Ready Player One : Le guide COMPLET des œufs de Pâques

Prêt joueur un établit un nouveau record pour les œufs de Pâques et les camées du film, et notre liste est le seul guide dont vous avez besoin. Ceux qui ont lu le livre sur lequel le film est basé savaient à l'avance qu'il redéfinirait les références de la culture pop et les hommages pour les cinéphiles - en supposant que les créateurs de Prêt joueur un pourrait obtenir les droits sur les personnages et franchises référencées. Le film final ne déçoit pas, avec plus de 12 0 Oeufs de Pâques et camées à rechercher - et ce ne sont que ceux que nous avons repérés jusqu'à présent.

Le nombre d'œufs de Pâques dans Prêt joueur un pourrait s'élever à des milliers quand tout est dit et fait, rempli de plus de camées de personnages fictifs, de références et de secrets de jeux vidéo, et d'hommages de super-héros que l'on ne peut jamais voir dans les théâtres. Mais les fans doivent commencer leur chasse quelque part.

Avec un dernier avertissement de spoiler massif, commençons à compter les 120+ Prêt joueur un Oeufs de Pâques, références et camées .

EN RAPPORT: Le caméo Ready Player One que même Spielberg a raté

120. Gravir l'Everest avec (Michael Keaton?) Batman

Le film ne perd pas de temps à embrasser la popularité historique des personnages de DC, proposant que les utilisateurs d'Oasis voudront passer du temps avec des super-héros quel que soit le contexte. Pourquoi réaliser votre rêve d'escalader l'Everest si tout aussi facilement 'escalader le mont Everest... avec Batman.' La scène représentée à côté du premier nom d'un membre de la Justice League peut démontrer exactement pourquoi, montrant le partenaire d'escalade de Batman se balançant dangereusement sous lui, soutenu uniquement par la poigne du Chevalier noir.

La première apparition est plus intelligente qu'il n'y paraît, car les jeunes téléspectateurs peuvent ne pas faire le lien entre Batman et sa capacité sans effort à escalader une surface abrupte. Alors que ce bâillon était régulier sur le Homme chauve-souris Série télévisée '66 - montrant Batman et Robin ' en train de marcher en haut ' le côté d'un bâtiment - le Batman réel montré n'est pas à la hauteur d'Adam West. Fidèle à la nostalgie du film des années 1980, le Batman semble porter le costume noir et jaune insigne de la représentation de Michael Keaton (pas le seul signe de tête de Tim Burton dans le film non plus).

119. Le camée éclair

Le volume considérable de camées possibles est rendu instantanément clair lorsque la narration de Wade de la séquence d'ouverture passe d'une planète de loisirs ou de vacances isolée au premier point «d'entrée». Au fur et à mesure que les utilisateurs se rendent dans l'Oasis, les téléspectateurs réalisent comment James Halliday a conçu le système Avatar pour réaliser leurs rêves. Comme l'explique Wade, les gens restent dans l'Oasis 'à cause de toutes les choses qu'ils peuvent être. Grand, beau, effrayant, un sexe différent, une espèce différente, de l'action en direct, des dessins animés, tout dépend de vous.

Les super-héros se hissent au sommet de cette liste fantastique pour des raisons évidentes, mais gardez les yeux ouverts sur un utilisateur lorsqu'ils se glissent dans, puis hors du côté gauche de la vue de la caméra. Leur apparence régulière est remplacée par le body rouge et jaune de The Flash au moment où ils disparaissent de la vue - peut-être une blague sur la capacité du speedster. C'est un look mémorable, mais il vaut probablement mieux ne pas trop réfléchir à la façon dont une personne pourrait utiliser Flash pouvoirs dans un monde virtuel partagé.

118. Robocop camée

Si le message sous-jacent de Prêt joueur un est de mettre en garde contre la frontière floue entre la technologie humaine, alors elle partage plus d'ADN avec RoboCop que ce qui pourrait apparaître à la surface. Bien sûr, la technologie du film est simplement porté par opposition à infusé cybernétiquement, mais ... vous voyez l'idée. Pourtant, le jeu avec la réalité inhérent à l'Oasis n'est pas perdu pour un utilisateur en particulier, vu entrer dans le monde virtuel dans le même plan panoramique de la place «d'entrée». Ils ont embrassé une existence en tant que RoboCop lui-même.

Considérant comment un personnage comme Alex Murphy - ou quelqu'un qui joue un rôle comme Alex Murphy - verrait en fait le monde parfois filaire de l'Oasis prouve qu'il s'agit d'un petit camée criminel. Mais tout clin d'œil au film d'action classique de Paul Verhoeven est le bienvenu. Et nous avons une excellente nouvelle pour les fans de la future police de Detroit et de leurs expériences avec la robotique : il y a même plus Les hochements de tête de RoboCop arrivent bientôt.

117. Marvin le camée martien

Un autre camée dans un champ de ce qui sera certainement des dizaines de personnages supplémentaires dans ce plan est presque impossible à manquer. Eh bien, pour les fans de l'original Looney Tunes , de toute façon. Comme le souligne la narration de Wade, il est possible pour les personnes entrant dans l'Oasis de choisir un avatar qui est 'action en direct ou dessin animé.' Pour ramener ce point à la maison, un homme de l'espace miniature sort des portails entrants sans équivoque dans son casque, sa jupe verte et son orbe noir sans traits. Avec le recul, bien sûr quelqu'un allait se transformer en Marvin le Martien dans le cadre de la réalisation de leur souhait ultime.

C'est un détail curieux, car le reste du film ne contient pas beaucoup d'avatars Oasis de dessins animés, voire aucun. En fait, étant donné la technologie utilisée pour simuler la présence physique dans l'Oasis, il est un peu difficile de comprendre le type de traductions nécessaires pour transformer un corps réel en un corps animé et caricatural. Sans parler de celui qui ne mesure que deux ou trois pieds de haut...

116. Oeuf de Pâques avec le logo Ready Player One

Il devrait probablement être appelé, car beaucoup, sinon la plupart des cinéphiles, risquent de manquer le prix caché le plus subtil et le plus brillant du film. Le film Prêt joueur un peut être rempli aux limites avec des œufs de Pâques... mais le logo pour Prêt joueur un en cache un à la vue de tous. Tout en donnant aux téléspectateurs un indice sur les nombreux labyrinthes qui attendent les personnages de films qui espèrent remporter le même prix.

Le logo du film est en fait un immense labyrinthe, avec l'oeuf de Pâques désiré caché dans le cercle du 'O'. Le véritable esprit de ce détail est qu'il est garanti de passer inaperçu par presque tous ceux qui ne sont pas carrément dit pour le chercher. Voir combien de films consacrent beaucoup de temps ou de créativité à leurs supports marketing ou à leurs cartes de titre, c'est un appel que nous ne pouvons pas oublier.

115. Halliday enterré dans le cercueil de Spock

Toute l'invention de l'Oasis démontre à quel point James Halliday était vraiment un «geek» dans sa vie, et son amour tacite pour tout ce qui concerne le fandom de films de science-fiction des années 1980 est montré dans les références de tous ses souvenirs recréés. Mais peut-être que le meilleur reste inexpliqué, apparaissant dans la vidéo qu'il a enregistrée avant sa mort (pour être diffusée au monde une fois qu'il sera finalement décédé). Ses funérailles, entourées d'arrangements floraux en forme de Star Trek insignes - et même un modèle réduit du Entreprise .

La plupart des spectateurs riront de son choix de fleurs, soulignant son dévouement à Starfleet même dans la mort, mais la plus grande touche est le cercueil lui-même. L'étiquette 'Mark VI' de la capsule noire peut juste être vue en rouge, révélant qu'il s'agit exactement du même cercueil dans lequel les restes de Spock ont ​​été placés à la fin de Star Trek : La colère de Khan (une torpille à photons, pour être plus précis). Des munitions pour ceux qui espèrent que Halliday, comme Spock, était destiné à revenir... ?

114. Jason Voorhees Cameo sur Planet DOOM

Une fois que Wade commence à passer de l'introduction des mondes de l'Oasis à l'entrée dans la simulation, il prend contact avec son meilleur ami, Aech. Le couple se retrouve pour la course plus tard, mais Aech est actuellement occupé à gagner des pièces sur le monde apparent de Deathmatch, Planet DOOM (apparemment un clin d'œil au jeu vidéo qui a défini la badasserie de sang et de tripes pendant plus d'une génération). La planète accueille plusieurs camées, dont le tristement célèbre slasher Jason Voorhees.

L'icône d'horreur est visible lorsque la perspective passe d'Aech à leurs compagnons alliés Sho et Daito, alors que les deux font équipe pour submerger et, pour un changement bienvenu, réduire Jason en pièces . Une petite anecdote en plus ? La paire de noms de 'frères' Daito et Shoto dans le jeu se combinent pour former daisho , qui signifie littéralement 'grand-petit', et fait référence à l'épée longue et courte portée par les samouraïs.

113. Duke Nukem Bataille Camée

Le héros bruyant du jeu de tir à la première personne Duc Nukem a peut-être fini par faire autant de mal que de bien à l'industrie du jeu vidéo... et à sa perception par les étrangers. Mais cela ne diminue pas l'amour ressenti pour son humour grossier et macho - que ce soit dans le monde réel ou dans celui simulé de l'Oasis. Les fans ne peuvent pas apercevoir le dur à cuire impétueux lors de la première série de meurtres d'Aech, d'abord visible à l'arrière-plan du tir essayant de viser le meilleur ami du héros avec un lance-roquettes surdimensionné.

Aech est sur une larme, et lorsque l'action s'éloigne et revient à sa chaîne de mise à mort, il laisse finalement tomber Duke, révélant un gros plan encore plus clair du flingueur américain moderne préféré de tous – les nuances et tout. Tout bien considéré, être transformé en pièces par un Orc / Terminator sur une planète littéralement infernale est en fait une journée assez apprivoisée, achetez les normes Nukem.

112. Camée de bataille de Freddy Kreuger

Dans toute la durée du film, il n'y a peut-être pas de meilleure encapsulation du style et du ton des jeux de tir d'action modernes, et de l'irrévérence totale de ses joueurs que la course d'Aech sur Planet DOOM. Du chemin de la caméra jusqu'à sa surface, il semble que la fin du monde soit devenue réalité (plus digne de l'ouverture d'un grand fantasme épique ou du cauchemar d'un le Seigneur des Anneaux film). Les personnages sont tout aussi terrifiants... ou ils le seraient, si Aech ne les transformait pas tous en pièces d'or avec un sourire sur son visage.

La plus reconnaissable de ses cibles est probablement Cauchemar sur Elm Street 's Freddy Kreuger, sautant dans les airs avec une chemise rayée, un chapeau et deux mains griffues. C'est un petit moment, mais revenez-y après avoir appris qu'Aech n'est pas fan de films d'horreur, et cette séquence prend un sens supplémentaire.

111. Oeuf de Pâques du fusil d'assaut MA5B de Halo

La plupart des membres du public peuvent être si soucieux de repérer et d'identifier chaque culture pop personnage camée, ils ne s'arrêteront peut-être même jamais pour penser à examiner les armes que les héros utilisent pour les éliminer. C'est une bonne leçon à suivre tout au long du film - puisque le choix des armes est assuré d'être aussi un- aléatoire que les personnages. Et pour la course kill-tacular d'Aech sur Planet Doom, seul le fusil d'assaut préféré du Master Chief fera l'affaire.

C'est le système d'arme de combat individuel MA5B, la mitrailleuse standard utilisée par la plupart des personnages militaires dans le Halo série de jeux vidéo. Nous laisserons les fans décider de revoir le visionnage à quel point l'équipe d'effets du film a capturé l'apparence et la sensation du MA5B en action, mais la conception elle-même est en fait impossible à manquer, une fois Halo les fans savent qu'il faut le chercher en premier lieu.

110. Oeuf de Pâques de l'Eraser's Rail Gun

La présence d'un Halo l'arme devrait donner à chaque spectateur l'idée qu'aucune arme n'est choisie au hasard non plus (et des camées incroyables arrivent dans ce département, alors restez à l'écoute). Dans les instants qui suivent la vague de victimes, Aech décroche même une arme célèbre de l'une de ses victimes. Elle n'hésite pas à le piller, car c'est à peu près aussi mémorable qu'un fusil de cinéma peut l'être... même si le vrai film il vient d'un héritage plus fort qu'il ne mérite à juste titre.

Nous ne nous plaignons pas, puisque nous avons applaudi avec tous les autres Gomme ventilateur lorsque le Railgun EM-1 est affiché sur l'écran d'inventaire d'Aech. L'arme qui permettait à Arnold Schwarzenegger (et à ses ennemis) de voir à travers les murs, de suivre les squelettes humains et de viser directement leur cœur est immédiatement utilisée par Aech. Malheureusement, les ondulations de signature laissées par l'arme sont introuvables. Pourtant, il est agréable de voir que l'impact réel de l'EM-1 sur les armes de science-fiction est évoqué.

109. Le camée Jim Raynor de StarCraft

Le film montre clairement que le petit ami de la tante de Wade, 'Rick', n'est pas un personnage à aimer, même lorsqu'il a explosé dans leur caravane. Mais l'homme a du goût en ce qui concerne le monde de l'Oasis, comme en témoigne sa propre sélection de personnages dans le bain de sang de Planet Doom. L'armure bleue massive peut sembler générique pour le non-joueur, mais c'est un sosie pour l'armure et l'apparence de Jim Raynor, le héros terrien de Blizzard. StarCraft série de jeux vidéo.

Les jeux de console classiques peuvent être à l'honneur dans l'intrigue du film, mais cette légende des grands PC sera certainement appréciée. Rick a ajouté un grand drapeau américain à l'une des épaulettes de la combinaison, mais l'armure de combat motorisée portée par Raynor et d'autres membres des troupes de choc Heaven's Devils et Terran est claire. Étant donné que Rick semble imiter la marque de 'survivant usé et délavé' de Jim dans sa vie civile, son Avatar a en fait un sens rétrospectivement.

108. Doc Brown Camée

Prêt joueur un peut être un rêve devenu réalité pour tous les fans de la Retour vers le futur films, mais ils sont également assurés de se donner un coup de pied en ratant l'un des camées les plus douloureusement flagrants lors du deuxième visionnage. Lorsque la conversation de Parzival avec Aech se transforme en d'autres Avatars tués, y compris celui appartenant à un homme d'affaires qui court vers la fenêtre la plus proche, restez concentré lorsque le tir revient sur notre héros.

Alors qu'il marche arborant sa nouvelle coiffure, il suffit de regarder au-delà de l'écran de projection holographique de Parzival, et il est carrément impossible de manquer le Dr Emmet Brown, l'autre moitié de Marty McFly dans le Retour vers le futur trilogie. Il est vêtu du long manteau jaune, de la chemise rouge, de la cravate et même des lunettes métalliques opaques qu'il porte lorsqu'il apparaît à la fin du premier film/début du second. Parfois, Gunters rate les références plantées juste devant leurs yeux.

107. Oeuf de Pâques Han Solo Holster de Parzival

Malgré certaines affirmations précoces du contraire, les fans seront ravis de découvrir que Prêt joueur un comporte Guerres des étoiles Œufs de Pâques . Même s'ils ne sont pas aussi nombreux que certains l'espèrent, quelques-uns vont très loin. Et l'un des meilleurs clins d'œil au classique ne sera peut-être même jamais remarqué en train de se balancer sur la hanche du jeu de Parzival. C'est-à-dire une reconstitution de l'étui de blaster emblématique de Han Solo... avec quelques touches de geek supplémentaires pour montrer que Parzival ne peut même pas garder un œuf de Pâques pur sans doubler la nostalgie.

Dans le cas de son étui, les sangles marron et la boucle en métal sont évidentes une fois repérées. Ce qui peut prendre un autre regard pour confirmer est son propre ajout : le placement d'un Thundercats logo découpé dans la boucle de l'étui. Si vous envisagez d'obtenir un Prêt joueur un souvenir pour montrer votre amour pour le film, il est difficile de penser à un meilleur.

106. Bonjour Kitty camées

Si la petite échelle de Marvin le Martien soulève des questions sur la physique de l'Oasis, alors la présence de plus d'un Hello Kitty caractère les brise complètement. Mais au lieu d'être obsédé par la logistique, apprécions simplement le camée - ou le camée s , puisque Hello Kitty peut être repéré plus d'une fois autour du voyage de Parzival. Le premier arrive peu de temps après son entrée dans l'Oasis, se promenant le long d'une promenade ensoleillée. Regardez à gauche et vous apercevrez Hello Kitty, ainsi que ses collègues personnages de Sanrio, Badtz-Maru et Kerokerokeroppi.

Plus tard, après que Parzival ait perdu la course et se soit dirigé vers les Halliday Journals pour un indice manquant, Hello Kitty peut également être vu assis de l'autre côté de l'une des tables de l'atrium d'entrée. Toujours à gauche de l'écran, elle est difficile à manquer si Hello Kitty les fans savent ce qu'ils recherchent.

105. Camée Atticus de Battleborn

Les jeux vidéo classiques des années 1970 et 1908 sont peut-être vraiment les stars de l'Oasis riche en nostalgie (et de l'histoire de la vie de James Halliday en particulier), mais il semble que les jeux modernes portent autant d'affection pour l'avenir de Prêt joueur un . Peu de jeux peuvent faire mieux que Guerrier-né , assez intéressant, avec non pas un, mais plusieurs camées de sa liste de combattants visibles au premier visionnage. Le premier vient sur la même promenade, marchant dans la direction opposée à Parzival.

La silhouette massive et déséquilibrée est difficile à distinguer car elle est inondée de soleil. Et pour ceux qui ne connaissent pas le jeu, le design n'est que l'un des nombreux héros similaires vus dans les scènes de foule du film. Mais pour Guerrier-né fans, le bras surdimensionné et mécanisé d'Attikus et ses cornes tout aussi impressionnantes sont aussi claires que le jour. Ses amis sont également dispersés dans l'Oasis.

104. Le camée protoss zélote de StarCraft

Cela vaut toujours la peine de rester concentré et de ne pas se laisser distraire par Parzival, le lourd Guerrier-né camée, ou même Hello Kitty et ses amis lorsque la caméra se dirige vers la passerelle aérienne. A gauche de l'écran (derrière la ribambelle de Hello Kitty personnages) peuvent être vus un grand personnage bipède en armure marchant à côté d'un agent IOI non identifié, à en juger par leur silhouette.

La raison pour laquelle un employé d'IOI est impliqué dans ce mystérieux guerrier n'est pas claire, mais le design doré du personnage rend ses propres origines claires. La figure imposante est un Zélote Protoss de la StarCraft série de jeux vidéo PC. Salué comme l'un des soldats de première ligne les plus meurtriers de la faction Protoss et la clé de voûte autour de laquelle repose l'ensemble de l'armée, leur réputation les précède. Ce qui signifie que ce petit camée taquine un rôle bien plus important dans le combat final... une fois que nous parvenons à le repérer (fan art avec l'aimable autorisation de Duong Nguyên ).

103. L'œuf de Pâques de la Batmobile de 1966

Il n'est pas tout à fait juste que Batman soit mentionné dans la séquence d'ouverture ET qu'il soit suivi d'un défi de course mettant en vedette certains des véhicules fictifs les plus emblématiques. Après tout, les véhicules emblématiques sont type de Le truc de Batman. Pour chaque version emblématique ou moins mémorable de Batman, il y a une Batmobile à assortir. Autant les fans des années 1980 aimeraient voir la Batmobile de Tim Burton faire exploser la concurrence avec son moteur à réaction, c'est la version 66 de la voiture qui peut être vue sur la grille de départ de la course.

Compte tenu de la fraîcheur de la perte d'Adam West pour les Batfans, l'amour supplémentaire témoigné à l'invention de George Barris est logique (et le travail de peinture et les pare-brise à bulles rendent impossible de le manquer). Mais la taille du capot du pilote - en particulier le volume de ses oreilles - et les épaules et la cape en caoutchouc suggèrent qu'il s'agit, encore une fois, d'une version proche de celle de Keaton. Il est possible que l'équipe d'effets de Spielberg se soit arrêtée avant de placer West dans le film par respect. Soit cela, soit l'utilisateur a pensé que les gonfleurs de pneus d'urgence, Bat-tering Ram et Bat-Beam de Batmobile étaient faits pour une course aussi folle.

102. Camée de course Mad Max Interceptor

Pour les fans du nouveau Mad Max: Fury Road , l'idée que Max Rockatansky ait un «véhicule de signature» peut sembler étrange. Mais dans les films originaux, le Road Warrior était tout aussi emblématique que son Ford Falcon XB GT Coupé 1973 'V8 Interceptor' - autrement connu sous le nom de Mad Max 'S 'Poursuite spéciale.' Quand il fait ses débuts dans le premier film, c'est une beauté noire polie, mais au début de Le guerrier de la route quelques années plus tard, il a été tordu autant que Max lui-même. La version qui fait son apparition dans Prêt joueur un est la combinaison parfaite des deux... avec quelques améliorations.

Le V8 Interceptor peut être repéré alors que Parzival se fraye un chemin à travers les voitures, facile à repérer grâce aux énormes réservoirs à l'intérieur du coffre du Falcon, rendant son couvercle de coffre inutilisable. Dans Le guerrier de la route ces réservoirs étaient positionnés exactement de la même manière et utilisés pour fournir du carburant supplémentaire dans le Wasteland. Dans ce film, ils sont équipés de tuyères qui en font des moteurs de fusée en quelque sorte.

101. Le camée de Christine de Stephen King

L'Oasis rend vraiment possible n'importe quel style de jeu ou de personnalité, comme en témoigne la décision de quelqu'un d'utiliser la lame de Freddy Kreuger. mains dans une arène de combat contre des mitrailleuses et des lance-roquettes. Dans la course, la même pensée se manifeste dans la décision d'un pilote de renoncer à un véhicule propulsé par fusée, ou même à une voiture célèbre pour sa vitesse fictive. Non, ils ont opté pour une Plymouth Fury de 1958 - mieux connue de ses amis sous le nom de Christine .

La « voiture meurtrière » éponyme du roman original de Stephen King a été immortalisée dans des affiches et des illustrations pour l'adaptation cinématographique de John Carpenter, et cela porte à ce film : la Fury est une deux portes, comme le film (c'était une quatre portes dans le livre). Depuis que Stephen King a choisi la Plymouth de 1958 parce qu'il sentait qu'elle avait été oubliée par les passionnés de voitures, ce qui signifie que son apparition aux côtés de certaines des voitures les plus emblématiques d'Hollywood dans cette scène de course est plus qu'un peu poétique.

100. Ryu et les camées de la course Mach 5

Toute la séquence de course du film est garantie d'être un trésor particulier de camées et d'oeufs de Pâques, en raison de la vitesse et de la violence de tout cela (ce qui rend même difficile de remarquer les détails, encore moins de les inspecter et de les analyser pour l'inspiration). Mais deux incontournables pour les enfants des années 1980 se retrouvent réunies en un seul cliché : le fameux Mach 5 piloté par Speed ​​Racer, et le combattant de rue garçon d'affiche debout à côté d'elle.

La vedette véhiculaire du Coureur de vitesse la série est clairement animée par un dévoué, mais pas idiot ventilateur. Le schéma de peinture blanche et le grand '5' encerclé montrent qu'il s'agit évidemment d'un clin d'œil à l'original, mais les lignes réelles, la carrosserie arrière et les feux de freinage sont tous d'un style de supercar beaucoup plus moderne - plus McLaren que les mangas. Ryu de la combattant de rue apparaît à ses côtés, doublant sa palette de couleurs rouge et blanche.

99. Équipe A Van Cameo

Comme preuve qu'il n'y a pas de limite d'âge pour utiliser l'Oasis, certaines des voitures et des camées peuvent être basés dans le cadre des années 1980 d'autres propriétés axées sur la nostalgie, mais n'ont pas tout à fait la même attraction chez les jeunes ou les amateurs de pop rétro. passionnés de culture. Ce fait se résume à la simple présence du Une équipe van, le célèbre véhicule peint des héros de la télévision pour lequel il a été nommé.

Officiellement, la 'fourgonnette' est une fourgonnette GMC Vandura de 1983 - et ne laissez pas l'année vous inquiéter, puisque Ford a apporté peu de changements au cours des deux décennies suivantes. C'est ce manque de changement qui est responsable du fait que beaucoup en voient même un en personne, étant donné le même travail de peinture noir sur gris (séparé par l'épaisse rayure rouge menant au becquet arrière). Malgré toute sa crédibilité dans la culture pop parmi les fans de l'émission télévisée des années 1980, la camionnette fait à peu près aussi bien que vous pourriez vous y attendre aux côtés de supercars certifiées.

98. L'œuf de Pâques du circuit temporel de la DeLorean

Vous ne pouvez pas appeler la décision de Parzival de conduire une DeLorean DMC-12 de 1982 un « œuf de Pâques » en soi, puisque son affection pour le Retour vers le futur et sa machine à remonter le temps emblématique n'est jamais vraiment destinée à être manquée (tel est le succès de cette trilogie originale). Et les animateurs du film méritent un crédit supplémentaire pour avoir fait le mouvement DeLorean du film exactement la même chose que dans son rôle le plus célèbre au cinéma. Mais le meilleur œuf de Pâques est à l'intérieur la voiture.

Un certain nombre de regards sur l'intérieur de la DeLorean sont proposés sous forme de diapositives Parzival avec une porte surélevée pour collecter les pièces des coureurs vaincus, les fans devraient donc en faire bon usage. Le compteur de vitesse numérique ajouté par Doc est visible et les LED 'circuits de temps' sont tous allumés. La date centrale - celle utilisée pour la 'date d'aujourd'hui' dans les films correspondant au décor du film de 2045 - et celles de chaque côté copiant les années de destination 1955 et 1985 dans le film original.

97. L'oeuf de Pâques Knight Rider de DeLorean

Malgré tout le scepticisme qui a été lancé à Prêt joueur un avant la sortie, Spielberg et son équipe méritent un certain crédit pour avoir simplifié - et ainsi améliorer - l'un des Prêt joueur un les cas les plus controversés du roman de personnalisation nerd débordante. Cela a également à voir avec la DeLorean de Parzival, équipée dans le livre de la capacité de passer à travers la matière solide, portant le logo Ghostbusters sur chaque porte et arborant la plaque d'immatriculation mash-up 'ECTO-88'.

Dans le film, rien de tout cela n'est présenté. Mais cela fait une mise à niveau que Parzival a également faite dans le livre. C'est l'ajout de l'intelligence artificielle du Chevalier Cavalier Séries TV. Le partenaire de l'IA ne parle à aucun moment du film, mais reçoit toujours un clin d'œil aux fans du livre. Regardez attentivement l'avant de la DeLorean lorsque cela est possible, et vous pourrez repérer la barre lumineuse rouge dans le gril de Parzival.

96. Camée Tomb Raider & Gears of War

Les personnages n'ont pas besoin d'être des têtes d'affiche pour attirer l'attention Prêt joueur un , ou même reconnaissable par quiconque n'a pas joué à leurs jeux vidéo respectifs. Ce n'est pas un souci pour Lara Croft, l'héroïne du Tomb Raider série de jeux vidéo qui peuvent également être repérés dans la grille de départ de la course. Puisqu'elle s'appuie sur Christine, on peut également émettre l'hypothèse que Lady Croft préfère un véhicule tout aussi meurtrier qu'elle-même (et beaucoup moins pervers ou malveillant).

La personne à qui Lara parle est moins un nom ou une icône connue, mais pas moins aimée de ses fans. C'est Dizzy Wallin, l'ancien soldat Stranded présenté dans Engrenages de guerre 2 . Nous aimerions penser que sa présence ici signifie que son Assault Derrick, 'Betty' fait partie des véhicules challenger. Mais aussi gentille qu'elle soit, quelque chose nous dit que même les étourdis le savent : ce n'est tout simplement pas sa race.

95. Camée de voiture de Formule 1 en pole position

Considérant à quel point de nombreux véhicules de la course peuvent sembler étranges ou déplacés, la présence d'une voiture de Formule 1 - deux d'entre eux, en fait - peut sembler étrangement évidente. Mais si vous ne saisissez pas immédiatement la référence qui est faite, elle ne devrait manquer à aucun passionné de jeux vidéo ou historien amateur. Parce que compte tenu du cadre et de l'époque d'où l'on tire pour le reste de Prêt joueur un , cela ne pouvait vraiment être que sur la voiture.

Ce sont les voitures vues dans le jeu d'arcade classique Namco Position de tête , lancé en 1983 et mis au monde avec l'aide d'Atari. Il est difficile de communiquer à quel point le jeu était populaire, devenant instantanément le jeu le plus réussi de sa première année 1983 et vendant plus de 60 millions de dollars d'unités pour l'entreprise. Sans parler de l'établissement de tout le genre de course qui suivrait. S'il y avait une course dans Prêt joueur un , ce jeu simplement avait être représenté.

94. Le camée de la moto Kaneda d'Akira

La plupart des utilisateurs d'Oasis en compétition dans la course à la clé de cuivre s'appuient sur des véhicules à quatre roues, qu'il s'agisse d'une voiture de course, d'un camion monstre ou de toute voiture ou camionnette emblématique issue d'une culture pop. Il faut un type particulier de coureur pour ne compter que sur deux, mais Art3mis n'est rien sinon une coupe au-dessus du reste de la compétition. Elle est toujours amoureuse des icônes classiques de la culture geek - et nous ne parlons pas seulement du TRON -des touches tastiques faisant ressembler son vélo à un Light Cycle, ou même les décalcomanies geek qui le décorent.

Le vélo lui-même est tiré de l'anime Akira , et pour ceux qui ont été témoins de la moto rouge de Shotaro Kaneda, la connexion est difficile à manquer (la moto figure en bonne place dans la plupart des Akira affiches et illustrations). Le manga qui a précédé le film d'animation est l'endroit où le vélo - qui n'a pas de nom autonome - est apparu à l'origine. Alors qu'un peu de culture nerd boucle la boucle, le vélo de Kaneda a en fait été inspiré par les cycles de lumière de l'original TRON (seulement coupé en deux au milieu pour un profil plus mince).

93. Le camion monstre BIGFOOT d'Aech

Puisqu'elle est présentée sous la forme d'un avatar de beauté gigantesque, mécanisé et de force brute, il est parfaitement logique qu'Aech choisisse un véhicule comme Bigfoot pour relever le défi de Halliday. Alors que d'autres choisissent la vitesse ou le style, Aech utilise le volume et la hauteur du camion monstre pour conduire (et à travers ) ses collègues coureurs. Mais le niveau de détail affiché dans son camion doit simplement être signalé.

Pour ceux qui ne le savent peut-être pas, Bigfoot était en fait le tout premier «monster truck» qui a engendré tout l'engouement et le spectacle de divertissement. Le camion représenté dans le film semble être un sosie de Bigfoot 8, en particulier, conçu en 1989 par Bob Chandler et Bigfoot 4X4. Même si vous n'êtes pas un fan de l'histoire de Bigfoot, le camion peut vous être familier : c'est celui utilisé pour l'ensemble de jeu Bigfoot Champions Crunch Arena 1991 de Hot Wheels.

92. Les oeufs de Pâques sur le vélo d'Art3mis

L'habileté et la rapidité avec lesquelles Art3mis dirige la course impossible à gagner de Halliday signifient que le public n'a pas beaucoup de temps pour examiner son véhicule de prédilection. Le design est déchiré Akira , mais les décorations qu'elle a faites montrent que la popularité de Wonder Woman ne diminue pas à mesure que nous nous dirigeons vers le futur. Essayez de bien regarder sa moto, et vous pourrez repérer une évidence Wonder Woman logo situé sur le carénage avant droit.

Un peu plus bas se trouve un logo tout aussi reconnaissable pour un public plus âgé : l'insigne de Le plus grand héros américain , encore une autre série de super-héros du début des années 1980. Pour rappeler que ce film a toujours le jeu vidéo dans l'âme, le vélo est également décoré d'une image de Mme Pac-Man , qui a pris d'assaut les salles d'arcade nord-américaines en 1982. Et pour faire comprendre à quel point ce mystérieux pilote est un joueur de la vieille école, le logo de l'entreprise, le Taito, peut être vu sur le côté opposé - le fabricant de jeux comme Action d'ascenseur , Bulle Bobble , et Envahisseurs de l'espace , qui a lancé la sensation d'arcade pour commencer (ajoutez un logo SEGA pour faire bonne mesure).

91. Le camée T. Rex de Jurassic Park

Il y a des menaces sournoises concoctées par James Halliday dans son défi de course - toutes apparemment destinées à distraire les coureurs de la réel nature de sa chasse aux œufs de Pâques. Les obstacles qui s'élèvent et les boules de démolition qui se balancent peuvent constituer une menace sérieuse, mais il n'y a rien de plus terrifiant que le Tyrannosaurus rex qui émerge pour avaler des voitures entières et leurs coureurs sans préavis.

L'inspiration est claire puisque le design et l'apparence du T-rex sont parfaitement assortis même au mémoire de son homologue de parc jurassique . C'est curieux, puisque Steven Spielberg tenait à garder les hommages et les références à ses propres films hors de Prêt joueur un . Peut-être pensait-il que la présence d'un dinosaure n'était pas nécessairement une référence à 'son dinosaure' du film. Quoi qu'il en soit, c'est un camée formidable qui prouve qu'il n'y a pas de méchant de cinéma comme la star survivante du jurassique la franchise.

90. Oeuf de Pâques du dernier héros d'Arnold Schwarzenegger

De tous les films que les fans s'attendaient à voir obtenir un signe d'approbation ou d'affection dans l'adaptation au grand écran de Prêt joueur un , un hommage au rôle-dans-un-rôle d'Arnold Schwarzenegger dans Héros de la dernière action n'était certainement PAS l'un d'entre eux. Pas un coup contre le film, mais le type de références ne correspond pas exactement. Mais néanmoins, Jack Slater reçoit un cri lors de la même scène de défi de course.

C'est difficile à distinguer vu la vitesse des voitures, mais un chapiteau de cinéma annonce clairement l'acteur autrichien apparaissant dans Jack Slater 3 , un film qui s'est passé dans le monde fictif de l'Oasis, au moins. Ce n'est pas le seul clin d'œil à Schwarzenegger dans le film, mais la prémisse du film peut expliquer sa présence ici. Héros de la dernière action est, après tout, un regard en arrière sur la renommée et la fanfaronnade des héros d'action d'hier.

89. Oeuf de Pâques Robocop de Delta City

Nous avons promis que la première apparition d'Alex Murphy ne serait pas le seul clin d'œil à RoboCop , et le second arrive peu de temps après, dans les dernières étapes du défi de la course. Lorsque les routes sont détruites par l'assaut de Kong, Aech parvient à peine à s'arrêter avant de glisser hors de la chaussée cassée. Mais là où Aech est trop grand pour continuer, Art3mis est équipé pour sauter sans regarder. Ce qui signifie qu'elle a probablement raté cet œuf de Pâques aussi.

Derrière Art3mis alors qu'elle décolle, se trouve un grand panneau d'affichage apposé sur un bâtiment voisin, annonçant la métropole futuriste de 'Delta City'. Pour ceux qui connaissent leurs films d'action classiques, c'est le nom donné à Detroit dans l'avenir sombre de l'Amérique - et la même ville patrouillée par le RoboCop. Donc, pour ceux qui se demandent, le film implique que Halliday était un GRAND fan de l'examen tordu de la police militarisée par Peter Weller et Paul Verhoeven.

88. Produits chimiques ACE

La course commençant sur Liberty Island à New York peut se frayer un chemin à travers une version largement artificielle de la ville, de ses rues et de ses monuments, mais la version fictive la plus connue de The Big Apple est, sans aucun doute, l'univers de Gotham City of DC. . La connexion était évidemment voulue dès le départ, mais les cinéastes vont encore plus loin – pour s'assurer que les chasseurs d'œufs de Pâques dans le public sauteraient également de leur siège. Concrètement, après que Wade ait empêché Art3mis d'être attrapé par Kong... directement devant le Produits chimiques ACE usine.

Célèbre pour être le lieu de naissance du Joker, ACE Chemicals est apparu dans Batman contre Superman , et encore quand Joker a aidé à 'créer' Harley Quinn dans Escouade suicide . Dans Prêt joueur un le logo de l'entreprise est visible une fraction de seconde derrière Art3mis, peint sur un bâtiment en briques en retrait de l'hippodrome. Au milieu de la journée, ce n'est pas aussi inquiétant. En fait, c'est principalement une allumette des camées à venir de ces deux criminels.

87. King Kong de Peter Jackson

Tout va bien en ce qui concerne le buffet de la culture pop qui est Prêt joueur un , qui n'inclut pas seulement les films geek des années 1980 ou les jeux vidéo des années 1970 à nos jours. Ce point est ramené à la maison lorsque l'image ci-dessus est introduite dans la course, signalant le début de la phase finale et imbattable de la course. Il montre ce qui semble être King Kong au sommet de son gratte-ciel new-yorkais habituel – et comme c'est généralement le cas dans les représentations du singe gargantuesque, il a quelques biplans qui le mettent en colère.

Cela semble être un départ du livre, où un clin d'œil aussi manifeste à King Kong ne se produit jamais (bien que toute la séquence de course ait également été préparée pour l'adaptation cinématographique). Certains pourraient le confondre avec une version de Âne Kong, mais le gratte-ciel, les avions et leur présence dans le King Kong film réalisé par l'ami de Spielberg Peter Jackson rend l'allusion encore plus claire.

86. L'avatar de Superman maléfique de Sorrento

Au cours du film, l'antagoniste de l'entreprise Nolan Sorrento fait quelques efforts pour paraître cool, geek ou en quelque sorte 'hip' à l'idée même de plaisir et de fantaisie qui a façonné l'Oasis. Et voici rien cela résume l'idée d'un homme d'affaires trop âgé et déconnecté essayant de paraître 'avec ça' que son choix d'Avatar. De la taille et de la masse de l'Avatar, jusqu'à la mâchoire rasée de près et la boucle de cheveux emblématique, il n'y a aucun doute : Nolan Sorrento a choisi Superman lui-même comme son idée d'un héros.

Il perd des points pour l'imagination dès le début, et encore plus pour ne pas utiliser de pouvoirs spéciaux. Mais alors, il peut en fait gagner de l'argent en abandonnant ce qui rend Superman si emblématique, en l'habillant d'un costume sombre et générique de gilet pare-balles. Le design peut être plus proche de la forme humaine de Shrek que de celui d'Henry Cavill, mais une certaine inspiration de la version de l'artiste Alex Ross de l'homme d'acier est visible dans les cheveux et les traits du visage. Le fait est que la tentative de Nolan d'être un 'Superman diabolique' rend juste le Injustice version encore meilleure en comparaison.

85. Camée trépied Guerre des Mondes

La scène d'introduction de I-R0k peut également sembler beaucoup plus méchante, inquiétante et fantastique que le reste du ton nostalgique du film (au moins jusqu'à ce que la voix de T.J. Miller soit utilisée pour saper le fixateur Oasis). C'est en grande partie dû au décor, qui se déroule dans de grandes piles d'épaves brûlées, avec seulement le crâne du roi des pirates steampunk restant derrière comme signe de qui détenait autrefois l'Orb Sorrento cherche.

Mais sortir de l'épave au début du tir est un clin d'œil à une ancienne œuvre de Spielberg qui aurait également pu être manquée. Le long cou métallique pourrait être n'importe quoi, mais la tête bulbeuse avec son « œil » mécanisé devenu rouge et sans vie est un clin d'œil assez clair aux trépieds martiens de La guerre des mondes . Le design correspond plus directement à la version vue avant La version de Spielberg et Tom Cruise, alors peut-être que Spielberg a apprécié la chance de rendre hommage une fois de plus.

84. Référence du crâne de Hamlet d'I-R0k

Aussi prédictif que puisse être I-R0k dans un dessin animé du samedi matin, ne laissez pas ses tentatives de sembler intimidantes détourner l'attention de son amour évident de la littérature. D'accord, nous ne pouvons donc pas dire qu'il est un bon lecteur, mais il fait preuve d'une routine de déduction et de détective plus intelligente que le reste des hommes de Sorrento. Et sur la base de sa scène d'introduction, il a lu suffisamment de pièces de William Shakespeare pour pouvoir faire une plaisanterie pleine d'esprit (et totalement inappréciée).

Après avoir trouvé le crâne du roi des pirates au milieu de l'épave à côté de l'Orb, I-R0k lève le crâne dans sa main et adresse une ligne au méchant qui est arrivé pour le rencontrer : 'Le roi des pirates steampunk. Je le connaissais bien, Sorrento. Le crâne et la ligne sont un clin d'œil clair à Shakespeare. Hamlet , dans lequel le prince danois lève le crâne de son ancien bouffon et déclare qu'il « Je le connaissais, Horatio. La ligne de film reproduit également la citation erronée inexpliquée 'Je le connaissais bien', mais de meilleurs acteurs que i-R0k ont ​​commis la même erreur.

83. Oeuf de Pâques du coffre au trésor des Gremlins

L'objet mystérieux que Sorrento a payé I-R0k pour rechercher et réclamer à son ancien propriétaire se révèle finalement être l'Orbe d'Osuvox, un artefact auquel plusieurs œufs de Pâques sont associés. Pour commencer, la magie contenue à l'intérieur de l'Orbe s'avère être un dé brillant et tournant à 20 faces (rendu célèbre dans le Donjons & Dragons jeu de rôle).

L'incantation utilisée pour l'activer est une référence geek-tastique à laquelle nous reviendrons plus tard. Mais pour les fans de films des années 1980 destinés directement au jeune public, ce n'est pas seulement l'Orb sur lequel vous devriez vous concentrer. Lorsque I-R0k découvre pour la première fois l'Orbe sous des décombres, il quitte Sorrente pour ouvrir la boîte qui le contient. La boîte est vite oubliée, mais notez les détails, et vous verrez que c'est la même boîte autrefois utilisée pour abriter un prix dangereux - mais adorable - dans Gremlins . C'est la boîte dans laquelle le Mogwai original, 'Gizmo' est livré à la maison.

82. Spaceballs: Oeuf de Pâques Winnebago de Lonestar

Il est maintenant temps pour la véritable charge mère d'œufs de Pâques et de camées de science-fiction de commencer, une fois que l'action se déplace vers le garage d'Aech (un endroit célèbre dans l'Oasis en raison de la maîtrise d'Aech avec des machines de réparation de toutes sortes). La scène est importante entre Parzival et Art3mis, donc le public peut être pardonné de ne pas détourner les yeux vers l'arrière-plan – et les classiques cultes qu'Aech travaille à réparer.

Le plus facile à repérer parmi le groupe est sans aucun doute l'Eagle 5, également connu sous le nom de Winnebago Chieftain 33 volant de 1986 piloté par 'Lone Starr' de Bill Pullman dans la comédie. boules spatiales . Il peut être vu sur un ascenseur surélevé à l'arrière et à gauche de l'endroit où Aech, Parzival et Art3mis se rassemblent pour la première fois autour de son poste de travail. Il y a d'autres joyaux à repérer dans le défilé de vaisseaux spatiaux en direction de The Distracted Globe, mais ce camée particulier sera difficile à battre pour de nombreux fans de comédie.

81. Boîte à lunch Fraggle Rock d'Aech

Après avoir aperçu quelques-uns des trésors à venir dans le garage d'Aech, Parzival essaie de convaincre Art3mis qu'il est quelqu'un qu'il vaut la peine de connaître (et de ne pas se mettre en avant dans le processus). En fin de compte, il se tourne vers la démonstration à quel point cool Aie est, à commencer par la collection de vaisseaux spatiaux et de véhicules contenus (en miniature) dans une boîte sur sa table de travail.

Avant même qu'il n'arrive à ce qu'il y a à l'intérieur de la boîte, il est important de saisir les détails de la boîte lui-même . En coupant la prise de vue aérienne juste une fraction de seconde avant que l'image sur le dessus de la boîte à lunch en métal ne puisse être vue, le public est censé se rendre compte qu'il vient de manquer une référence potentielle. Mais ne vous posez plus la question : la lunchbox est ornée d'une photo de groupe du Fraggle Rock gang de l'émission de télévision pour enfants. C'est peut-être criminellement sous-utilisé dans le film, mais c'est mieux que rien.

80. Maquette de vaisseau Battlestar Galactica

On ne peut vraiment pas exagérer à quel point le garage d'Aech est un environnement riche en cibles pour les Gunters dévoués. Non seulement pour les véhicules des clients réparés par Aech, mais aussi pour ceux que la tête de réducteur a déjà dans sa collection. Dans le monde réel, cela constituerait le contenu de tout un musée de science-fiction. Mais dans le monde de l'Oasis, les navires peuvent tous être miniaturisés jusqu'à ce qu'ils soient nécessaires - suffisamment petits pour tenir dans une boîte en métal sur l'établi d'Aech.

Le premier à être souligné par Parzival est le «Galactica», qui n'est en fait pas développé davantage. Pour les non-initiés, c'est un clin d'œil au Étoile de bataille -navire de classe au cœur de, vous l'avez deviné, Battlestar Galactica . Et la meilleure partie de ce rythme est qu'il n'est pas le seul à rechercher dans la pièce non plus (ou dans ce flux de navires se dirigeant vers The Distracted Globe).

79. Maquette du vaisseau USS Sulaco des extraterrestres

Parzival suit sa montée d'adrénaline en soulignant la collection d'Aech en mettant de côté le Galactica et en prenant un autre héros méconnu du genre d'action de science-fiction : l'USS Sulaco, un navire de transport de troupes de classe Conestoga. Ou comme le dit Parzival, 'le Sulaco des extraterrestres.' Comme si quelqu'un qui avait vu le film pouvait jamais manquer le navire laid et utilitaire ou ses nombreuses flèches métalliques orientées vers l'avant.

Le moment est petit, mais destiné à être saisi par les connaisseurs. Le vrai bonus supplémentaire est qu'Art3mis ne semble pas du tout affecté par son fanboy... mais peut-être pas. À en juger par son choix d'arme plus tard à The Distracted Globe, elle a plus qu'un peu d'amour pour le suivi de James Cameron à celui de Ridley Scott. Extraterrestre , aussi. Non pas qu'une telle affection soit exactement rare dans le monde de la culture geek, mais... en référence au Sulaco de nom doit avoir gagné Parzival au moins une partie de leur rendez-vous.

78. Oeufs de Pâques du film Dune

Hé, on dirait que ce ne sont pas seulement les grands films qui obtiennent des camées ou des références dans Prêt joueur un ! C'est un coup facile à prendre, mais la vérité est que malgré toutes ses lacunes ou décisions carrément déroutantes du réalisateur David Lynch, le film de 1984 Dune le film est rempli d'idées et de méchants de science-fiction inoubliables. Mais étant donné l'héritage des romans originaux de Frank Herbert, les fans pourraient penser que c'est la véritable référence faite … mais ils se tromperaient.

Comme l'explique Parzival alors qu'il fouille dans les autres vaisseaux miniaturisés d'Aech, il cherche « le navire de livraison Harkonnen », qui, selon lui, peut plier l'espace pour faire le voyage d'Incipio à Arakkis en un temps vraisemblablement court. C'est la seule mention manifeste d'Incipio, la planète de départ du secteur 1 de l'oasis où de nouveaux avatars apparaissent dans la simulation. Arakkis est la célèbre planète désertique - également connue sous le nom de 'Dune' - sur laquelle repose l'action du premier roman. Mais le vaisseau Harkonnen ? C'est purement une invention pour le film, ce qui signifie que l'échec critique et commercial devient encore plus culte dans le futur du film.

77. PO-024 Cadre E de réparation sur le terrain

Jetez un coup d'œil à la plupart Prêt joueur un Des listes d'oeufs de Pâques ou des discussions en ligne, et vous verrez probablement au moins un fan convaincu que le chargeur de fret de Aliens est également inclus dans le film (celui piloté par Ripley dans son combat final contre la Xenomorph Queen). Pour une bonne raison aussi : ce ne serait pas le seul clin d'œil au film, et le grand exo-squelette jaune vu dans le garage d'Aech et la bataille finale a plus qu'une ressemblance passagère.

Mais la taille est fausse. le vrai coupable est celui représenté ici. Ce n'est pas un chargeur de fret, mais un PO-024 Field Repair E-Frame de la série animée Exo-Squad . C'est celui piloté par le lieutenant Maggie Weston, pour ceux qui ont regardé le spectacle ou joué avec la gamme de jouets qui l'accompagne. Quelle que soit la personne pour qui Aech le réparait, il est bon de savoir qu'ils ont réussi le combat final.

76. Oeuf de Pâques ED-209 de Robocop

Avec quelques autres chargeurs et vaisseaux spatiaux dans le garage d'Aech, et un peu plus difficile à voir en raison de sa taille plus courte et de sa couleur grise (se fondant dans l'arrière-plan de l'atelier), se trouve un petit robot à deux pattes. Pour les téléspectateurs non familiers, il pourrait s'agir d'un marcheur générique de n'importe quel post- Guerres des étoiles propriété de science-fiction. Mais à ceux qui aiment RoboCop ...

C'est vrai, les clins d'œil au film se poursuivent avec le camée d'un ED-209 (Enforcement Droid Series 209). On pourrait penser que le marcheur - la solution future, meilleure et moins humaine à la pacification urbaine - serait mieux connu pour sa bataille avec le titulaire RoboCop. Mais étant donné que les scènes les plus emblématiques de l'ED l'impliquent de tomber dans un escalier et de mitrailler impitoyablement un cadre à mort dans un incident ridicule sur le lieu de travail … le garage peut en fait être exactement là où ce droïde doit être. Heureusement, Aech détruit le garage avant ED.

75. Oeuf de Pâques Swordfish II de Cowboy Bebop

Ce n'est pas seulement la science-fiction bien-aimée et vénérée par les geeks d'Europe occidentale ou d'Amérique qui est honorée dans le film, ou le garage d'Aech en particulier. Il y a trop d'animes acclamés pour dire qu'ils méritent une apparition, ou même pour dire qu'ils ne sont pas représentés dans les coins secrets de Prêt joueur un du monde. Mais au moins un de ces camées est à la vue de tous.

Le navire en question est le grand navire rouge sur un ascenseur derrière les héros (à côté de la nacelle EVA, plus proche que l'Ed-209). Le navire est difficile à distinguer en petits plans, mais il s'agit clairement du Swordfish II de l'anime universellement salué. Cowboy Bebop . Commençant comme un pilote de navigation dans l'espace extra-atmosphérique (ou MONO), le navire a subi de sérieuses améliorations en fonction du style de l'émission. Maintenant, la seule question est de savoir si les créateurs font le plus grand clin d'œil à la série télévisée, au film, au manga, aux jouets...

74. Oeuf de Pâques 2001 Space Odyssey Pod

Le ton de Prêt joueur un n'est pas ce que vous appelleriez particulièrement 'profond' ou même 'introspectif' sur la place de l'humanité dans l'univers, sa dépendance à l'égard de la technologie ou la façon dont les percées technologiques peuvent se retourner contre nous (ce n'est pas vraiment essayer de l'être, donc ce n'est pas exactement un critique). Ces éléments sont tous là, mais... RPO n'est pas une suite à celle de Stanley Kubrick 2001 : L'odyssée de l'espace .

Pourtant, Spielberg s'est assuré de l'inclure dans la liste des contes de science-fiction exposés dans le garage d'Aech. Le Discovery One serait beaucoup trop grand pour tenir, les fans devraient donc plutôt rechercher l'un des EVA Pods utilisés dans un certain nombre de scènes cruciales du film. il est impossible de dire si Aech répare Alice, Betty ou clara, les téléspectateurs devront donc spéculer sur celui que l'équipe d'effets a décidé de recréer (à ce stade, il est clair qu'ils ne prennent aucune décision au hasard).

73. Battlestar Galactica : Oeuf de Pâques vipère

Nous avions promis que le modèle réduit Galactica ne serait pas le seul clin d'œil à la célèbre série de science-fiction (la original un, désolé les fans du renouveau de Ronald D. Moore), et les fans n'ont heureusement pas à chercher très loin pour repérer le suivant. Le chasseur spatial triangulaire blanc sur un ascenseur en arrière-plan peut sembler quelque peu générique - et peut donc être manqué dans le plan spatial mentionné précédemment - mais il est garanti d'accélérer le pouls des fans inconditionnels.

Ce navire n'est pas un navire ordinaire, mais l'un des Colonial Vipers de la série télévisée. La bonne nouvelle est que les fans de l'un ou l'autre spectacle peuvent apprécier le clin d'œil, puisque la seule vraie différence entre les deux est une ligne de machines exposées en avant de l'aile. Son absence ici confirme qu'il s'agit d'un retour à l'original, mais si vous voulez croire que c'est un clin d'œil au Starbuck moderne de Kara Thrace... nous ne le dirons à personne.

72. Oeuf de Pâques Thunderfighter de Buck Rogers

À ce stade, il y a de très bonnes chances que la plupart des membres du public voient Prêt joueur un n'aura jamais entendu parler, et encore moins reconnaître un véhicule héros de Buck Rogers , mais les cinéastes le font clairement. C'est un bon signe que, aussi branché ou futuriste que puisse être l'Oasis, il est le bienvenu à tous les âges - ou à ceux dont les profondeurs de nostalgie courent beaucoup, beaucoup plus loin dans l'histoire.

Pour ceux qui souhaitent connaître le navire faisant son apparition dans le garage, même s'ils ne connaissent pas le matériau source, sa conception à double cône de nez est à la hauteur du Thunderfight en Buck Rogers au 25ème siècle , une série télévisée débutant en 1979 et se poursuivant jusqu'en 1981. Cela signifie qu'elle est éligible pour Prêt joueur un La période générale de nostalgie de la culture pop, même si Buck ne s'est pas révélé un héros de science-fiction aussi polyvalent ou durable que certains de ses collègues du film.

71. Oeuf de Pâques Ferrari GT California 1961 de Ferris Bueller

Tous les œufs de Pâques du garage d'Aech ne sont pas liés à l'espace, ni même à la technologie de pointe. Dans le cas du roadster rouge classique niché à côté des navires (difficile à manquer, pour toutes ces raisons), le clin d'œil est donné à un succès désormais synonyme des années 1980. oui, c'est vraiment la Ferrari GT California de 1961 qui joue un rôle si central dans Le jour de congé de Ferris Bueller .

C'est la première suggestion qu'Aech a une place spéciale dans son cœur pour la comédie de Matthew Broderick, mais pas la dernière. Pour ceux qui ont peut-être besoin d'un peu plus de détails, c'est cette Ferrario que Cameron a autorisé à contrecœur Ferris à «emprunter» lors de sa tristement célèbre journée de coupures de cours (et a fourni à quelques employés du parking une sacrée balade). La même voiture qui a fini par fracasser une vitre et descendre à plusieurs dizaines de mètres du garage de Cameron. Heureusement, il y a toujours Aech pour le remettre en parfait état.

70. Citations de film Superman de Lex Luthor

Lorsque Parzival a enfin la chance de passer du temps avec Art3mis pendant qu'Aech reconstruit son vélo, il s'appuie sur sa connaissance de Halliday pour prouver qu'il est un vrai Gunter. Le meilleur exemple qu'il puisse donner ? En récitant la citation de film préférée de Halliday, qu'Art3mis aide à compléter : 'Certaines personnes peuvent lire Guerre et Paix et repartir en pensant que c'est une simple histoire d'aventure'. D'autres peuvent lire les ingrédients sur un emballage de chewing-gum et percer les secrets de l'univers. Une ligne de Lex Luthor livrée en Superman (1978), le premier blockbuster moderne à faire croire au public à l'impossibilité des super-héros.

Il y a un peu plus à cette référence que les téléspectateurs devraient savoir pour l'apprécier. Au niveau littéral, la ligne résonne avec l'intrigue de Prêt joueur un très bien : la clé pour résoudre le défi de Halliday est de regarder à travers une grande aventure ou une idée jusqu'au cœur, et de voir le grand sens dans les petits détails de sa vie. Dans le film, la ligne est livrée par Gene Hackman à ses moins intellectuel pairs, montrant Halliday peut avoir sympathisé avec Luthor. La scène fait également une blague sur le sens et la livraison de 'voilà' qui est repris par I-R0k plus tard.

69. 'Il y a quelque chose à propos de Mary Hair'

Une partie de la raison pour laquelle Parzival peut sembler un protagoniste si frais est le fait qu'il ne ressemble pas au habituel chefs de file dans les histoires de science-fiction modernes. Ou pire encore, le protagoniste habituel d'une histoire de jeu vidéo moderne. Sa texture de peau et ses tatouages ​​sont clairement un choix, mais c'est son coiffure - changé dans son entrée dans l'Oasis - qui se démarque le plus. Un style décrit par Aech comme un lien clair avec l'actrice Cameron Diaz, comme 'Il y a quelque chose à propos de Mary Hair.'

Assez drôle, Art3mis semble approuver le look... avec un léger ajustement. Elle utilise sa main pour modifier les cheveux de Parzival en supprimant l'animation de ondulation constante. Le moment le plus susceptible de manquer est celui où elle passe ses doigts dans ses cheveux, en tirant une large bande verticalement – ​​recréant efficacement le look le plus connu de Diaz d'une section mémorable du film – avant de le mettre en place. Aech gagne.

68. Oeufs de Pâques du club des petits déjeuners

La vérité est que peu importe le nombre de ces subtils œufs de Pâques ou camées de la culture des chiots que nous parvenons à repérer, il est tout à fait possible qu'il en existe plus que ce qui peut jamais être déchiffré sans que les cinéastes et les artistes de studio ne s'appellent eux-mêmes. Exemple : l'espace d'entrée des Halliday Journals, décoré de plusieurs tables et chaises pour permettre à Gunters d'explorer la vie et les souvenirs de l'inventeur de l'Oasis.

Tables, chaises, escaliers, balustrades et éclairages fluorescents tirés directement du film de John Hughes Le club du petit-déjeuner . Les chances que la plupart des téléspectateurs attrapent cette copie carbone sont faibles, car peu penseraient même à la rechercher. Mais les preuves photographiques ci-dessus ne mentent pas, ce qui signifie que nous devrons peut-être lancer une enquête spéciale spécifiquement sur architecture et des œufs de Pâques et des références basés sur le design d'intérieur. La bonne nouvelle est que cela confirme que Halliday avait le sens de l'humour, sachant combien de jeunes utilisateurs d'Oasis passeraient leurs week-ends dans une recherche désespérée de but et de sens.

67. Oeuf de Pâques Trans-Am de Smokey & The Bandit

Une fois que Parzival a dévoilé le secret du défi de course initial, quelques autres Gunters suivent ses traces. Comme il l'explique à travers la narration, Art3mis l'a vu s'arrêter sur la ligne de départ de la course, et il ne lui a pas fallu longtemps pour déchiffrer le véritable secret qu'il avait découvert. Après avoir informé Aech comment accomplir la même tâche, mais seulement sous serment de secret... Aech a renversé la mèche à Daito, et Shoto a rapidement suivi.

Le court clip de Daito arrivant à la ligne d'arrivée de Bethesda Fountain est également mémorable pour les dégâts qu'il a subis pour y arriver. À son arrivée, la voiture de Daito (et une partie de Daito) est engloutie par les flammes - explosant complètement une fois la clé réclamée. Mais ce n'est pas une voiture ordinaire. C'est plus difficile à distinguer une fois que les flammes l'ont consumé, mais à l'arrivée, c'est le sosie de la Pontiac Firebird Trans Am 1977. C'est la voiture rendue célèbre par Burt Reynolds dans Smokey et le bandit (1977).

66. Oeuf de Pâques à la grenade à main de Monty Python

Assez de temps s'est écoulé pour qu'il soit acceptable, même s'il s'agit toujours d'une tragédie, que de nombreux Prêt joueur un les téléspectateurs ne seront pas familiers avec Monty Python et le Saint Graal . La comédie classique de la troupe Python est rendue hommage dans le film à travers l'une de ses armes les plus mémorables : la sainte grenade à main d'Antioche. Dans le film, l'explosif est utilisé pour éliminer un lapin-garou vicieux, après une longue explication de la plus sacrée des grenades sacrées.

La grenade est achetée instantanément lorsque Parzival la repère sur le marché après avoir reçu son prix en espèces pour avoir battu la course... malheureusement, il ne prononce jamais les mots de dévotion, même une seule fois : 'O SEIGNEUR, bénis cette grenade à main qui avec elle tu tu peux faire exploser tes ennemis en petits morceaux, dans ta miséricorde. La grenade arrive dans l'acte final, et tandis que Parzival ne compte pas jusqu'à trois comme le Mony Python les stars ont été invitées à le faire, le chœur de voix angéliques revient pour satisfaire les fans.

65. L'oeuf de Pâques Cube 'Zemeckis'

Les créateurs essentiels de films, de télévision, de jeux vidéo, de fantasy ou de science-fiction ne manquent pas. Prêt joueur un , et tous ne sont pas non plus liés aux héros du film. Mais s'il y a un réalisateur qui reçoit le plus d'amour, c'est peut-être Robert Zemeckis. Et pour cause : en tant qu'auteur et directeur du Retour vers le futur films, il est une icône de la culture pop depuis plus d'une génération (et sa DeLorean est en tout point le héros du film en tant que Parzival). En tant que directeur de Qui veut la peau de Roger Rabbit? , il a également précédé Prêt joueur un en imaginant l'idée que des gens interagissent avec des icônes bien-aimées de la culture pop (à un niveau de coopération en studio que peu de gens croyaient qu'il se reproduirait jamais... avant que Spielberg ne signe pour ce film).

Ce n'est donc pas un hasard si l'arme secrète vénérée par Parzival sur le marché Oasis est le Zemeckis Cube - un Rubik's Cube qui, une fois déployé, remonte le temps dans l'Oasis d'une minute entière (tous joueurs confondus). Si l'hommage n'était pas déjà assez clair, le thème musical de Retour vers le futur le dynamitage alors que le Zemeckis Cube prend effet est impossible à manquer. Le réalisateur a donné à Parzival son tour de signature, ET a sauvé sa peau quand tout semblait perdu.

64. Le camée d'Arkham Knight

Tous les camées liés à l'univers de DC ne proviennent pas des films ou des émissions de télévision. Au final, les adaptations vidéoludiques des Homme chauve-souris univers - en particulier ceux imaginés par les développeurs de Batman : l'asile d'Arkham à Rocksteady Studios - s'avèrent tout aussi populaires. La popularité d'une série de jeux des années 200 aux côtés des jeux classiques est controversée, mais compte tenu de l'ampleur des éclaboussures Arkham des designs réalisés sur la communauté geek, c'est compréhensible. Et en ce qui concerne les designs 'douloureusement cool' poussés à l'extrême, l'affiche est sans aucun doute le Chevalier d'Arkham lui-même.

Le méchant du troisième Rocksteady Arkham Le jeu a fait sensation avec sa perversion du capot et du gilet pare-balles de Batman lorsqu'il a fait ses débuts. Si vous n'avez jamais joué aux jeux, jetez un coup d'œil au patron de Halliday Journals qui sort du bâtiment au moment où Parzival entre après avoir remporté la première course. Et crédit aux animateurs : la numérisation de Parzival par Arkham Knight est parfaite pour le personnage.

63. Camée Beetlejuice

Lorsque Parzival l'inconnu devient Parzival « premier à la clé », il se rend compte que sa célébrité est autant une malédiction qu'une bénédiction. Mais avant même qu'Art3mis ne puisse intervenir et offrir un nouveau déguisement, Parzival rencontre ce qui doit être le superfan le plus pénible qu'il soit possible de rencontrer dans un espace public. La réponse est Beetlejuice. Eh bien, son nom est techniquement 'Bételgeuse', et juste des sons comme Beetlejuice.

Même aussi difficile à manquer que puisse être le look de Beetlejuice, son apparence est suffisamment courte pour que certains la manquent (peu de temps après avoir remarqué l'arrivée de Parzival, l'essaim de Gunters l'entoure). Ce doit être l'un des Avatars les plus étranges de l'Oasis, ressemblant davantage à un véritable humain dans son intégralité. Jus de coléoptère costume qu'une interprétation CG. Heureusement, ce gohst spécialisé dans l'élimination des parasites vivants sort de l'histoire tout aussi rapidement. Du moins jusqu'à la suite.

62. Injustice Supergirl Camée

Beetlejuice est évidemment la personne qui se fait connaître de la manière la plus manifeste, mais le groupe de réception dans les Halliday Journals est peuplé de plusieurs noms notables. Lara Croft revient, tout comme plusieurs autres Avatars vus plus tôt et plus tard dans le film (l'Arkham Knight, par exemple, revient devant la foule lorsque Parzival diffuse son discours plus tard).

Mais dès que Beetlejuice annonce la présence de Parzival, regardez rapidement la femme blonde sauter de la table la plus proche. Si la cape, les collants, les bottes et les gants rouges ne le trahissent pas, le « S » sur sa poitrine devrait le faire. La présence de Supergirl ajoute une autre dose de tradition de DC Comics au film, bien que de manière plus subtile que d'autres. Pour plus de clarté, il s'agit en fait d'une réplique parfaite de la Supergirl introduite dans le cadre du Injustice séries comiques et jeux de combat. Elle n'est pas la seule Injustice camée à venir non plus.

61. Le camée Goro de Mortal Kombat

Parzival n'est pas harcelé par le groupe de Gunters dans l'entrée des Halliday Journals pendant plus de quelques secondes jusqu'à ce qu'un Avatar intervienne - un trop gros pour être en désaccord avec lui aussi. Le clobberer à quatre bras et à queue de cheval ramasse Parzival et le fait entrer dans un espace isolé derrière un mur voisin. Ils se révèlent être Art3mis déguisés, mais cela ne semble pas rare à en juger par la scène de bataille finale.

Difficile de passer à côté du personnage puisque Goro, l'ancien champion du Combat mortel tournoi lors de la sortie du premier jeu. Célèbre pour avoir été le champion pendant un demi-millénaire, les joueurs devaient vaincre goro avant de battre Shang Tsung. Dans la photo des alliés de Gunter qui franchissent une colline à côté de Parzival lors du combat final, il semble qu'un autre utilisateur d'Oasis ait décidé d'adopter l'Avatar pour lui-même (probablement pas seulement un costume pour les entourer).

60. Référence de Christopher Reeve Superman

Parzival n'est pas prêt pour la renommée instantanée qu'il reçoit pour être 'le premier à la clé', mais suit un cours intensif lorsqu'une foule de fans l'entoure à son retour aux Halliday Journals. Il est sauvé par Art3mis qui explique qu'à partir de maintenant, ses recherches devront peut-être être menées de manière déguisée. Heureusement, elle a juste l'article dont il a besoin : Lunettes Clark Kent . Capable de changer instantanément l'apparence de Parzival en un journaliste sans prétention et aux manières douces (sans modifier ses choix d'apparence en dessous).

Bien que ce nom soit large et un jeu intelligent sur l'idée que Superman n'a jamais eu besoin que d'une paire de lunettes pour cacher son cadre surhumain, l'hommage est plus clair. De la coiffure au costume, en passant par les mêmes montures, Spielberg rapproche Parzival le plus possible de l'interprétation de Clark Kent par Christopher Reeve.

59. Le camée Miko de Battleborn

La promenade depuis la zone isolée et cachée où Art3mis aide à équiper Parzival de son nouveau déguisement d'alouette Kent est une rafale de camées. Heureusement, les conceptions de personnages des camées en question facilitent le déchiffrement et il est presque garanti qu'elles apparaîtront ailleurs dans le film. Commençons par la silhouette derrière Parzival qui se distingue par le grand haut rouge en forme de bonnet sur sa tête.

Ce sommet en forme de champignon est en fait le plus gros cadeau que le personnage est Miko, également du Guerrier-né jeu vidéo. Il a aussi une raison de ressembler au champignon commun : Miko est le nom du combattant, mais le combattant ne se distingue pas en tant qu'individu. En tant que dernier membre actif de 'une colonie fongique de la taille d'une planète' Miko est une fraction d'un esprit de ruche. Nous ne savons pas comment cette fiction changerait si un autre Avatar a choisi de devenir un Miko, mais … eh bien, le camée est un régal pour les fans du jeu.

58. Le camée Benedict de Battleborn

Ajoutez encore un autre Guerrier-né camée à la liste, ce qui commence à suggérer qu'une sorte d'événement de fans ou de session d'étude de groupe avait lieu aux Halliday's Journals juste avant l'arrivée de Parzival. Cette fois-ci, c'est Benedict, qui est tout aussi facile à repérer grâce au fait qu'il s'agit d'une espèce hybride humaine-aigle de taille humaine de la faction connue sous le nom de Peacekeepers.

Il est peut-être mieux connu pour sa personnalité et son accent du Sud, dont aucun n'est mis en évidence ici. Mais la conception visuelle fait de lui une place facile dans le grand schéma de Prêt joueur un Œufs de Pâques. Aussi facile qu'il serait de repérer un oiseau-guerrier géant, l'aile manquante de Benedict le rend encore plus évident. L'aile gauche (perdue lors d'une bataille pour son monde natal) a été remplacée par une mécanique correspondant à son armure verte, et l'amélioration d'origine et la technologie sont visibles lorsqu'il passe derrière Parzival dans ce même travelling.

57. Cocktails & Dreams Neon Sign Oeuf de Pâques

La référence de la culture pop continue du garage d'Aech aux quartiers d'habitation dans le même espace. Mais avant que Parzival ne présente son défilé de mode en préparation de son rendez-vous, il y a quelques clins d'œil formidables à des films moins appréciés des années 1980 (qui montrent un peu plus les goûts particuliers d'Aech et les favoris de la culture pop). Le premier étant l'enseigne au néon accrochée à l'extérieur du bureau/d'habitation d'Aechs.

L'enseigne publicitaire « Cocktails & Dreams » peut sembler appropriée pour le type d'enseigne que l'on peut trouver dans un cadre décontracté, mais le rappel est plus spécifique. C'est le nom que le personnage de Tom Cruise a l'intention d'appeler un jour son propre salon et bar dans le film Cocktail (1988). C'est normal, puisque Aech semble vivre son rêve aussi. Mais l'enseigne au néon étant un parfait match pour celui suspendu dans le bar de Cruise à la fin du film est une belle touche.

56. L'affiche de Goldie Wilson de Retour vers le futur

Si l'hypothèse faite par le choix du véhicule par Parzival - et Art3 prend une photo ludique de son choix en l'appelant 'McFly' en clin d'œil au héros du film - est que le Retour vers le futur les films ne sont pas aussi universellement loués dans l'Oasis que dans le monde réel, mettons les choses au clair. Parce qu'en ce qui concerne les œufs de Pâques et les références subtiles, Aech peut avoir le meilleur garanti pour passer au-dessus de la tête de quiconque n'est pas un fan dévoué de McFly.

Alors que Parzival s'habille pour son rendez-vous, il y a quelques légendes évidentes de la culture pop derrière lui sur le mur. Il y a une affiche vintage pour le premier Mad Max et des groupes à succès des années 1980, mais le vrai prix est placé en haut et à gauche de Parzival. il ne s'agit pas de faire la publicité d'un film, mais d'un âgé . La campagne de réélection du maire Goldie Wilson pour la ville de Hill Valley, en Californie, pour être exact. Le balayeur des années 1950 qui a grandi pour devenir maire de toute la ville dans le premier film.

55. Le camée de la sérénité de Firefly

Nous avons mentionné la photo des vaisseaux spatiaux qui se dirigent vers la boîte de nuit avant le rendez-vous de Parzival, et ceux qui ont un œil attentif peuvent repérer des clins d'œil à Battlestar Galactica et trop d'autres propriétés de science-fiction pour compter. Mais le navire qui plonge dans le plan est la véritable star pour de nombreux fans de science-fiction, indubitable grâce à sa silhouette et à l'emplacement de son moteur. C'est un vaisseau spatial allié transport en vrac, Luciole Classe. Étant donné que les utilisateurs de l'Oasis basent leur apparence et leur transport sur des propriétés de culture pop bien-aimées, il est prudent de supposer qu'il s'agit d'une réplique de Serenity elle-même, pilotée par au moins un superfan de l'émission télévisée de courte durée.

Le navire emblématique peut également être repéré lors de la séquence de bataille finale du film, déployant le Gundam de Daito (il vient directement du dessous, ce qui n'est peut-être pas l'angle le plus reconnaissable). Les fans aux yeux d'aigle voudront garder leurs mirettes ouvertes pour les marquages ​​​​officiels de Serenity (et peut-être même un camée de Mal?).

54. Le camée X-Wing de Star Wars

D'après les commentaires de Spielberg lui-même, il semble qu'il puisse y avoir plus que quelques subtilités Guerres des étoiles Oeufs de Pâques et camées à rechercher dans les mois à venir, en particulier compte tenu du nombre d'endroits où une unité R2 pourrait se cacher parmi les décors de science-fiction génériques. Mais c'est pour les futurs Gunters : nous sommes ici pour affiner le célèbre vaisseau spatial que chaque spectateur peut rechercher. Son célèbre pilote Jedi... c'est peut-être un caméo plus difficile à trouver.

Oui, il peut être confirmé qu'un Rebel X-Wing peut être repéré dans le même convoi de vaisseaux spatiaux et de mastodontes spatiaux massifs dans lequel le Serenity se glisse en route vers The Distracted Globe. Les quatre feux de moteur visibles depuis l'arrière du navire se démarqueront immédiatement. Une fois ceux-ci repérés, noter les S-foils en position d'attaque est carrément impossible. Contenir votre enthousiasme... c'est peut-être le vrai défi.

53. Camée Deathstroke

La ligne de vaisseaux spatiaux à l'extérieur de la discothèque The Distracted Globe nécessitera un examen plus approfondi pour repérer tout signe de tête potentiel de DC Comics, mais la scène de la discothèque en offre beaucoup. Le défilé commence lorsque Parzival fait son entrée dans le club, et les lumières violettes brillantes peuvent dissimuler le premier camée qu'il est difficile de manquer (à condition d'avoir l'œil pour les silhouettes). Le personnage qui passe est accompagné d'une femme mystérieuse, mais ses doubles bandoulières, fusils et épées suggèrent une réponse. Avant même que son masque sans trou pour les yeux ne soit perceptible, il est un verrou pour Deathstroke The Terminator.

Célèbre comme le tueur à gages le plus meurtrier de l'univers DC (un titre qu'il partage avec plusieurs tueurs, et au moins un de plus sur notre liste), Slade Wilson a arboré beaucoup de looks et de costumes. Le col haut de son costume rappelle ici la période entre ses deux looks les plus emblématiques. Tout d'abord, la cotte de mailles et les bottes à revers des années 1980, et plus tard le look plus lourdement blindé du Arkham Jeux, Injustice , et même l'apparition de Joe Manganiello dans le rôle de Deathstroke dans Ligue des Justiciers .

52. Conan le camée barbare

La faible luminosité de The Distracted Globe signifie que potentiellement des dizaines, sinon des centaines de minuscules camées devront rester un mystère (seule une poignée peut être confirmée sans l'ombre d'un doute). Mais compte tenu de l'amour pour les rôles de film d'Arnold Schwarzenegger en plein écran dans Prêt joueur un , nous pouvons provisoirement en confirmer un autre. Alors que Parzival entre dans le club après Deathstroke, gardez un œil sur la plus grande figure du salon encastré qui se trouve à l'avant et à sa gauche.

Le dos large, torse nu et musclé peut ne pas suffire à confirmer un camée Schwarzenegger à lui seul. Mais les longs cheveux bruns, le faible aperçu d'un bandeau clouté et les vêtements de cuir courts autour de sa taille ne laissent guère de doute. Nous pouvons ajouter Conan le Barbare à la liste des icônes de films fantastiques que les utilisateurs d'Oasis donnent vie. Quelque chose nous dit qu'Arnie ne souffre pas des hommages à l'Oasis.

51. Oeuf de Pâques du barman Devo Hat

La chasse aux œufs de Pâques signifie scanner chaque personnage à l'écran (y compris les silhouettes, les schémas de couleurs et la foule environnante). Ce qui signifie que les clichés de la boîte de nuit visitée par Parzival sont une richesse... et une lourde responsabilité. Avec tous les scans des clients du bar (nous obtiendrons les vedettes, ne vous inquiétez pas), il est facile de rater le barman : un robot arborant les chapeaux rouges « energy dome » rendus célèbres par le groupe des années 1980 Devo.

C'est un bon rappel que ce ne sont pas seulement les jeux vidéo, les films et les émissions de télévision des années 1980 qui sont parodiés ou amplifiés dans le monde fictif de Prêt joueur un , mais tous les aspects de la culture de cette période - et bien au-delà, à en juger par le reste des images. La musique joue en grande partie le même rôle dans le film que dans le livre, et même si d'autres groupes ont plus de lecture audio que Devo, c'est agréable de voir une encapsulation aussi étrange de la pop des années 1980 faire une apparition en gardant les visiteurs du club à boire et à boire. dansant.

50. Le camée de Chun-Li et Blanka

Comme mentionné précédemment, les personnages des combattant de rue Les séries sont tournées plusieurs fois tout au long du film, et certaines plus d'une fois, mais elles ne sont pas toutes utilisées pour une reconnaissance instantanée (comme c'est le cas avec Chun Li lors de l'assaut final contre le château d'Anorak. Lorsque Parzival arrive pour son rendez-vous avec Art3mis et se dirige vers le bar le plus proche, deux combattant de rue les étoiles font une apparition directement derrière eux.

Les ombres peuvent cacher les détails, mais la silhouette est indubitable : c'est Blanka, l'imposant monstre vert de la série, complètement avec sa tête d'un autre monde de pointes orange. Il partage un moment de calme avec Chun Li, l'un des visages les plus reconnaissables de la franchise de jeux... et des coiffures... et des tenues. Maintenant, nous devons nous demander si les deux sont sur le point de se battre, l'ont déjà fait ou sont simplement des apparitions de deux personnes qui ont estimé que Blanka et Chun Li avaient gagné du temps loin du ring.

49. Le camée Shepard de Mass Effect

Comme l'a révélé un camée important dans les dernières secondes de la première bande-annonce du film, ce ne sont pas seulement les jeux vidéo des années 1980, ou même les années 1990, qui sont utilisés pour peupler Prêt joueur un du monde. Mais si les fans avaient gardé les yeux rivés sur la foule dès le début de la bande-annonce, ce fait devient immédiatement clair. Regardez à gauche de la réunion Parzival/Art3mis dans le film final, et les joueurs modernes remarqueront l'armure N7 réservée aux meilleurs soldats SpecOps de la Terre... dans le Effet de masse série de jeux.

Au-delà de l'armure noire et grise accentuée par les rayures rouges et blanches sur les plaques de bras blindées, toute la silhouette correspond à celle de la série de science-fiction originale de BioWare. Les cheveux ras sont également à la hauteur du commandant Shepard, mais c'est l'endroit qui fait la référence. En tant que fans chevronnés de Effet de masse Je sais qu'il est difficile de garder Shepard hors des bars au néon avec des basses lancinantes. Il joue même sa danse dans le jeu.

48. Harley Quinn et le camée Joker

Compte tenu de sa popularité après a) le Arkham série de jeux, et b) ses débuts sur grand écran dans Escouade suicide , il n'est pas surprenant de voir Harley Quinn en faire non pas un, mais deux apparitions en camée (au moins). Tout d'abord, elle peut être aperçue avec deux autres femmes dans un stand Distracted Globe - jusqu'à ce que I-R0k s'immisce, s'assied et leur dise de le battre. Harley est impossible à manquer dans son identique Arkham regardez, même si nous sommes privés d'entendre des lignes de dialogue reconnaissables à son accent de Brooklyn.

Harley a apparemment quitté cette rencontre grossière et a cherché l'homme de ses rêves (cauchemars?) Puisqu'elle et le Joker peuvent être vus sur la piste de danse lorsque Parzival et Arty3mis dansent. Le maquillage des yeux noirs sur cette version de Joker établit le lien le plus fort avec la version de Heath Ledger de Le Chevalier Noir , et le chapeau ne correspond pas à son plus emblématique vu dans Le Joker tueur . La solution la plus probable est que les cinéastes ne pointaient vers aucun Joker.

47. Aliens: Oeuf de Pâques au fusil à impulsion M41A de Ripley

Il n'y a tout simplement aucun moyen de rendre hommage à Extraterrestre , Aliens , ou l'action de science-fiction des années 1980 en général sans donner un cri particulier à Ellen Ripley, l'une des guerrières les plus emblématiques de l'histoire du cinéma. Sigourney Weaver n'apparaît pas, et Ripley non plus (que nous connaissons), mais les héros du film trouvent toujours un moyen de rendre hommage lorsque les troupes de l'IOI envahissent la discothèque The Distracted Globe.

Art3mis est celui qui est prêt à passer à l'action, ne perdant pas de temps à saisir Parzival et à se mettre à l'abri sur la piste de danse en apesanteur (?). Une fois prête à riposter, elle compte sur un fusil d'assaut pour le faire - et pas n'importe quel fusil. C'est le célèbre fusil à impulsion M41A brandi par les space marines chargés de protéger Ripley. Le même pistolet qu'elle utilise plus tard pour se défendre et combattre les Xénomorphes. La meilleure partie? Quand Art3mis s'appuie sur le lance-grenades sous-suspendu pour faire face aux ennemis IOI tout aussi facilement.

46. ​​Œuf de Pâques au pistolet Lazer Tag de Parzival

Le Aliens Le fusil utilisé par Art3mis serait le genre de surprise pour les fans qui se tiendrait seul dans la plupart des films. Encouragez les geeks de science-fiction purs et durs et avancez tout de suite. Mais alors, c'est Prêt joueur un , avec une réputation à maintenir. C'est pourquoi ce n'est que le début, et l'arme révélée être dans l'étui de Parzival est un retour carrément incroyable à la culture des enfants des années 1980.

Parzival ne fait pas beaucoup prise de vue en gros plan dans le film (son pistolet utilisé plus tard est aussi un fantastique oeuf de Pâques geek), mais quand il le fait, il ne se tourne pas vers un pistolet, un phaser ou un blaster. Non, il sort de son étui une version armée du pistolet Starlyte du jeu Lazer Tag de 1986. Lancée par Worlds of Wonder, leur marque de jouets laser tag a contribué à sa popularité croissante - inspirant même une série animée pour enfants appelée Académie Lazer Tag .

45. Art3mis 'Juge Dredd Pistolet Oeuf de Pâques

Pas en reste, Art3mis l'abandonne Aliens fusil à impulsion après avoir utilisé sa deuxième charge de grenade pour la propulser, elle et Parzival, vers la couverture (prenant un coup de I-R0k dans le processus). Une fois qu'ils voient le feu entrant du chagrin au torse crânien, Art3mis le renvoie avec une paire de pistolets. Des pistolets qui ne correspondent pas, mais deux références complètement différentes à la badasserie bien-aimée de la culture pop.

Le pistolet dans sa main droite n'est autre que le législateur, l'arme de poing standard de tous les juges de Mega-City One. C'est une réplique de la version vue dans la version de Sylvester Stallone de Juge Drdd , pour être plus exact. Les lumières et le canal sur toute la longueur du canon et la forme rectangulaire le font ressortir facilement pour n'importe quel Dred ventilateur. Malheureusement, Art3mis ne s'appuie que sur les munitions standard pour cette fusillade particulière. Qui sait, peut-être que si le Zemeckis Cube de Parzival n'avait pas sauvé la mise, elle aurait montré les modes de tir plus... polyvalents du Législateur.

44. Oeuf de Pâques au pistolet Halo d'Art3mis

Comme promis, la main gauche d'Art3mis porte son propre pistolet - celui qui se trouve être fatigué de son propre conte de super soldats futuristes, créés dans des laboratoires sans figures parentales à proprement parler... probablement juste une coïncidence. La franchise à laquelle il est fait allusion cette fois est la Halo série de jeux vidéo. L'arme? Le pistolet Magnum qui a confirmé que les choses les plus meurtrières sont livrées en petits paquets quand Halo : combat évolué a été libéré dans le monde.

Le pistolet est assez facile à identifier, avec son profil avant lourd, sa gâchette et sa garde positionnées vers l'avant et ses canaux près de l'arrière de la glissière. L'arme est un peu une blague pour les joueurs, qui savent instantanément pourquoi Art3mis s'appuierait sur une telle arme par opposition à un fusil d'assaut plus gros et plus fort. Le fait que le Magnum était capable de faire des tirs à la tête dévastateurs sur toutes les cartes multijoueurs est devenu Halo légende dans les jours suivant la sortie. Ce n'est que bien plus tard que les développeurs ont confirmé la cause : un programmeur s'est inquiété du fait que l'arme de poing se sentirait légère dans les arènes multijoueurs... et a doublé les dégâts infligés peu de temps avant la sortie du jeu. Le reste appartient à l'histoire, et la raison pour laquelle une si petite arme à feu a fait son chemin dans la main d'Art3mis.

43. Oeuf de Pâques du côté obscur du prisme lunaire

Les principaux courants de la culture pop utilisés pour peupler le monde de Prêt joueur un sont certainement des films, des émissions de télévision et des jeux vidéo, mais il existe une poignée de références musicales pour montrer que c'est tout aussi important. Chose intéressante, l'une des références les plus psychédéliques de ce type est livrée par Nolan Sorrento - et dans un contexte complètement dépourvu de tout fantasme Oasis.

Lorsque I-R0k surprend Parzival révéler que son vrai nom est 'Wade', ce n'est qu'une question de temps avant qu'il ne précise sa véritable identité. Transmettant l'information à Sorrento, le patron de l'IOI envoie à Wade un message lui demandant de se rencontrer. Pour cela, il lui suffit d'enfiler ses lunettes et 'touchez le prisme.' Le prisme n'est que cela, planant en place devant ses yeux. Jusqu'à ce que Wade le touche, et qu'il réfracte la lumière dans un arc-en-ciel, rendant complète l'allusion à la couverture de Dark Side of The Moon de Pink Floyd.

42. La réponse au troisième indice

Les fans de la résolution de problèmes réelle peuvent être un peu déçus de ne voir que deux des trois défis véritablement déchiffrés. Le troisième indice, obtenu par Art3mis dans 'The Shining Game', est rapidement énoncé une fois qu'elle et Wade sont revenus à la base rebelle. C'est difficile à comprendre dans le film, mais ça se passe comme ça :

Si vous connaissez la réponse ultime

Divisez-le par le nombre magique

Et ce dont vous avez besoin, envie et désir

Se trouvera dans la forteresse tragique

Avant même que les héros aient la chance de résoudre l'énigme, la base est prise en embuscade et Wade apprend d'Aech que les hommes de Sorrente les ont battus. Ils ont décodé les premières lignes du puzzle... ce qui n'est en fait pas si difficile. Fans de Douglas Adams Guide de l'auto-stoppeur de la galaxie se souviendra que la réponse à toute vie dans l'univers est donnée dans ce roman par '42'. Divisez cela par 3, le 'nombre magique' rendu célèbre par Rocher de l'école , et vous obtenez 14.

Aech poursuit en expliquant que c'est tout ce que les hommes de Sorrente ont obtenu, puis a simplement inondé le secteur 14 avec Sixers jusqu'à ce qu'ils trouvent le château d'Anorak. Les autres châteaux... nous y reviendrons sous peu.

41. L'oeuf de Pâques réplicant de Blade Runner

Il n'y a aucun moyen de le dire à la légère : il y a loin d'être aussi nombreux Coureur de lame Oeufs de Pâques dans Prêt joueur un comme il aurait pu y en avoir. Les fans peuvent espérer voir l'histoire policière formative de science-fiction de Ridley Scott référencée en marge du film une fois qu'elle sera disponible pour un examen plus approfondi. En attendant, la bonne nouvelle est que de tous les films référencés, le Coureur de lame hochement de tête peut être le moins pris.

Pour ceux qui ne le savent pas, l'utilisation par Scott de la lumière orange-blanche réfléchissante dans les pupilles de ses réplicants (personnes artificielles) est une caractéristique majeure du Coureur de lame conversation. Pas seulement pour le style, mais comme carburant pour la spéculation selon laquelle Deckard (Harrison Ford) est également un réplicant - en grande partie grâce à l'image ci-dessus. Prêt joueur un n'offre pas de réponse, mais lorsque Parzival et Daito trompent Sorrento en lui faisant croire qu'ils l'ont sous la menace d'une arme dans le monde réel, leur tour ne dure que si longtemps.

Avant que Sorrento ne se rende compte qu'il ne regarde pas de vraies personnes, le public le peut : les yeux réels mais en fait artificiels de Daito contiennent la même lueur orange-blanche tout le temps qu'il est à l'écran.

40. 'Les mines d'or de Gygax'

Le discours de Parzival est le genre de moment de héros de Steven Spielberg que les fans adorent et attendent souvent. Tout bien considéré, Parzival n'a pas un défi aussi difficile à relever : tout le monde semble détester Nolan Sorrento, et la plupart des utilisateurs d'Oasis ont également suivi avec curiosité le drame Halliday Easter Egg. Mettez l'un entre eux et l'autre, et il n'est pas étonnant que les troupes arrivent en masse pour mener le combat contre IOI.

Mais dans toute l'excitation et les mots passionnés, les joueurs ne devraient pas manquer l'une des références les plus subtiles du discours de Parzival. Dans le cadre de son rassemblement des résidents d'Oasis, Parzival mentionne des endroits où les fans de Halliday comme lui se sont dispersés et doivent maintenant se réunir. L'emplacement? 'Les clans Gunter dans les mines d'or de Gygax.' C'est un clin d'œil à Gary Gygax, qui a créé l'original Donjons & Dragons jeu de table avec Dave Arneson. Gygax est décédé en 2008, mais est immortalisé parmi les légendes du jeu par Parzival.

39. Camée de char Scorpion Ultrabots

Comme la plupart des fans qui ont précédemment disséqué le Prêt joueur un les bandes-annonces l'ont sans doute remarqué, le plan épique de Napoléon pilotant un scorpion massif, mécanisé et armé ne figure pas du tout en bonne place dans le film fini. C'est dommage pour des raisons évidentes, car il a été démontré que le réservoir de scorpions réduit d'innombrables autruches Joust en œufs dans une rafale de tirs de canon. Mais les scorpions restent... et nous ne pensons pas qu'ils soient n'importe quel moyen de transport générique.

Les chars scorpion peuvent encore être vus le long de la ligne des forces amies rejoignant Parzival, principalement à une grande distance de l'action. Ils peuvent ensuite être vus au cœur des combats, où ils ressemblent vraiment à des versions mises à jour et améliorées des scorpions vus dans Ultrabots , le jeu MS-DOS opposant des pilotes de robots géants à, vous le devinez, d'autres robots géants. Les scorpions n'étaient pas aussi polis, mais la ressemblance est difficile à ignorer.

38. Le camée des crapauds de combat

La prochaine vague de camées viendra tous de l'armée massive rassemblée pour se battre pour Parzival, traversant un paysage de neige qui est instantanément plongé dans des explosions et des coups de feu. Et les amphibiens humanoïdes qui mènent la charge sont un joueur des années 1990 le rêve devient réalité . Oubliez la nostalgie des années 80 : nous avons Crapauds de bataille .

Le trio de jeux vidéo créé comme un coup ironique au tortues Ninja ont gagné la renommée instantanément, avec leurs attitudes radicales et leurs coups de poing et de pied extensibles. Leur apparition ici - Zitz, Pimple et Rash de gauche à droite - fera des merveilles pour encourager les fans du monde entier à exiger un style moderne Crapauds de bataille redémarrer ... plus qu'ils ne le sont déjà, évidemment.

37. Tortues Ninja 2 : camée unique

A côté de la Crapauds de bataille dans le premier coup d'assaut se trouve un autre combattant reptilien et humanoïde qui pourrait être confondu avec un Tortue Ninja Teenage Mutant . Mais, dans un sens bien plus... littéral. C'est-à-dire que la figure ressemble à une tortue en colère qui se lance dans la bataille avec des armes prêtes. Cela peut être un clin d'œil au matériel source réel des tortues d'origine, qui mettait l'accent sur cette partie de leur anatomie par rapport à la partie «mutée en humain».

Mais la réponse la plus probable, compte tenu de l'accent mis sur la nostalgie - souvent indépendamment de l'objectif qualité - est l'un des méchants de Teenage Mutant Ninja Turtles II: Le secret de la vase . Ce film a vu Shredder doser deux nouvelles créatures avec le même mutagène, créant deux bébés soldats, Tokka et Rahzar. Le personnage ici ressemble davantage à la version animée originale de Tokka, nous supposerons donc que c'est le dessin animé Turtles qui est le vrai cri.

36. Le camée de bataille d'El Dragon de Battleborn

Le Guerrier-né les camées continuent d'arriver dans les grandes scènes de bataille et sont un peu plus faciles à repérer grâce à la taille et aux proportions exagérées des combattants. L'un des plus faciles à repérer dans la première vague d'alliés à venir répondant à l'appel de Parzival peut être identifié par les grands bras dorés qui se balancent de chaque côté de son corps aux tons chair. Regardez encore plus près, et le masque de luchador violet sur le visage du mystérieux combattant ne laisse aucun doute.

Le personnage est Le Dragon de Guerrier-né , le célèbre lutteur qui a perdu son titre et ses appendices supérieurs lors d'un combat. La solution consistait à les remplacer cybernétiquement, ce qui donnait ses bras brillants et beaucoup trop gros. Certains des camées de la foule dans Prêt joueur un sont au mieux des suppositions éclairées, mais on montre suffisamment d'El Dragón dans ce plan et des scènes de foule plus importantes pour le confirmer sans l'ombre d'un doute.

35. Camée d'autruche de joute

Dans l'assaut de personnages fictifs commençant la même charge, il peut être facile de repérer la créature ci-dessus... et de supposer qu'il s'agit d'un dinosaure fictif. Mais la vérité est une référence au jeu vidéo Joute , sorti en arcade en 1982 avant d'être porté sur plusieurs consoles de salon. L'un des, sinon le premier jeu à vraiment populariser le gameplay coopératif en Amérique du Nord, le jeu met les joueurs dans le rôle d'un brave chevalier qui combat contre de puissants ennemis... sur le dos d'une grande autruche volante.

Le jeu est un notable dans l'histoire du jeu vidéo, mais figure également en bonne place dans Prêt joueur un comme un obstacle majeur à la progression du héros. Pour réclamer l'une des clés de l'œuf caché de Halliday dans le roman, les joueurs doivent battre un Joute ennemi dans deux des trois rounds. À en juger par ce plan dans la bande-annonce, les cinéastes ont décidé de garder le personnage pertinent pour l'intrigue, mais cette fois en aidant la cause de Wade après sa défaite.

34. Meilleur camée principal

Fans de la Transformateurs L'univers peut avoir du mal à suivre l'apparence actuelle d'Optimus Prime – en particulier dans les films, où son look initial pour le premier film de Michael Bay a été considéré comme une réinvention blasphématoire et méconnaissable par certains à l'époque. Après ces nombreuses suites, ces premiers looks semblent carrément nostalgiques. Sa conception en Prêt joueur un La charge d'infanterie est plus difficile à discerner.

Au milieu des Battletoads en charge et des jouteurs d'autruches, on peut clairement voir les épaules et la tête du chef Autobot, peintes dans leur schéma de peinture bleu et rouge classique. C'est tout ce qui est visible à cause de la pente que les troupes montent, mais c'est plus que suffisant. Ce n'est pas non plus le seul clin d'œil aux jouets Hasbro. Lorsque Sorrento fait défiler ses armes lourdes avant d'atterrir sur MechaGodzilla, une sélection ressemble énormément à Megatron. Nous étions si proche aux dirigeants qui s'affrontent.

33. Traceur d'Overwatch

Il n'y a pas que les héroïnes classiques qui jouent un rôle principal dans la bataille, puisque Tracer de Blizzard's Surveillance est carrément impossible à manquer avec ses lunettes orange, sa lumière bleue brillante sur la poitrine et sa coiffure, tous parfaitement recréés dans le monde du film. Elle a été vue immédiatement après que Parzival ait lancé son appel de 'premier à la clé, premier à l'œuf' aux masses rassemblées.

Tracer fait en fait deux autres apparitions dans le film, que nous connaissons jusqu'à présent. Le premier survient lorsque Parzival présente pour la première fois la structure et les emplacements de l'oasis, marchant sur un sentier au-dessus de plusieurs lignes d'avatars attendant de sauter dans les portails de leur choix. Tracer peut être repéré en train d'aligner son chemin et de se précipiter vers la passerelle. Le deuxième camée survient lorsque Parzival et Aech sont sur le marché Avatar, mis en évidence dans un stand faisant la publicité d'armes, d'équipements et de tenues présumées pour Surveillance -personnages de marque.

32. FemShep se bat aussi

Oui, ce n'est pas seulement le commandant masculin Shepard qui cherche à terminer le combat, mais aussi le favori des fans 'FemShep'. Jetez un coup d'œil à Tracer – et Chun Li, faisant également un retour beaucoup plus visible dans cette scène – pour apercevoir Shepard lançant son propre cri de guerre. Ses cheveux roux flamboyants sont un peu plus discrets que d'habitude dans cette séquence que dans Effet de masse 3 , mais la même bande rouge et blanche sur le bras de son armure rend son inclusion impossible à manquer.

Maintenant, la seule question est de savoir si elle peut également être repérée plus tôt dans le film. Peut-être que les cinéastes admettent également que FemShep était la supérieure des deux options, la montrant dans le feu de l'action, et son compatriote masculin (par défaut) dansant sa signature en deux temps dans The Distracted Globe ? La concurrence entre les deux avait auparavant clairement défini un premier choix : un, le défaut que beaucoup n'ont jamais vu au-delà du marketing. L'autre, un design visuel choisi par le vote des fans et doté d'une performance vocale jugée supérieure par beaucoup. Qui est votre choix ?

31. N'oubliez pas Bloodrayne

Il est tout à fait possible que chaque personnage de cette scène de guerre soit un camée direct ou une référence à une propriété ou à une marque, mais nous ne le saurons pas tant que le film fini ne pourra pas être analysé dans sa résolution HD complète, image par image. Ce que nous savons, c'est que de minuscules aperçus de l'arrière-plan offrent déjà des récompenses. Il y a une deuxième apparition de Lara Croft à gauche des combattants centraux, criant un cri de guerre en levant son pistolet, et peut-être même un Na'avi du Avatar univers derrière elle (difficile à confirmer). Mais ne manquez pas le choc des cheveux rouge sang à côté d'elle.

La femme aux cheveux cramoisis avec le haut noir (et le décolleté plongeant) est en fait Rayne, l'héroïne semi-titulaire du BloodRayne série de jeux. Le hack-and-slasher à moitié vampire a gagné un culte, ainsi qu'une série de films largement infructueux. Mais les fans sont là, et au moins un a choisi que son avatar le reflète. En espérant qu'elle soit aussi mortelle contre les non-vampires.

30. Le camée Catwoman

Il ne serait pas juste que Batman ait quelques apparitions dans le film (avec le Joker, Harley Quinn, Batgirl et le chevalier d'Arkham) sans montrer également un peu d'amour au seul Gothamite à montrer un peu d'amour au noir. Chevalier. Nous parlons, bien sûr, de la seule et unique Selina Kyle: la cambrioleuse de chat de Gotham City qui est restée une source constante d'intérêt romantique et de torture au cours de la carrière d'un demi-siècle de Batman. Les téléspectateurs de Ready Player One ont été privés de l'occasion de voir enfin Batman et Catwoman ensemble dans l'Oasis, mais elle est sur place comme l'un des Avatars rejoignant Parzival sans hésitation (la recherche de sensations fortes a toujours été sa dépendance).

Son camée survient pendant le discours de Parzival, lorsqu'il est projeté sur un auvent sur la place publique vue dans l'ouverture des films. L'Arkham Knight est facile à repérer en entrant dans le cadre pour observer l'appel aux armes, mais c'est Catwoman qui intervient avant. C'est une vue de derrière, donc la silhouette noire et les petites oreilles de chat sur son capot sont les détails à repérer. Elle peut plus tard être vue de face dans la charge d'infanterie (à l'extrême gauche du cadre aux côtés du reste des furies féminines (Rayne, Shepard, Lara Croft et Cassie Cage).

29. Camée Ambra de Battleborn

Ajouter un autre Guerrier-né personnage dans cette même charge de foule (sérieusement, quelle est la popularité de ce jeu auprès des studios d'effets spéciaux ?). Cette fois-ci, le coupable est un peu plus difficile à repérer qu'El Dragón, mais la plupart le sont. Pour la repérer, vous devrez regarder à travers le Chun-Li hurlant et charger Tracer, passé FemShep, et … eh bien, elle est vraiment difficile à repérer. Mais sa grande coiffe blanche et rouge la rend facile à confirmer, ainsi que son bâton.

Le personnage est Ambra, la combattante de soutien célèbre pour ses sorts magiques (appris parmi les sœurs silencieuses du Guerrier-né mythologie). Nous pouvons supposer que le futur ralenti regarde les scènes de bataille qui suivent montrera Ambra utilisant ses taches solaires ou soignant d'autres combattants, tout comme d'autres Guerrier-né les mastodontes sont visibles à travers le combat. Pour l'instant, un coup d'œil à son couvre-chef et à son arme devra suffire.

28. Le camée Cassie Cage de Mortal Kombat

Un autre camée bien-aimé caché dans la ligne de front des soldats qui chargent, et cette liste ne fera que s'allonger. L'héroïne Lara Croft revient dans le plan de charge et peut attirer l'attention en raison de sa renommée et de la couleur de sa garde-robe. Mais les fans du Combat mortel les franchises devraient regarder un pouce vers la droite et voir la fille de deux des plus grands héros de la franchise se joindre à l'action.

Le personnage, pour ceux qui ne le savent pas, est le sergent Cassandra Carlton Cage des forces spéciales d'Earthrealm. Elle est mieux connue des fans de jeux vidéo sous le nom de Cassie, la fille de MK grands Johnny Cage et Sonya Blade. Le personnage a été introduit plus récemment dans Combat mortel X , mais a immédiatement montré l'esprit de son père et la létalité de sa mère. Ce qui signifie que le public ne la connaît peut-être pas à cause de sa coupe blonde et de son body noir, mais ses collègues joueurs d'Oasis le savent certainement.

27. Armée des ténèbres Deadites Cameo

Ce ne sont pas seulement les héros de jeux vidéo, les guerriers musclés ou les femmes fatales qui composent la population de joueurs de l'Oasis - un fait que notre liste a clairement montré jusqu'à présent. Mais pour une sous-communauté spéciale, il semble qu'il n'y ait rien de plus courageux que de se débarrasser de ses armes, de son armure, de ses vêtements, de sa chair et de ses muscles, et de se tenir comme rien d'autre qu'un squelette fier... puis de ramasser ces armes et armures et de charger dans combat.

Oui, nous faisons référence aux soldats squelettes qui lâchent un cri de guerre aux côtés du reste de ces icônes de jeu. Au début, il semblait qu'ils étaient des remplaçants pour presque n'importe quel squelette ou draugr fantastique. Mais en y regardant de plus près, il devient de plus en plus difficile de prétendre que ce ne sont pas les infâmes Deadites du Evil Dead série - en particulier les squelettes comiques de Armée des ténèbres . Du moins, nous l'espérons, car cela montre qu'ils ont enfin eu la chance d'être dirigés par un véritable héros. Salut au nouveau roi, bébé?

26. Master Chief & Arbiter Battle Cameo

Après la première vague de héros vus en bonne place dans les bandes-annonces, l'action passe à un nouvel ensemble de soldats. Au début, les téléspectateurs peuvent penser qu'il s'agit d'un simple champ d'avatars copiant tous l'armure Mjolnir portée par Master Chief et les Spartans dans le Halo série de jeux vidéo. Ce tir survient plus tard dans la bataille, lorsqu'un escadron de Spartna est montré en train de courir avec des armes levées et de tirer - et le tir révèle les mêmes joueurs dans le monde réel, une équipe d'amis en ligne jouant les uns à côté des autres.

Dans ce premier plan cependant, un coup d'œil à gauche de l'écran révèle d'autres Halo les héros attirent également l'attention. Il y a un Avatar apparaissant comme l'Arbiter, le guerrier Elite Covenant qui est passé de méchant à deutéragoniste dans Halo 2 . Pour compléter le groupe, il y a aussi un Grunt qui court pour suivre, arme levée, acclamant tout le long.

25. Apparition d'un camée de bataille

Il peut sembler un peu injuste que le monde de la culture pop des années 1980 occupe tous les projecteurs. Il peut sembler encore PLUS injuste qu'il partage la vedette avec les principaux héros du jeu moderne et les méchants de la bande dessinée sur notre liste. Qu'en est-il des années 1990 ? Bien sûr, c'était une époque de violence exagérée, d'anti-héros et de démons intentionnellement sombres partout où vous regardiez. Mais... c'est ce qui fait qu'un personnage aime Frayer si aimé.

La création de Todd McFarlane, façonnée par tout ce qui est indéniablement 'cool' dans les années 90, peut également apparaître sur les lignes de front des dernières étapes de la bataille, assez impossible à manquer si vous savez que vous recherchez un noir musclé. un vengeur démoniaque peint en blanc et à la cape rouge chargeant dans la bataille comme si c'était son travail. Ce qu'il est. Il faudra peut-être un certain temps avant que cette longue rumeur Frayer le film devient une réalité, mais ces fractions de secondes de bonté en direct sont un excellent apéritif.

24. Les héros de l'injustice de DC font équipe avec Joker

Une fois qu'Art3mis réussit à lâcher la boule magique d'énergie protectrice autour du château d'Anorak, le réel le combat commence enfin. Alors que Parzival lève son stero au-dessus de sa tête sur l'air de 'Nous n'allons pas le prendre', des plans de héros déchaînés arrivent à un mile par minute. Ce qui signifie qu'il peut être difficile de voir le Joker (repéré plus tôt danser avec Harley) faire équipe avec quelques autres héros de DC Comics dans la charge d'infanterie.

Joker est à droite de l'écran, mais les vrais camées pour les fans de DC sont à gauche. Batgirl fait sa première brève apparition avant de se faire tirer dessus plus tard, mais derrière elle de chaque côté se trouvent deux autres Injustice héros à ne pas manquer. Les héros sont Aquaman - dont l'armure d'épaule est visible à l'extrême gauche de l'écran - et The Flash, dans sa version immédiatement reconnaissable Injustice body (qui pourrait même être confondu avec une version de la version TV de Le flash en un coup d'œil).

23. He-Man Battle Cameo

Lorsque vous considérez ce qui est vraiment en jeu avec le défi de Halliday - un demi-billion de dollars et un contrôle total sur l'Oasis - vous pourriez dire que gagner le prix, c'est, en un sens, devenir un 'maître de l'univers'. Avec un prix aussi incroyable à réclamer, nous ne devrions peut-être pas être surpris de voir He-Man apparaître sur le champ de bataille, l'épée levée pour vaincre Nolan Sorrento et son armée manifestement indigne.

Le personnage ne devrait pas être trop difficile à repérer. Après la chute du bouclier magique et les premiers rushs d'avatars, on peut voir He-Man courir quelques pas derrière Joker et Spawn. Toute la bataille peut être remplie d'œufs de Pâques et de rappels de propriétés d'enfance bien-aimées, mais dans la mesure où un seul coup peut aller, c'est l'un des plus puissants avec nostalgie. Où d'autre devez-vous regarder au-delà de la Justice League pour repérer un maître de l'univers?

22. Le(s) caméo(s) de bataille des Gremlins

Le réalisateur Steven Spielberg était déterminé à prouver qu'il n'était pas lui-même entaché par l'attrait de la nostalgie, faisant savoir qu'aucune référence à son posséder les films des années 1980 devaient être glissés dans l'histoire. Ou la scénographie, ou les artistes d'effets. Bien sûr, avec toutes les propriétés bien-aimées auxquelles la société de production de Spielberg, Amblin Entertainment, était associée … ils n'ont pas pu résister.

L'une des rares références claires ou camées aux productions de Spielberg se présente sous la forme des Gremlins, les méchants fauteurs de troubles du film partageant leur nom. Il y avait la boîte contenant l'Orbe d'Osuvox, mais un camée d'un Gremlin plein écran vient également directement après que le Masters Chief ait récité le 'premier à l'œuf!' chant. Ne vous laissez pas distraire par Spawn, regardez au milieu du bas du cadre, et vous apercevrez un Gremlin, poing levé, acclamant tout le long. Gardez les yeux ouverts pendant qu'Art3mis fuit le château pour traquer Parzival, et vous pouvez également voir un groupe de Gremlins envahir un IOI Sixer également.

21. Le camée Proxima Midnight Battle de Marvel

La plupart des fans de bandes dessinées reconnaîtront que, bien qu'il y ait plus d'une douzaine d'œufs de Pâques DC à rechercher ou à déclarer carrément dans le film, il semble que Marvel Studios était moins ouvert avec ses propres propriétés et personnages. Mais cela ne signifie pas qu'un personnage a réussi à se glisser dans le film fini - une méchante dont la popularité et la reconnaissance du nom vont monter en flèche Avengers : guerre à l'infini .

Lorsque Wade conclut son discours et monte sa chaîne stéréo haut, une collection de personnages se précipite sur la pente devant lui. Une femme se distingue par sa silhouette agile et sa coiffe impressionnante. Elle peut se fondre dans certains des personnages de jeux vidéo vus précédemment, mais ne vous y trompez pas: c'est la silhouette de Proxima Midnight, fille de Thanos, et l'un des sournois Black Order venant chercher les Infinity Stones sur film, alors qu'elle une fois fait dans les pages de Marvel Comics.

20. Camée Deadshot

Nous savons qu'il n'est pas facile de garder Deadpool, Deathlok et Deathstroke droits ces jours-ci, mais j'espère que son apparition dans le Escouade suicide le film vaudra à Deadshot une certaine reconnaissance. Sinon pour son costume, du moins pour son viseur rouge impossible à manquer monté sur son œil. Le membre de la Task Force X (et ne le sauriez-vous pas, un autre des assassins d'élite de DC qui 'ne manquerait jamais') peut être vu immédiatement après que Parzival lève la stéréo au-dessus de sa tête pour signaler une charge.

Plusieurs personnages viennent se déverser sur le petit sommet sur lequel Parzival est perché, et Deadshot en fait partie. Son équipement et ses armes sont en fait plus génériques dans ce bref aperçu que certains de ses looks comiques les plus ostentatoires, mais donnez du crédit là où c'est dû. Ce n'est pas Deadshot sans ses armes à feu montées au poignet, et celles-ci sont certainement présentes pour l'assaut culminant du film sur le château d'Anorak.

19. Camée Sagat

C'est vrai, Blanka et Chun Li ne sont pas les seuls visages célèbres du combattant de rue série pour prêter leurs talents de combattant à Parzival (nous supposons que Blanka sera également du côté des héros). Non loin du côté de Deathstroke, un homme grand et musclé peut être vu en train de franchir la colline enneigée avant que le coup de feu ne coupe. Si son short était révélé dans son intégralité, il pourrait être plus facile à repérer pour les joueurs. Mais tel qu'il est, le cache-œil, la ceinture rouge et l'énorme cicatrice sur la poitrine le montrent clairement : c'est Sagat, l'ancien « empereur du Muay Thai ».

Il semble cruel d'inclure Sagat dans le film sans donner aux fans une chance de voir le Tiger Shot en mouvement, ou tout autre mouvement caractéristique de Sagat. Nous ne pouvons donc qu'espérer que lui et Ryu mettent leurs différences de côté hors écran pour faire tomber le réel ennemi. Eh bien, techniquement, c'est leur joueurs qui mettrait de côté... vous voyez l'idée.

18. Oeuf de Pâques du lance-roquettes Halo

Les hommages à l'arsenal fictif des Halo la série de jeux vidéo continue, avec un temps d'écran tout aussi infime pour les fans (alors ne tombez pas coupable s'ils ont complètement glissé votre avis). Le pistolet rendu célèbre par le Master Chief a peut-être été trouvé dans l'inventaire d'Art3mis, mais le M41 Surface-to-Surface Rocket Medium Anti-Vehicle/Assault Weapon, également connu sous le nom de lance-roquettes SPNKr sans lequel aucun Spartan ne quitte la maison, est utilisé par Parzival dans la bataille finale.

Il n'a que quelques secondes d'utilisation pendant tout le combat, donc les téléspectateurs devront être attentifs quand Art3mis apercevra enfin Parzival déchirant le champ de bataille dans sa DeLorean (ayant fui le château d'Anorak pour le renseigner sur le plan de Sorrente). Le travelling montre Parzival tirer le lance-roquettes de son inventaire, tirer une fusée contre le char ambulant qu'Art3mis conduit, l'amenant à briser le pare-brise de sa voiture.

17. Oeuf de Pâques Duke Nukem Railgun

Les œufs de Pâques confirment jusqu'à présent qu'aucune arme n'a été choisie sans prévoyance consciente - et peut-être même un camée prévu par l'équipe des effets, en hommage aux jeux ou aux armes à feu qui occupent une place particulière dans leur cœur. Lorsque Art3mis et Parzival sont à court de munitions, ils comptent sur d'autres Avatars pour les remplacer. Dans un monde où chaque morceau de butin a de la valeur, c'est un signe de la véritable unité entre les joueurs, unis contre la méchanceté de Nolan Sorrento et IOI.

Le premier pistolet lancé à Art3mis - le canon anti-personnel d'artillerie - est toujours un mystère que nous n'avons pas encore résolu. Mais le 'railgun' lancé à Parzival semble être une réplique du railgun utilisé dans Duc Nuke pour toujours , avec un plan et un effet sonore correspondant. Pas exactement un joyau critique ou commercial, donc clairement quelqu'un sur le Prêt joueur un L'équipe a un faible pour la star du jeu de tir à nouveau, de moins en moins badass d'année en année.

16. Gundam

Ce n'est pas le point culminant d'un festival de genre alimenté par les geeks jusqu'à ce que le Gundam se présente, et Prêt joueur un ne fait pas exception. Il est possible de passer complètement à côté de la signification de ce personnage, ou de le confondre avec un transformateur volant générique, puisque son impact sur le MechaGodzilla de Sorrente est le même que l'un des célèbres occidental robots déguisés. Mais pour les fans du Gundam série, c'est le film d'action en direct à gros budget qu'ils attendaient. Et il est facile de comprendre pourquoi, en regardant l'énorme guerrier robotique s'envoler dans le ciel dans un éclair rapide de faisceaux lumineux animés.

Les débuts de Daito's Gundam sont taquinés plus tôt dans le jeu, lorsque Wade décrit pour la première fois le défi poursuivi dans Planet Doom. L'artefact de cette scène est un gant accordant au porteur deux minutes ininterrompues pour commander un gigantesque robot dans le jeu. Apparemment, Daito savait qu'une telle arme secrète serait mieux utilisée quand tout semblait perdu - et au final, il n'avait pas tort (même si cela ne mettait pas fin au combat tout seul).

En relation: La bataille Gundam contre Mechagodzilla de Ready Player One expliquée

15. Le nouveau camée des tortues ninja

Sérieusement, vous pensiez qu'il n'y aurait qu'UNE SEULE référence au Tortues Ninja Teenage Mutant dans cette finale ? Avec les dessins animés couverts et Tokka recréé davantage dans le style des films d'action en direct (sa conception suggère vraiment une combinaison de styles) qui ne laisse que la version moderne de l'équipe. Un groupe de simplement tortues Ninja qui, bien qu'ils ne soient pas aussi populaires que leurs prédécesseurs, sont certainement une main bienvenue dans un combat.

Les tortues peuvent être repérées plus tard dans le grand combat, lors de l'un des nombreux montages d'action montrant les alliés de Parzival faisant un travail rapide sur les IOI Sixers désespérément jetés sur eux. Il est facile de distinguer Donatello grâce à son bâton bo, son grand sac à dos d'équipement technique et, bien sûr, ses lunettes. Maintenant, tout ce dont nous avons besoin pour combattre, c'est un Mikey 'Cowabunga' et toutes nos bases sont bel et bien couvertes.

14. Chucky Battle Camée

Avec le recul, il peut sembler idiot de faire appel à des héros de jeux vidéo caricaturaux, à des space marines courageux ou à des automates volants élaborés lorsque vous avez besoin de compétences de combat. En fait. il suffit d'appeler Chucky, la poupée star du Un jeu d'enfant série de films. Il ne frappera peut-être pas les téléspectateurs comme la même marque de plaisir, de nostalgie ou de réalisation de souhaits passionnants que le reste des avatars présentés dans la bataille, mais bon … tout le monde a son truc.

Vous ne pouvez pas non plus discuter avec ses victimes: la bande-annonce le montre en train d'envoyer deux Sixers en une seule seconde, les coupant comme un couteau à travers … eh bien, les fans de Un jeu d'enfant peuvent utiliser leur imagination. C'est un rôle petit mais mémorable pour Chucky à la fin, mais son ascension fulgurante au rang d'icône de slasher lui a valu autant - et il s'avère encore plus meurtrier que la plupart des 'armes secrètes' déployées dans le combat.

13. L'œuf de Pâques Madball Bomb

Enfin, l'explication de l'œuf de Pâques qui va répondre à BEAUCOUP de questions des membres du public. Dans la scène finale, Art3mis et Daito travaillent ensemble pour l'amener à quelques pieds de l'Avatar de Sorrento - après avoir creusé un trou dans l'œil de MechGodzilla et directement dans le cockpit. Pourquoi Art3mis n'a-t-il pas tourné Sorrente ? Qui sait. Mais elle a lancé un explosif, ce qui a peut-être semblé plus important que ce que certains téléspectateurs pourraient dire.

La bombe est en fait un explosif contenu dans un Madball, une gamme de jouets dégoûtants populaires au milieu des années 1980, donnant aux balles en caoutchouc des caractéristiques et des noms dégoûtants. Dans le cas de la bombe improvisée d'Art3mis, le coupable est 'Dust Brain', et il n'est pas le premier à apparaître. Lorsque les drones IOI s'approchent de la remorque de Wade pour poser des explosifs, des graffitis de Repvile peuvent être vus sur un mur inférieur. (Une version précédente de ce message indiquait que Repvile était la bombe. Nous nous excusons pour cet affront involontaire à l'héritage de Dust Brain.)

12. L'oeuf de Pâques Krull Glaive

Un autre camée d'armes célèbre survient lorsqu'il semble vraiment que les héros seront retenus hors du château d'Anorak par le vaste arsenal d'armes d'I-R0k. Alors qu'il tire les doigts du Géant de Fer un par un avec des coups de fusil, Daito essaie de trouver une autre arme secrète qui lui est propre. Il feuillette son inventaire jusqu'à ce qu'il trouve un article parfait pour le travail.

En retirant le glaive et en lançant le moulinet tournant de la lame tranchante comme un rasoir vers I-R0k, l'arme trouve sa marque. Le bras de l'antagoniste est tranché, mettant fin instantanément à la menace de ses coups de feu - sans parler de l'envoyer dans la panique alors que des pièces d'or commencent à jaillir de la plaie à la place du sang. L'arme peut avoir des fans de fantasy plus âgés qui croient à l'impossible, mais c'est vrai : c'est vraiment le glaive brandi par le héros du film. Krull (1983). En fait, le label 'Krull Glaive' peut être identifié lorsque Daito le sélectionne pour la première fois.

11. La référence Terminator Thumbs-Up du géant de fer

Le rôle de héros joué par le géant de fer était au cœur de Prêt joueur un 's marketing depuis le tout début. Le public ne savait pas à l'époque que le champion mécanisé géant était piloté de l'intérieur par Aech, mais ce n'était pas non plus un rebondissement. Pourtant, le fait qu'Aech était à l'intérieur du Géant signifiait que sa scène de mort était moins graphique qu'elle aurait pu l'être - et un clin d'œil fantastique à T2 : Jour du Jugement .

Le géant de fer embrasse son intérieur 'Superman' d'une manière nouvelle par rapport au film dans lequel il a joué, tombant sur l'écart créé par IOI destiné à empêcher Gunters d'envahir le château. Avec le géant de fer étalé sur les douves remplies de lave (évidemment), Parzival et le reste des Hi Five peuvent se précipiter. Juste à temps aussi, alors que I-R0k finit par tirer Giant dans la lave. Pas une tragédie, mais un adieu aux amis : avec Aech recréant le salut emblématique du pouce levé du T-800 alors qu'il descendait lui aussi dans le métal en fusion à T2 'envoyer.

10. Oeuf de Pâques pour fusil à tronçonneuse Gears of War Lancer

Ce n'est pas seulement Dizzy Wallin qui en reçoit Armement de guerre l'amour de Prêt joueur un , et il ne devrait pas être trop difficile pour les fans de comprendre l'autre camée célèbre. Ce n'est pas une apparition de Dom, Marcus ou Anya - mais l'arme ridicule que le Engrenages la série a fini par convaincre les gens que c'était 'en fait une idée assez intelligente'. Nous parlons, bien sûr, du fusil Lancer béni par la tronçonneuse.

L'apparition survient dans les dernières minutes de la bataille décisive, alors qu'Art3mis repousse toujours les forces d'IOI sur les marches du château d'Anorak. Une fois que Parzival et son équipage ont traversé le gouffre avec l'aide du géant de fer d'Aech, Art3mis sort les gros canons de son inventaire. La Lancer est le bon outil pour le travail... même si elle finit par utiliser quelque chose de plus proche d'un lance-grenades que n'importe quelle tronçonneuse de près et personnelle. Le film doit être adapté aux enfants pour quelques étendue.

9. Oeuf de Pâques Battlestar Galactica Blaster de Parzival

Nous avons peut-être établi un réel parti pris pour les armes dès le Halo série de jeux et autres tireurs classiques en ce qui concerne Parzival - et son arme à feu Lazer Tag est vraiment difficile à battre. Sauf si vous êtes fan de science-fiction classique télévision , auquel cas c'est le blaster qu'il utilise dans les phases finales du combat qui devrait retenir votre attention. Nous parlons du blaster vu seulement dans une poignée de plans courts... et utilisé pour tuer Art3mis afin de forcer Samantha à trouver la sécurité dans le monde réel.

Le blaster, pour ceux qui ne connaissent pas le design, est un sosie du 'Standard Colonial Blaster' délivré à tous les soldats dans l'original Battlestar Galactica série (image de la réplique en résine fournie par MonstersinMotion ). La forme est unique en son genre, mais il semble que Parzival utilise une forme de blaster de après le spectacle a changé les maisons d'effets, et le plasma qu'elles ont déclenché est passé d'invisible à l'œil nu à visible (et spectaculairement satisfaisant).

8. L'attaque surprise de Hadouken par Parzival

Jusqu'à la confrontation finale entre Parzival et Sorrento, il n'est jamais tout à fait établi à quel point la taille ou la masse musculaire est liée aux combats dans l'Oasis. En tant qu'utilisateur célèbre d'une autre simulation numérique de la réalité, les téléspectateurs devraient-ils croire que la force ou les compétences de Parzival au combat 'avoir quelque chose à voir avec les muscles de cet endroit?' Cette bataille finale confirme que la taille physique est un facteur majeur, mais les armes et les objets ne sont pas les seules choses qui peuvent être achetées par Gunters. Un point fait lorsque Parzival invoque une boule de feu avec un cri et fait exploser Sorrento de ses pieds. Une attaque bien connue combattant de rue fans comme un «Hadouken», le même que le mot prononcé lors du lancement.

C'est peut-être l'exemple le plus célèbre, ou du moins le plus répandu, d'une attaque de jeu de combat grâce à Ken et Ryu (et d'innombrables autres références à la culture pop). Le public aurait compris que Parzival avait une telle compétence s'il avait noté les kiosques Street Fighter sur le marché. Ils ont annoncé la coupe supérieure Shoryuken pour un prix... mais Parzival a clairement fait le choix évidemment supérieur.

7. C'est une merveilleuse référence de vie

I-R0k tape sur les nerfs de Sorrente dès le premier moment où ils se rencontrent, mais au cours du film, la «méchante» exprimée du chagrin au torse crânien fait l'objet d'un débat. Il critique Sorrento pour avoir utilisé un bouton 'gagner' dans le Cataclyst pour détruire l'utilisateur de l'Oasis (s'il ne peut pas tous les contrôler). Mais même plus tôt, il aide l'antagoniste à ériger une boule de protection magique autour de son château - et le réconforte quand elle tombe.

C'est une référence qui peut glisser le plus car c'est dans le personnage d'I-R0k, mais ses mots apaisants qui 'aucun homme n'est un raté qui a des amis' n'est pas une tentative d'officialiser leur partenariat. C'est une citation de Mark Twain à l'origine, mais rendue célèbre dans le film C'est une vie magnifique (1946). Il est difficile de dire si I-R0k suggérait que lui ou Sorrento arrivait à une grande épiphanie, mais nous sommes prêts à parier que le mépris instantané de Sorrento signifie qu'il a obtenu la référence à un classique de Noël. Nous avons le sentiment que Sorrento est carrément dans le camp de M. Potter.

6. Batgirl Batgirl Camée

Batman et Superman obtiennent peut-être l'action la plus référence à ce stade, mais une autre héroïne de DC se joint au plaisir dans un camée à part entière qui peut être parmi les plus difficiles à repérer. Cela étant dit, votre fan moyen de Batgirl de Barbara Gordon n'a pas besoin de beaucoup plus qu'un aperçu pour continuer. Nous pouvons offrir quelques détails qui la rendront plus facile à repérer. Le camée intervient dans la séquence de combat finale, après que Parzival ait atteint le défi final – et après que Sorrento ait déclenché le Cataclyst pour anéantir tous les joueurs de l'Oasis.

L'explosion qui en résulte revendique I-R0k avant qu'il ne puisse atteindre son portail de sortie, et à partir de là, c'est le chaos total. Ne vous laissez pas distraire par les premières explosions de joueurs consommant du son et de la lumière. Alors que le tir passe à un nouveau groupe de héros sur le point d'être effacé, le capot, la cape et les cheveux flottants incomparables de Batgirl sont placés au premier plan au milieu du battement d'un Sixer sans méfiance. Son apparence est restée la plupart du temps cohérente à partir des épaules, il est donc difficile de dire si c'est aussi la Arkham version ou une conception de bande dessinée similaire.

5. Oeuf de Pâques de l'épée de Parzival

Les origines des noms de Parzival ne sont mentionnées qu'une ou deux fois, mais c'est la même chose dans le livre que dans le film. Wade Watts a choisi ce nom en hommage à Percival , le Chevalier de la Table Ronde qui, selon la légende, partit seul à la recherche et à la conquête du Saint Graal. Les parallèles sont évidents pour tout le monde, et pour Art3mis, un peu trop sur le nez pour vraiment donner du crédit. Pourtant, les cinéastes ont trouvé un moyen de doubler le symbolisme.

Les vêtements de Parzival ne sont pas commentés pendant la majeure partie de l'exécution, mais sa tenue habituelle arbore une caractéristique que beaucoup peuvent manquer. L'une des légendes les plus connues de Percival tourne autour de son épée, et même si nous vous épargnerons les détails, le point n'a pas été manqué par ses tailleurs. La grande épée dorée peut être vue brodée dans le dos du gilet en jean de Parzival, même s'il n'a jamais à tuer de bêtes pour atteindre la fin de sa propre quête.

4. Oeuf(s) de Pâques Mortal Kombat

L'intrigue du film, comme le livre, est aussi méta et consciente que possible – un point mis en évidence lorsque Parzival résout enfin les défis bloquant son chemin vers l'oeuf de Pâques de James Halliday. Et qu'est-ce qui l'attend dans ce coffre secret, verrouillé et mystérieux ? Pourquoi, un œuf de Pâques, bien sûr. Eh bien, techniquement, c'est après qu'il a refusé le prix dans cette chambre, mais vous avez compris.

C'est assez plaisant de dire que l'oeuf de Pâques est un littéral œuf , mais les environs de la ligne d'arrivée proposée ne sont pas aléatoires. Les dragons entre lesquels l'œuf lumineux est montré perché dans la bande-annonce du film devraient être familiers aux joueurs des années 1990. Ils sont les sosies des dragons du Combat mortel logo et marketing, qui a commencé en 1992. Cela ne s'arrête pas non plus aux dragons : une statue de Raiden est visible à droite de l'œuf, et ce qui semble être d'autres combattants dans diverses poses héroïques dans des alcôves voisines.

3. La référence 'Rosebud' de Citizen Kane

L'histoire centrée sur James Halliday et Ogden Morrow peut s'effacer après que le public ait vu le film, car elle comporte beaucoup moins d'explosions et de rappels des années 1980 que les autres parties du film axées sur l'action. Mais c'est le cœur de l'histoire, et plus d'une scène et de détails le ramènent à la maison (et non, nous ne voulons pas dire que Parzival a dit à Halliday's Avatar que forcer Ogden à quitter l'entreprise était son plus grand regret).

Lorsque Parzival informe pour la première fois Art3mis que Halliday a effacé toute mention de Kira, la femme de son meilleur ami de ses archives, le conservateur robotique refuse d'y croire. Avec le recul, cette croyance – et le conservateur regardant tranquillement le reste de la scène se dérouler même après que Parzival et Art3mis ont commencé à faire tourner des théories – a plus de sens. Ogden n'a clairement jamais réalisé les regrets de son meilleur ami concernant Kira. Il est suggéré que Kira était le seul regret de James, mais il s'avère que cela fait partie des plus grands regrets d'avoir perdu son meilleur ami. Son 'bouton de rose,' comme Wade l'explique en le rencontrant face à face.

Nous ne pouvons que supposer que cette ligne prête à confusion pour le public moderne, puisque la référence à Orson Welles Citoyen Kane est probablement moins reconnu que jamais. Dans ce film, le dernier mot prononcé par son protagoniste était 'Rosebud', qui s'est avéré être simplement le nom de son traîneau. Un dernier souvenir d'une époque plus simple - et ce qui comptait vraiment à la fin, tout comme Ogden Morrow.

2. Oeufs de Pâques de la veste d'Aech

Les œufs de Pâques Wonder Woman continuent une fois la version réelle d'Aech - désolé, Hélène sauve Wade de la capture. Il se passe peut-être un peu trop de choses pour que les téléspectateurs regardent bien la veste en jean d'Helen, mais les épingles et les badges qu'elle utilise pour la décorer sont un régal pour les fans de la culture pop des années 1980. Il y a des clins d'œil aux Thundercats cela peut être plus facile à repérer, mais il y a plus d'une référence DC Comics juste à côté.

D'abord, il y a le même Wonder Woman symbole vu plus tôt sur le vélo d'Art3mis, renforcé par un petit badge représentant ce qui semble être la Diana de George Perez avec les bras croisés dans sa désormais célèbre pose d'Amazone. Sur le côté opposé de sa veste, on peut apercevoir un petit Super Girl insigne aussi.

1. La connexion de la chanson du générique de fin

Prêt joueur un peut ne pas avoir de scène post-crédits – ce qui est en soi quelque peu étrange compte tenu de l'accent mis sur les secrets – mais cela permet d'économiser une dernière anecdote réconfortante pour le moment du générique. Lorsque l'histoire touche à sa fin et qu'il est révélé que Wade et son clan ont forcé les utilisateurs d'Oasis à sortir dans le monde réel au moins deux fois par semaine, sa relation avec Samantha s'épanouit clairement. Cue Hall et Oates.

La chanson « You Make My Dreams » est aussi optimiste que le message de fin, mais elle n'a pas été choisie au hasard. C'est la chanson qui Prêt joueur un L'auteur original d'Ernest Cline et sa femme ont marché dans l'allée pour se rendre à leur mariage. Une fois que Steven Spielberg a découvert ce fait, il a décidé de l'utiliser également comme coup d'envoi pour la clôture du film.

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Ce sont tous les camées, les œufs de Pâques, les références difficiles à repérer et les surprises que nous pourrions repérer dans la nouvelle bande-annonce de Prêt joueur un , mais nous sommes convaincus que les fans auront repéré plus de leurs favoris cachés partout. Assurez-vous de les nommer dans les commentaires.

Dates de sortie clés

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  Prêt joueur un

  Date de sortie: 2018-03-29