De tous les combattants qui ont jamais participé à Combat mortel , peut-être qu'aucun n'est aussi dangereusement relatable que Kano. Criminel d'Earthrealm qui boit beaucoup, fait la fête plus fort et n'hésitera pas à arracher le cœur de quelqu'un de sa poitrine, Kano est une créature impulsive, un sauvage au cerveau de lézard qui prend une joie sadique dans les plaisirs fondamentaux de l'effusion de sang et de l'hédonisme.
Dans le nouveau redémarrage cinématographique de Combat mortel , le rôle de Kano est joué par Josh Lawson, plus connu du public américain pour son rôle dans Showtime's La maison des mensonges , ainsi que des comédies comme La campagne et Présentateur 2 . Dans son Australie natale, Lawson s'est forgé une réputation de triple menace scénariste/réalisateur/acteur avec des films comme la comédie sexuelle provocante de 2014, La petite mort et la comédie romantique de voyage dans le temps à concept élevé récemment publiée, Longue histoire courte .
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Tout en promouvant la sortie de Combat mortel , Lawson a parlé à TVMaplehorst de son travail sur le film, passant de semaines passées sur des scènes de combat à composer son 'Australien-ness' inné jusqu'à onze afin de capturer correctement l'âme de Kano. Il parle de son fandom envers le jeu vidéo et avoue être submergé par la densité de Combat mortel la mythologie fantastique . Il parle du facteur gore et de son importance pour un Combat mortel livrer en termes de sang et de tripes, même si cette importance peut être difficile à expliquer aux non-fans qui ne comprennent pas à quel point la saignée fait partie intégrante de l'ambiance de la franchise. Enfin, il explore sa propre relation avec les stéréotypes et les préjugés australiens classiques... Et non, il n'a jamais combattu un crocodile ni boxé un kangourou.
Combat mortel est maintenant sorti en salles et sur HBO Max.
Dès le départ, je suis un grand fan de La Petite Mort. Je l'ai vu lors d'une projection de presse il y a de nombreuses années, et il m'est vraiment resté jusqu'à maintenant.
Oh vraiment?
C'est un film tellement doux et romantique, mais aussi impertinent, sombre et hilarant. Dès la première scène, vous savez juste que c'est quelque chose de sauvage et complètement imprévisible et ça ne s'arrête jamais.
Oh mec, je suis si heureux ! Ce film ne commence certainement pas comme une comédie romantique normale.
Donc, avant de nous lancer dans Mortal Kombat, et nous allons plonger dedans, parlez-moi de la différence, pour vous, dans l'écriture, la réalisation et la mise en vedette dans vos propres films, par rapport au moment où ils vous appellent pour jouer une énorme production hollywoodienne . J'imagine que c'est vraiment différent. Comme, vous obtenez probablement une plus grande bande-annonce.
Ma bande-annonce pour Mortal Kombat n'était pas aussi énorme qu'on pourrait le penser ! (Rires) Mais tu es à peine dedans. Vous êtes tout le temps sur le plateau ! Je dirais que la différence est que, comparé à l'écriture et à la réalisation, tout travail d'acteur que j'ai jamais eu ressemble à des vacances. L'écriture et la réalisation représentent tellement plus de travail. Ne vous méprenez pas, être dans Mortal Kombat ou dans n'importe quel film en tant qu'acteur est un travail difficile, mais ce n'est pas une égratignure sur le genre de travail que vous faites en tant que scénariste/réalisateur. N'oubliez pas que les acteurs sont les derniers sur le plateau et les premiers à partir. Dans le processus de pré-production, de production et de post-production, les acteurs arrivent en dernier, ils font toute la production, puis ils partent. Mais il y a une énorme partie de la pré-et de la post-production dont les acteurs ne font vraiment pas partie. Donc, vous savez, le travail est tellement plus important en tant que scénariste/réalisateur.
Beaucoup de terrain à couvrir.
Je venais de terminer la production de mon nouveau film, Long Story Short, en tant que réalisateur, et je l'ai écrit... Et nous avons fait un peu de chevauchement, en faisant du post pendant que j'étais en production sur Mortal Kombat, mais nous avons essentiellement retardé le post -production jusqu'après Mortal Kombat. Mais, passer de la production de mon film à cet énorme film de studio, c'était comme des vacances ! J'étais vraiment tellement soulagé de quitter le fauteuil du réalisateur pendant une seconde et de laisser quelqu'un d'autre prendre ce travail, Simon McQuoid dans ce cas. J'étais, comme, 'Simon, s'il y a un moyen de vous aider à rendre votre travail plus facile, je le ferai, parce que je viens de le faire et je sais à quel point c'est difficile.' J'étais heureux d'aider de toutes les manières possibles, car oui, il est difficile de connaître la douleur tant que vous ne l'avez pas fait, c'est sûr.
Ça doit être sympa de pouvoir demander à quelqu'un : « Quelle est ma motivation ? Contrairement à tout le monde qui vient vers vous et vous demande.
C'est vrai! Je pense que Ricky Gervais a dit quelque chose de vraiment intéressant à propos de la réalisation. Il a dit : 'Quand tu es réalisateur, tu dois avoir réponse à tout. Mais la bonne nouvelle est que, quelle que soit votre réponse, c'est la bonne réponse ! » Parce que vous êtes le réalisateur ! Cela peut être ce que vous voulez. Alors tu as raison, c'était super, de ne pas avoir à avoir les réponses sur Mortal Kombat. Je n'avais vraiment que des questions ! Quelqu'un d'autre devait répondre à ces questions pour moi. C'était un beau changement.
Quelle était votre connaissance de Mortal Kombat ? Connaissiez-vous l'autre film, la performance de Trevor Goddard ?
Ouais! J'avais l'habitude de jouer à Mortal Kombat, bien sûr. Pas depuis un moment, mais je connais la franchise, et je la connais bien. Ou du moins, je pensais l'avoir fait, jusqu'à ce que j'ouvre la boîte de Pandore et que j'apprenne les décennies de mythologie et de développement de personnages et d'arcs d'histoire dont je n'avais aucune idée. J'avais vu le film original, bien sûr. Mais j'ai vraiment évité de le revoir avant de faire celui-ci. Je voulais juste être complètement, autant que possible, être frais et avoir une table rase. Je ne l'ai donc pas regardé avant de tourner le film... Et d'ailleurs, je ne l'ai toujours pas vu depuis que je suis gamin. Mais j'ai vraiment envie de le revoir ! J'ai tellement hâte de le revoir ! Mais de toute façon, ce n'est que lorsque j'ai accepté le poste et que nous avons vraiment commencé à nous y plonger, que j'ai réalisé à quel point la tradition était compliquée. La trame de fond, l'histoire de ces personnages.
C'est tellement. La tradition du jeu Mortal Kombat est mon feuilleton préféré.
Oh mon Dieu, c'est tellement dense et évolué ! Man oh man, j'étais dans le coup quand j'ai pris le poste. C'était beaucoup à télécharger.
Donc, l'Australie est un endroit grand et magnifique d'après ce que j'imagine, je n'y suis jamais allé.
Tu as raison!
Les gens là-bas sont si différents les uns des autres, vous savez, comme n'importe où, mais... Quand vous êtes Kano... Il y a quelque chose dans lequel vous devez puiser, c'est tout le 'cerveau de lézard', ou 'id' ou quelque chose comme ça. .. Je ne sais pas, est-ce que Simon dit, 'Josh, j'ai besoin que tu sois plus, euh, Australien?' Si vous voyez ce que je veux dire?
Je sais exactement ce que vous, les hommes, et vous avez raison ! C'était tellement amusant à jouer. Kano soooo n'appartient pas à cette époque de politiquement correct et de civilité, autant que nous voulons être civils et décents les uns envers les autres. Kano c'est l'absence de tout ça ! C'était tellement amusant d'être juste un connard pur et dur ! (Rires) Tout le temps ! Simon voulait vraiment qu'il soit très australien. C'était quelque chose que seul un Australien pouvait faire dans cette itération de Kano. Il y a quelque chose de tellement australien là-dedans. Il y a des idiomes et des phrases qu'il utilise, toutes sortes de choses que je peux dire dans ce film, et je doute que les Américains le comprennent ! Mais cela fait partie du plaisir. Il parle une langue bizarre. Même pour la plupart des Australiens, c'est un peu 'trop australien'. C'était très amusant de pouvoir entrer dans ces chaussures et d'être le bâtard !
J'ai l'impression que Kano sait que personne ne comprend ce qu'il dit, mais ils ne le défieront pas car il répondra en frappant littéralement leur cœur hors de leur poitrine.
Ouais! C'est un homme simple, exactement. Lorsque les mots lui manquent, une simple déchirure du cœur d'une cage thoracique fera l'affaire. La violence est un langage qu'il maîtrise.
En parlant de violence... Avez-vous suivi une formation d'arts martiaux ? Avez-vous travaillé avec une équipe pour créer un 'style de combat Kano?'
Avec certitude! Dans un monde parfait, je l'aurais fait beaucoup plus longtemps, mais vu le temps que j'avais... Il y avait un incroyable artiste martial nommé Nino, à Adélaïde, c'est une sorte de légende en Australie-Méridionale, où nous avons tourné . Il a travaillé avec nous tous. Il ne s'agissait pas seulement d'apprendre les arts martiaux, mais d'apprendre un style de combat pour le personnage. Comment Kano se bat-il ? C'était vraiment amusant de pouvoir se battre dans son personnage. Il est sale. C'est un tricheur. Il est ivre la plupart du temps ! Donc, le physique est entièrement basé sur le personnage. C'était formidable d'apprendre ces nouvelles compétences et vraiment excitant que chaque personnage se batte d'une manière différente. Je pense que vous voyez vraiment cela dans le film fini.
Je suis sûr que vous ne pouvez rien me dire sur qui vous combattez dans le film... Je pense que les fans de la tradition peuvent deviner et déduire... Nous vous voyons affronter un lézard qui peut-être Reptile... Peut-être que ce ne sont pas mes affaires ! Je ne sais pas!
(Des rires)
Mais pouvez-vous me dire combien de temps il vous a fallu pour tourner l'un de vos combats en particulier ?
Il y a eu certains combats qui ont duré des semaines. Il y a certains combats qui sont si compliqués, et beaucoup de gens sont impliqués, et vous devez faire l'unité principale et la deuxième unité... Si vous additionnez tout, il y a certains combats qui ont pris des semaines. Ils sont une combinaison de chorégraphies de combat pratiques à huis clos et d'éléments CG, et toutes sortes de choses. Oh mec, certaines de ces choses sont plus difficiles qu'il n'y paraît! Certainement plus difficile qu'il ne me semblait, et je n'avais jamais fait un film comme celui-ci auparavant. C'était une expérience totalement nouvelle pour moi. Je pense que vous obtenez le détail, le temps et le soin ... Nos chorégraphes de combat étaient si inventifs. Mortal Kombat est tout au sujet du gore. Vous devez être capable de vous battre, mais aussi avoir ces Fatalités spectaculaires. Nous y incorporons tous ces trucs... Mec, c'était tellement dingue.
(Rires) C'est quelque chose que je ne peux pas exprimer pleinement, comme ma petite amie, ou ma mère, ou toute personne qui n'est pas déjà fan de Mortal Kombat... Il est difficile de leur expliquer pourquoi il est si important que les épines soient coupées et les têtes explosé et tout ça.
C'est ce qui est si unique dans Mortal Kombat, par opposition à une autre franchise. Une partie de ce qui le rend unique, une partie de ce que les fans veulent, c'est gore ! Vous ne pouvez pas reculer là-dessus. Je pense que vous en avez certainement un aperçu dans la bande-annonce, mais il y a tellement plus dans le film.
Et c'est tout avec ces personnages qui sont tous plus vrais que nature, mais pas tout à fait aussi sérieux. Eh bien, certains d'entre eux sont très sérieux, mais certains d'entre eux... Comme Kano... Si vous voulez, Kano pourrait être du genre Charles Manson, ou le gars qui se fait virer du bar tous les jours à midi. C'est marrant! Il est amusant ! Et essayer d'expliquer ce sentiment de plaisir aux gens peut parfois être difficile.
Tu as raison! Je pense que quelque chose que Simon, le réalisateur, a si bien réussi, c'est que même si certains de ces personnages sont d'un autre monde, il a vraiment essayé de les ancrer tous dans une origine qui avait une réalité. Ils pourraient être de vraies personnes dans un univers accru. Même dans l'esthétique, ça se voit. Il y a un côté vert, un côté terreux. Il y a une qualité sale à cela, mais la beauté aussi. J'ai toujours eu l'impression, pour moi du moins, que Kano était un vrai mec ! Il était réel ! Ouais! J'ai pu faire preuve d'un peu de comédie parce qu'il a été en mesure de fournir une certaine légèreté pour équilibrer certaines des choses les plus sérieuses. Mais c'est toujours la vie ou la mort. Les enjeux sont élevés! Cela a toujours été réel pour lui, et pour tous les personnages. En tant qu'acteur, c'était facile de le jouer, car il ne s'est jamais senti ridicule. Le personnage de Kano que j'ai créé est, bien sûr, basé sur des gens que je connais. Il y a une vraie réalité... Et tu ne veux pas connaître les gens sur lesquels je fonde Kano. Ce sont des méchants. Ils sont australiens. C'est tout ce que vous devez savoir. Déni. (Des rires)
J'ai compris! Pour en revenir aux combats, il semble que vous étiez plus impliqué que, comme, 'Ici, mangez un tas de poulet, faites-vous arnaquer, et nous laisserons les cascadeurs faire le reste!' Ont-ils dû vous retirer des scènes, comme, 'Non, Josh, tu ne peux pas faire cette cascade en particulier ?'
Il y avait un peu de ça. Certains des acteurs sur le plateau, comme Lewis Tan et Joe Taslim, sont des gars experts en arts martiaux. Ce sont des gars qui connaissent vraiment leur métier. Bien sûr, ils étaient probablement plus impliqués que moi dans la chorégraphie, mais aussi dans sa réalisation. Mais il y a certainement un mélange. Nous avons définitivement une contribution à la chorégraphie. Je peux dire 'Écoutez, je ne sais pas, j'ai l'impression que mon personnage, à ce stade de l'histoire, est là', et nous avons pu le façonner un peu. C'était vraiment comme si nous étions inclus dans les conversations. Mais bien sûr, quand des choses arrivaient sur le plateau, comme, 'Josh, j'ai besoin que tu voles dans les airs et que tu atterrisses sur ton cou', alors je disais, 'Euh, Ben, mon cascadeur, c'est ta file d'attente pour prends le relais, mon pote. Je vais aller m'allonger un peu pendant que tu vas te faire remettre ton putain de cul ! C'est la magie du cinéma !
Vous avez écrit et réalisé des films australiens, et vous avez joué dans des méga-productions hollywoodiennes, où la différence est qu'ils ont assez d'argent pour que tout soit climatisé. Seriez-vous intéressé par l'écriture et la réalisation d'un blockbuster hollywoodien ? Ou avez-vous l'impression d'avoir plus de contrôle sur votre arrière-cour, pour ainsi dire ?
Ma première réponse est, bien sûr, j'aimerais faire quelque chose comme ça ! Une grande histoire épique comme ça, pouvoir jouer avec tous les jouets chers, oh mon Dieu, ce serait un rêve devenu réalité ! Mais au fond, qu'elle soit grande ou petite, vous ne faites que raconter une histoire. Et les problèmes sur un plateau de tournage que vous devez résoudre, ils sont un peu tous pareils. À la fin de la journée, vous résolvez le même problème. Mais c'est juste à plus grande échelle. Je ne vois pas tellement de différence, vraiment. Vous obtenez juste de meilleurs techniciens, vous obtenez des jouets plus chers avec lesquels jouer et plus d'implication en studio, bien sûr. Mais le résultat final est tellement excitant, de pouvoir voir quelque chose de vraiment magique, à bien des égards. Les mondes que tu es capable de créer, les histoires que tu es capable de raconter... Ce serait vraiment dommage si je ne pouvais jamais faire ça de ma vie. J'aimerais bien.
Si j'avais 200 millions de dollars qui traînent, j'aimerais voir ce que vous pourriez en tirer.
Nous pouvons le diviser. Vous avez mis 100 millions de dollars, et je vais mettre 100 millions de dollars, et nous irons faire un film. Allons y. Zac. Vous avez 100 millions de dollars qui traînent.
Je vais aller à la banque et voir si je peux obtenir un prêt.
(Des rires)
Vous êtes drôle, ce qui m'amène à ma prochaine question. Comment t'es-tu retrouvé dans cette équipe d'Adam McKay et Jay Roach, tout ce gang... Si ça ne te dérange pas que je fasse un tas de sauts dans ta carrière ?
Bien sûr que non! Ma première entrée a été Jay Roach. La campagne était mon premier travail que j'avais fait dans ce monde de la comédie. Je pense que c'était une production de Gary Sanchez, écrite par Chris Henchy et réalisée par Jay Roach. Et bien sûr, avec Zach Galifianakis et Will Ferrell. Et puis, à partir de là, on m'a demandé de lire le tableau de Anchorman 2. C'était juste pour aider. Je pense que Kench Allenby, à ce moment-là, était écrit comme beaucoup plus ancien. Toujours aussie, bien sûr, cependant, basé sur Murdoch, pas de question. Et puis nous avons lu le tableau, c'était très amusant, ça a fait rire, et puis je pense qu'Adam a juste dit: 'Faisons-le. Faisons-le simplement plus jeune et puis allons-y! C'est ainsi que je suis entré dans Anchorman 2. Mais vous pouviez dire, la façon dont Adam a réalisé, j'avais vraiment l'impression qu'il faisait des choses innovantes, bien au-delà de ce que font la plupart des réalisateurs de comédie. De même avec Todd Phillips, vous pouviez voir ce qu'il faisait dans ses premiers trucs de comédie, c'était la même chose avec Adam McKay. Il est tout à fait logique que ces gars-là soient partis et aient commencé à faire différentes sortes de films qui ont attiré plus d'attention dans l'industrie. La comédie est parfois considérée comme le cousin bâtard du drame, mais Adam repoussait toujours les limites, visuellement. Regardez The Other Guys, Anchorman... On pouvait toujours dire qu'il était si intelligent. J'ai été époustouflé par son intelligence. Il offrait constamment des ad-libs, des alts... Son cerveau est une chose de beauté, vraiment. J'ai eu tellement de chance d'avoir la chance de travailler avec lui.
Ouais. Ces films, même si vous supprimiez toutes les blagues, seraient toujours de bons films.
Absolument. C'est une bonne façon de le dire, oui. Même si vous ne les trouvez pas drôles, ils sont tendus ! Les enjeux sont élevés, la progression de l'histoire est bonne. Il n'y a pas de graisse sur les os. Il pousse vers l'avant. Il a de l'élan. C'est exactement ça. Ce sont de si bons conteurs. Adam savait quand laisser ces génies de la bande dessinée devenir fous, vous savez, Will Ferrell, et Steve Carell, et Paul Rudd, tous ces gars. Mais il savait aussi quand faire avancer l'histoire. Je dois être honnête, tous ces gens de The Campaign et Anchorman, Adam et Jay... Ce sont simplement les personnes les plus gentilles avec lesquelles j'ai eu la chance de travailler.
Je parie que tu leur dis ça à tous !
Je promets! Vous entendez souvent des histoires sur des célébrités qui sont des connards ou quoi que ce soit d'autre, mais je n'ai pas du tout vécu cette expérience. Ils étaient simplement les personnes les plus agréables avec qui travailler. Le plus favorable... Cela ressemble à du bout des lèvres, mais ce n'est pas le cas. Ils étaient géniaux. Je les aime! (Des rires)
Eh bien, ce n'est pas du bout des lèvres si vous me dites qui était le connard ! Renversez le thé !
J'aimerais pouvoir, mec !
Non, je plaisante.
On dit qu'il y a toujours une bite sur le plateau... Alors ça devait être moi ! Parce que j'ai regardé autour de moi et qu'il n'y avait personne, donc je suppose que c'était moi !
Non, je n'y crois pas une seconde ! D'accord, c'est peut-être moi, parce que je ne sais pas si on vous pose beaucoup de questions sur le fait d'être australien... J'ai eu l'occasion d'interviewer Travis Fimmel, et c'était un chouchou. J'habite à New York, ce que nous avons de plus proche de la nature, c'est Far Rockaway Beach et Central Park. Nous avons une image des Australiens nés chevauchant des géants, des araignées mangeuses d'hommes et des serpents luttant pour le petit-déjeuner tous les matins. Où as tu grandi? Avez-vous eu une relation avec l'extérieur? Avez-vous grandi avec l'un de ces stéréotypes classiques, ou tout ce que je viens de dire est-il horriblement insensible ?
Je me suis toujours senti comme un si mauvais Australien. Je ne rentre jamais dans ce stéréotype ! J'ai grandi dans la ville. J'étais le fils d'un médecin. Je suis allé dans une école privée. Bien sûr, nous irions à la plage, cependant. C'est une île, donc il y a une plage dans toutes les directions. Et les plages sont magnifiques. Sable partout. Bien sûr, nous avions ce cliché, la crème solaire sur le nez, oui, définitivement. Mais j'étais comme un enfant de la musique, des arts et du théâtre ! J'étais le gars idiot qui aimait les films et qui descendait à Blockbuster et obtenait dix vidéos pour dix dollars. J'étais juste un petit cinéphile. De cette façon, au lieu de sortir, j'étudierais simplement des films. L'un de mes emplois merdiques pendant que j'essayais d'obtenir un travail d'acteur était d'être projectionniste. Genre, style cinéma paradiso.
Oh, c'est un super concert.
Et c'était avant que les projecteurs ne soient tous numériques. Alors j'étais romantiquement en train de faire passer un film dans un projecteur ! J'étais vraiment un cinéphile, et je le reste... Mais laissez-moi vous dire... Quand vous viendrez ici, et j'insiste pour que vous le fassiez, vous verrez que – ouais – ces Australiens existent ! Les Australiens qui luttent contre les crocodiles et qui boxent les kangourous, ils sont là. Je vous promets! Dans l'arrière-pays, ils sont là. Mais la plupart d'entre nous commandent des lattes au lait d'avoine en ville. Nous faisons de notre mieux pour cuisiner avec du quinoa. C'est à peu près pareil dans n'importe quelle ville. Nous sommes tous pareils, nous essayons juste d'aimer et d'être aimés, d'être en bonne santé. Ce n'est pas très différent de New York.
Eh bien, j'ai combattu un rat pour une tranche de pizza ce matin, mais c'est une toute autre histoire...
Voilà! Vous êtes déjà pratiquement un Australien !
Je le prends! Vous aviez clairement une passion pour le cinéma... Saviez-vous que vous alliez devenir une star de cinéma ?
Oh, merde non. C'était toujours l'espoir. Bien sûr, j'avais l'habitude de regarder la télévision et les films et de me dire : 'Ce sera moi un jour !' Vous avez certainement ce rêve dans votre cœur. Quand j'étais enfant, c'était définitivement... Je peux vous dire tout de suite, ça ne devait jamais être derrière la caméra. C'était toujours devant la caméra. Mais ensuite, plus je vieillissais et plus je jouais, plus je voulais juste raconter mes propres histoires. Je pense que j'avais travaillé avec assez de gens pour me dire 'Hé, je peux le faire ! J'ai quelque chose à dire ! Et c'est devenu une progression naturelle. Avec le type de réalisateur que je suis, je suis vraiment reconnaissant pour mon passé d'acteur. Je suis doué pour parler aux acteurs. Je sais raconter une histoire. Je sais comment écrire des dialogues que les acteurs peuvent dire, parce que j'ai dû dire certains des pires dialogues de tous les temps. C'est une bonne formation ! Mais oui, plus je vieillissais, plus j'accumulais d'expérience, plus je voulais juste raconter mes propres histoires.
Un nombre fou d'acteurs australiens étaient dans cette émission, The Neighbours, et je ne sais pas si des Américains ont déjà vu cette émission, mais elle est apparemment très populaire.
L'autre est Domicile et Absent. C'est donc ça et les voisins. Ils sont comme The Young and the Restless et Days of Our Lives que vous avez. Ce sont des savons de jour, en quelque sorte. Feuilletons télévisés de l'après-midi. J'étais sur Domicile et Absent.
Mais ton frère était dans Neighbors !
Oui, Ben, mon frère, était dans Neighbours, j'étais dans Home and Away. Nous avons donc couvert les deux bases, oui.
Êtes-vous tous les deux venus ensemble, avez-vous une compétition amicale ou ne vous parlez-vous pas, êtes-vous des ennemis acharnés et ai-je des ennuis pour l'avoir même élevé?
(Rires) Non, pas du tout ! Bien sûr, nous sommes montés ensemble. Il y a toujours une compétition amicale, pas seulement avec ton frère, mais avec tes amis. Vous avez généralement le même âge, donc vous visez les mêmes choses. Il y a des emplois que je lui ai manqués et vice-versa, mais la plupart du temps, nous n'obtenons pas tous les deux le même emploi. La plupart du temps, nous manquons tous les deux le travail. Mais oui, je pense que nous faisons des choses différentes. Plus nous vieillissons, plus nous nous éloignons de plus en plus en termes de ce qui nous attire. Son émission, Firefly Lane, sur Netflix, est en train de botter le cul en ce moment ! Ben est en train de le tuer en ce moment !
Avez-vous agi ensemble ?
Ouais, on a fait Bombshell ensemble, le film de Jay Roach ! Nous avons joué les frères là-dedans, les frères Murdoch.
Oh, ouais, d'accord ! J'ai interviewé Jay pour ça. Bien sûr!
Et il était aussi brièvement dans La petite mort.
Je vous imagine juste assis dans une pièce ensemble, et vous sortez une feuille de papier, et vous dites, 'Wow, regardez mon CV', et il dit, 'ce n'est pas un CV...'
'CECI est un CV.'
Merci merci! C'est mon heure !
(Rires) Vous l'avez, mon pote !
Merci beaucoup de m'avoir fait plaisir, ce fut un plaisir de pouvoir vous parler, je suis fan depuis très longtemps.
Cela signifie beaucoup pour moi que vous ayez vu La Petite Mort lors de sa première sortie. J'adore entendre ça.
Super film!
Et j'espère que vous aimez Mortal Kombat, je pense que ça va être très amusant.
Suivant : Mortal Kombat a-t-il une scène post-générique ?
Dates de sortie clés
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Combat mortel - 2021
Date de sortie: 2021-04-23