux de Betsy flottent dans le vent comme un ange. Et ce n'est pas une coïncidence qu'elle porte du blanc. C'est Scorsese sacré se terminant pour Conducteur de taxi : un ange avec le visage de Betsy accueille Travis au paradis.
Les derniers instants : pas réels
Scorsese laisse finalement les téléspectateurs avec un profane se terminant en Conducteur de taxi . Après que Travis et Betsy se soient séparés, un bref moment de conception sonore chaotique ramène le public à la réalité, quelle qu'elle soit. Et le regard dans les yeux de Travis suggère qu'il n'est certainement pas dans un endroit paisible. Le chauffeur de taxi continue de rouler, mais il est dans un royaume infernal et répète la même boucle. Pour citer Betsy plus tôt dans le film, le personnage de Robert De Niro est 'En partie vérité, en partie fiction... une contradiction ambulante.'
La fin du chauffeur de taxi tient-elle toujours ?
Conducteur de taxi fait un travail phénoménal en emmenant le public dans une descente troublante dans une folie palpable, mais la question de savoir si la fin du classique de 1976 tient toujours ou non est une question plutôt polarisante. Il est facile de comprendre pourquoi ce concept est si largement débattu près de 50 ans plus tard, mais la fin de Scorsese est toujours parfaite pour le film. Travis Bickle est au volant pour Chauffeurs de taxi tout le trajet dérangeant ; il est clair qu'il est fou et dangereux, mais il contrôle une grande partie de la façon dont le récit est présenté (par exemple, ses entrées de journal lues via la voix off et le regard intime et voyeuriste sur son existence quotidienne). Après s'être bien familiarisé avec la psyché de Travis, il est naturel que les téléspectateurs expérimentent Chauffeurs de taxi se terminant également par son objectif détaché et délirant. De plus, la partie finale du film de Martin Scorsese, jonchée de morts, rend à la fois une atmosphère délibérément éthérée et des événements étranges et improbables qui ne correspondent pas tout à fait à ce qui a précédé dans le film. Ces éléments donnent encore plus un aperçu de la psyché dérangée de Travis et de sa perception de soi défectueuse après (ou pendant) sa mort, tout en signalant clairement aux téléspectateurs que ce récapitulatif n'est qu'une extension de la narration peu fiable de Travis.
Autres fins incroyablement ambiguës de Scorsese
Martin Scorsese a certainement un don pour les fins incroyablement ambiguës. L'exemple le plus notable de cela est la façon dont les années 2010 Île de l'obturateur se termine. Bien que différent de Conducteur de taxi à bien des égards, ce thriller psychologique ultra-sombre donne au public un genre similaire de malaise imprégné de malheur. Île de l'obturateur se termine avec Teddy Daniels / Andrew Laeddis (Leonardo DiCaprio) reconnaissant apparemment qu'il est vraiment et comment il est sur le point d'être lobotomisé (bien que ceux qui ordonnent la procédure pensent qu'il est toujours délirant). Mais, dans une autre tournure encore, le film de Martin Scorsese est accompagné de la livraison inquiétante de Leonardo DiCaprio de cette question philosophique: ' Cet endroit me fait me demander ce qui serait pire... vivre comme un monstre ou mourir comme un homme bon ?' La question elle-même est importante et donne à réfléchir, et elle est parallèle L'île de l'obturateur essence. Pourtant, beaucoup reste dans l'air. Est-ce que Teddy/Andrew se souvient de qui il est vraiment ? Il y a beaucoup de commentaires ambigus et implicites (qui doivent être interprétés) sur les histoires que les humains se racontent pour survivre.
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Il existe deux autres films de Martin Scorsese avec des fins qui, bien que pas complètement ambiguës, sont certainement laissées à un certain niveau d'interprétation du spectateur. La mafia irlandaise de 2006 de l'auteur et le drame centré sur l'application de la loi Les défunts tire à sa fin juste après que Collin Sullivan (Matt Damon) a été abattu dans son appartement. La mort de son personnage est karmiquement gratifiante, car il est l'un des multiples ' les rats ' tout au long du film de haut rang de Martin Scorsese qui travaille secrètement pour un autre côté. La caméra effectue ensuite un panoramique sur un rat réel, avec un bâtiment gouvernemental en arrière-plan. Bien sûr, il s'agit d'un parallèle clair avec le fait que Sullivan soit un rat et la nature à deux visages de certains des personnages perfides du film. Cependant, il y a plus que cela. Le bâtiment symbolise également la façon dont la corruption et la criminalité sévissent au sein de tout gouvernement – sans parler d'une ville comme Boston – qui a une triste réputation pour les deux. Pourtant, il y a une ambiguïté dans ce que Scorsese dit exactement à propos de ' les rats ' et la corruption; les spectateurs doivent décider par eux-mêmes.
Il y a aussi un autre film de Robert De Niro avec Martin Scorsese avec une fin semi-ambiguë : Le roi de la comédie . Ce drame imprégné de comédie noire de 1982 met fin à l'histoire du comédien de stand-up Rupert Pupkin (De Niro) après sa disgrâce. Il est censé être allé en prison pour son plan d'enlèvement dérangé, après avoir été libéré sur parole après seulement quelques années. Il a une nouvelle autobiographie et a connu un succès surprenant dans le showbusiness depuis ses problèmes juridiques. Le roi de la comédie se termine par un annonceur répétant différentes versions adorantes de ' Mesdames et Messieurs, Rupert Pupkin !' Comme Conducteur de taxi , cette fin Scorsese laisse à se demander comment tout cela est possible. Comme pour la version des événements de Travis Bickle, il est apparemment impossible que ce qui est représenté soit la réalité objective. Comme aussi dans Conducteur de taxi , Le roi de la comédie se termine par le genre de réalité de son protagoniste profondément imparfait veut croire est réel, alors qu'il est impossible que les événements soient autre chose qu'une sorte de narration peu fiable d'un personnage principal déséquilibré. Pourtant, la fin délirante et totalement obsédante du film, ainsi que la façon dont elle se rattache spécifiquement aux commentaires artistiques sur le showbusiness, est brillamment subjective.
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