Interview de Joseph Trapanese: compositeur d'ombre et d'os

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Screen Rant s'est entretenu avec Joseph Trapanese, compositeur de Shadow and Bone de Netflix, pour parler de la construction de tout un monde de musique et de ses défis.





Netflix Ombre et os a été saluée comme une adaptation fantastique des romans fantastiques à succès de Leigh Bardugo, méritant des éloges pour la façon dont il a réussi à traduire le monde complexe et complexe créé par Bardugo à l'écran. L'adaptation du showrunner Eric Heisserer est ambitieuse, tissant à la fois la trilogie originale de Grisha et les personnages du standalone. Six des corbeaux duologie. Le monde est vaste et complexe, plein de cultures et de pays différents. L'histoire est renforcée par l'attention portée par la série à chaque détail, de la broderie spécifique sur la kefta de chaque Grisha, au type d'argent qui pourrait être utilisé dans un tripot de Ketterdam, à ce à quoi cela pourrait ressembler dans la vraie vie si quelqu'un était capable de manipuler les ombres. .






Mais la partition luxuriante contribue également à créer le monde autant que tout ce qui est vu à l'écran, et le mérite revient au compositeur Joseph Trapanese. Il a parlé avec Screen Rant de s'attaquer à un projet aussi ambitieux, du plaisir de jouer dans le bac à sable du Grishaverse, du personnage dont il avait le plus de mal à trouver le thème, et de la section de la partition qu'il a dû refaire complètement après avoir vu. les images.



Vous êtes un vétéran de l'industrie et vous avez fait un peu de tout. Vous avez fait des films, de la télévision, dans tous les genres. Mais cela pourrait sans doute être la chose la plus complexe que vous ayez jamais faite et la plus ambitieuse. Avez-vous trouvé que c'était un peu intimidant ou était-ce plus excitant parce que vous deviez jouer dans un si grand bac à sable?

J'étais beaucoup plus excité que intimidé. Ne vous méprenez pas, c'était un peu intimidant, surtout quand vous réalisez que quelqu'un comme Leigh a consacré une grande partie de sa vie à la création de ces personnages super riches, c'est pourquoi il était d'autant plus significatif pour moi de faire de même. chose, pour vraiment investir mon temps et mon énergie dans leur apprentissage et la compréhension du monde d'une manière très profonde. Et vous avez tout à fait raison, je me sens tellement chanceux que ma carrière ait été si intéressante. C'est une vraie aventure, j'aime que je ne sois pas juste ... Je ne fais pas qu'une chose ou une autre. Mais je pense aussi que tout ce que j'ai fait a presque mené à ce spectacle parce que l'un de mes premiers concerts travaillait sur Tron l'héritage avec Daft Punk et en regardant comment ils ont construit un monde pour la grille, comment ils ont construit un monde sonore. Et c'est quelque chose que je chéris vraiment et que je garde avec moi que j'aime quand j'ai ces opportunités de construire un monde sonore.






Je pense qu'en raison de mes antécédents variés, j'avais beaucoup d'outils intéressants dans la boîte à outils, pour ainsi dire, pour puiser dans ce monde. Donc, je suis formé à l'orchestre, j'ai beaucoup travaillé avec des musiciens live, donc évidemment c'est faisable, mais je joue avec des synthés depuis que je suis tout petit, donc j'adore combiner l'orchestre et les synthétiseurs. Et j'ai aussi un grand réseau de musiciens auxquels je pourrais faire appel pour tous les solos dont nous avions besoin dans Shadow and Bone, qui représentent tous ces personnages. Donc voilà, Ombre et os c'était définitivement ... C'était presque comme si tout y conduisait, n'est-ce pas? [glousser]



Vous avez mentionné la création de ce monde symphonique, mais en réalité, vous deviez littéralement créer un tout monde monde comme c'est le Grishaverse et chaque pays reçoit des influences différentes. Le plus délicat, c'est que c'est basé sur notre monde, mais ce n'est pas exactement notre monde. Comment avez-vous peaufiné les choses juste assez pour qu'elles s'intègrent toujours dans cet élément fantastique?






J'adore que vous évoquiez la relation entre ce monde et le monde réel parce que je pense qu'il y a une vraie analogie avec la façon dont nous créons de la musique là-dedans. Et l'une des raisons pour lesquelles j'aime la musique de film est que, oui, commencer la musique sur une page blanche est difficile, mais quand vous travaillez dans quelque chose comme un film, vous avez déjà un scénario, vous avez un réalisateur, vous avez des gens à qui en quelque sorte commencez à comprendre exactement ce que vous voulez écrire. Donc, quand j'écrivais juste de la musique, comme de la musique de concert quand j'étais à l'école - et j'écris encore de la musique de concert parfois - mais c'est un défi très différent parce que vous commencez avec ce morceau de papier vierge. Alors qu'avec le Grishaverse, vous avez déjà juste ces chuchotements de, évidemment, l'influence russe, d'Europe de l'Est, vous avez Ketterdam. Il y a toute une liste de cases à cocher. Faisons en sorte que nous ressentions cette influence russe, cette influence d'Europe de l'Est, vous savez.



En même temps, il y a un aspect de page vierge. Pour le Grisha, j'ai fini par utiliser beaucoup de gamelan, qui vient de Java; cela n'a rien à voir avec la Russie ou quoi que ce soit d'Europe de l'Est. Mais l'idée était que c'était ce son de cloche et qu'il avait cette altérité mystique, et cela semblait vraiment représenter la façon dont les Grisha sont dans leur monde là-bas, cette altérité mystique dans laquelle ils ne s'intègrent pas tout à fait. Alors oui, Je me sens vraiment chanceux à cet égard qu'il y ait eu un peu de mise en place de la table pour moi, mais je n'étais pas enfermé comme: `` Oh, ce son, vous devez faire exactement cela et c'est tout ce avec quoi vous pouvez travailler. '' Non, j'avais une gamme beaucoup plus large pour pouvoir m'appuyer.

En avez-vous regardé ou écouté des bandes sonores de films ou d'émissions de télévision spécifiques pour vous inspirer?

Pas vraiment. Ce que je fais ... C'est drôle, je n'ai pas de règles strictes comme «Oh, n'écoute pas ça» ou «Ne regarde pas ça». Pour moi, quand j'écris une partition comme Ombre et os , ce que j'espère, c'est que la dernière chose dont j'ai besoin pour «apprendre» ou faire des recherches est la musique. Je pourrais peut-être créer une liste de lecture, je pourrais créer une liste de lecture pour m'inspirer, mais vraiment, je me concentre sur l'histoire et le drame. Parce que je suis musicien et que je passe toute ma vie à me soucier de la musique. Quand il s'agit de mettre des notes sur papier, la dernière chose à laquelle je pense, c'est la musique. J'essaie de penser à l'histoire, à ce qui motive ces personnages, parce qu'alors je peux prendre les décisions musicales en fonction de cela, plutôt que de me dire: «Oh, je vais écouter la musique de tel ou tel». Donc avec les Crows, par exemple, j'ai été influencé par trois choses. La première est que ces personnages eux-mêmes sont tellement décousus et improvisés. Donc un, je voulais que la musique se sente ainsi. Deuxièmement, il y a quelque chose à propos de Ketterdam et de ces personnages qui me paraissaient très romanesques.

Droite. Vous ressentez définitivement cette influence avec Inej et le peuple Suli.

Vous pouvez donc y entendre la musique. Et puis ma conversation avec Eric à propos des corbeaux était, hé, voici un groupe de personnages où nous voulons que leur musique donne l'impression que c'est comme un train sur le point de sortir des voies à tout moment, comme n'importe quoi, tout pourrait s'effondrer. Il y a donc le son de l'horloge, par exemple. Tout est vraiment rapide et très rythmé, mais c'est aussi rythmique d'une manière qui ne ressemble pas à un rythme droit en 4-4. Il a un peu de boiterie, un rythme un peu étrange sur lequel vous ne pouvez pas tout à fait mettre le doigt. Ce sont donc toutes des choses dont nous avons parlé. Mais oui, j'essaie de consacrer la majorité de mes efforts à la narration, si cela a du sens.

En parlant des corbeaux et de Kaz Brekker, chacun des six personnages principaux a ses propres thèmes et musique d'introduction. Kaz avec le violon qui plume rappelle Mâchoires , comme un requin qui tourne, ce qui est parfait. Avez-vous commencé à composer les thèmes pour chacun d'entre eux simplement en lisant les livres, ou avez-vous trouvé que vous aviez plus d'inspiration une fois que vous avez commencé à regarder les images prises pour commencer à créer les thèmes pour chacun d'entre eux?

Tout était tiré des livres. En fait, je n'ai pas vu de cadre d'image jusqu'à ce que j'aie fini d'écrire les mélodies originales. Et c'est donc un témoignage de plusieurs choses. L'un est Eric qui me donne des conseils, mais aussi Leigh qui me donne des conseils, le fait que j'ai pu lui parler et m'asseoir avec elle et vraiment comprendre l'histoire de son point de vue. Et c'est aussi un témoignage de l'excellent travail qu'ils ont fait en travaillant ensemble, et Netflix aussi, pour leur permettre de travailler ensemble, que ce n'était pas comme: `` Oh, Eric prend les livres et va faire ce qu'il veut. '' C'était vraiment eux qui découvraient comment donner vie à ce monde, d'une manière qui représentait les livres d'une manière vraiment authentique. Et donc, depuis que j'ai ensuite basé la musique sur les personnages des livres, tout s'est très bien traduit à l'écran lorsque j'ai commencé à enregistrer des images, tout a fonctionné. C'est rare que cela arrive. Mettons-le simplement à cela ... Arrêtons-nous simplement à cela.

Malgré le fait qu'ils ont pris la trilogie et la duologie des livres et les ont réunis, donc ajouté essentiellement deux fois plus d'histoire, c'est probablement l'une des meilleures, et à bien des égards, la plus vraie adaptation livre à écran que j'ai vue. dans un certain temps. J'imagine que cela aurait pu aussi aider, car cela reflétait l'esprit des livres. Il n'y a donc pas de ton ou de monde complètement réinventé ou de changements majeurs dans l'histoire en dehors, encore une fois, de l'ajout des Corbeaux.

Ouais, tu as tout à fait raison. J'ai été dans des films où personne ne peut s'entendre sur ce qu'ils essaient de faire. Pour une personne, c'est une comédie, pour une autre, c'est autre chose. Donc le fait que nous soyons tous sur la même longueur d'onde de manière créative, construisant ce monde ensemble, c'est, encore une fois, très rare. Et aussi, regardez les résultats. Vous avez cette histoire très riche qui a pris vie dans une série télévisée tout aussi riche. À quel point est-il cool que les personnages soient si riches qu'ils aient pu construire ce tout nouveau scénario? Et comme vous l'avez dit, cela semble juste. Il n'y a pas - du moins dans mon esprit, ce n'était pas comme, oh, ça n'arriverait jamais comme ça. C'est comme, oh non, je peux en fait voir dans un univers alternatif que c'est exactement ça.

En composant les thèmes de chacun des personnages principaux, avez-vous constaté qu'il y en avait qui vous venaient plus facilement, et d'autres qui étaient plus difficiles, dont vous deviez peut-être lutter pour trouver le ton? Comme l'écriture en général - certaines pièces me viennent plus facilement et d'autres avec lesquelles je lutte. J'imagine que c'est la même chose avec la composition de musique.

J'ai beaucoup lutté avec Mal et c'est tellement drôle, je ... Pendant un moment, je me suis demandé pourquoi j'essayais de trouver le bon ton pour Mal, puis j'ai appris à le connaître davantage. C'était peut-être l'un des personnages sur lesquels mes devoirs ne révélaient pas assez quand je lisais les livres. Puis j'ai réalisé que beaucoup de lecteurs considèrent Mal comme une sorte de con, c'est ce garçon stupide. Mais alors ce que je ressens si gratifiant est sûr, peut-être qu'il commence comme ce crétin, mais dans la série Netflix et dans la série de livres, il devient un homme. Il prend conscience de ses plus grandes responsabilités envers le monde, envers Alina et envers lui-même, et il grandit. Et ça, pouvoir communiquer ça musicalement est super dur. Donc, je repense à cela comme, pas étonnant pourquoi j'ai passé si longtemps à me débattre avec le thème Mal. Le personnage lui-même a beaucoup de mal à devenir qui il est à la fin de la première saison. C'est donc intéressant quand, de façon spectaculaire, cela correspond à ce que vous avez vécu de manière créative.

Il a définitivement obtenu une mise à niveau du personnage dans les livres. Je sais que Leigh a dit dans le passé que c'étaient les premiers livres qu'elle avait écrits et que si elle pouvait revenir en arrière et faire certaines choses différemment, peut-être qu'elle le ferait. Je pense que Mal pourrait être l'un d'entre eux, car il y a des moments dans les livres où vous vous dites: `` C'est assez toxique. C'est assez contrôlant.

Droite. Mais je pense que ce qui est génial, c'est qu'elle a construit des personnages si forts qui peuvent résister à cela ...

Une sorte de changement dans une adaptation?

C'est ça. Ces petits changements et altérations, et encore ... C'est toujours Mal. Tout comme Alina n'est pas tout à fait exactement Alina du livre, mais il n'y a pas d'argument comme, wow, Jessie est Alina.

Absolument - elle est si bonne. Elle est un peu plus affirmée qu'elle ne l'est dans les livres, Mal est un peu moins toxique. Mais ils sont toujours l'essence d'eux, de leurs personnages.

Exactement. C'est un véritable témoignage de Leigh et de l'évolution qu'Eric a faite. Il est très rare d'être dans un projet où cela a été si gratifiant et passionnant de le voir prendre vie, comme celui-ci. Et oui, j'espère juste ... je ne sais pas, on verra. Je sais que Netflix ne fait pas de classement, mais mon objectif secret est que chaque personnage puisse avoir sa propre série car ils sont tous si riches. Vous pouvez prendre n'importe lequel de ces personnages et construire une histoire passée ou une histoire future pour eux, et continuer pendant plusieurs saisons juste avec cela. [glousser]

C'est la même chose avec les pays aussi. C'est un monde tellement vaste et vaste, et certains pays sont un peu plus analogues au monde réel, où d'autres sont plus un méli-mélo d'influences. Avez-vous trouvé qu'il y avait des pays où il était plus difficile de donner le ton? Ou, d'un autre côté, plus facile?

Eh bien, je me demande si Ketterdam m'est venu plus facilement simplement parce que je suis originaire de la région de New York et que je suis allé à l'école à New York. Et je sais que Ketterdam n'est pas exactement New York, mais le creuset ... Le fait que ce ne soit pas une identité, ce sont plusieurs identités, c'est très multiculturel. Et c'était vraiment ma jeunesse. Je ne peux pas vraiment dire que j'étais dans les ruelles de Jersey City dans ma jeunesse, mais quand même, l'idée de ce melting-pot très multiculturel, c'est certainement quelque chose qui m'a influencé.

Une des choses les plus cool que j'espère que nous pourrons utiliser davantage, dans ces deux épisodes, quand nous sommes à Ketterdam, il y a beaucoup de `` musique source '' que nous avons faite, qui est tout hors écran, que vous êtes entendre dans le Crow Club, ainsi que dans d'autres endroits comme l'Emerald Palace, l'Orchid, il y a toute cette musique de fond qui se passe. C'était encore un autre devoir amusant pour moi. J'ai dit en plaisantant à Eric: «C'est comme le groupe de cantina. Et toute l'idée derrière la musique du groupe de cantina dans Star Wars, George Lucas a dit qu'il voulait se sentir comme si ces extraterrestres avaient trouvé une partition de big band des années 50 et qu'ils essayaient de la jouer. Donc, toute mon idée avec les lieux de Ketterdam est comme: «Oh, je veux qu'ils aient l'impression d'avoir découvert la musique classique russe, mais essaient de la jouer avec ces instruments multiculturels intéressants. Donc, vous entendez des instruments comme les banjos, ainsi que des flûtes, des pianos et des violoncelles, donc c'est ce melting pot de musique vraiment intéressant, mais ils essaient de le jouer comme dans un style russe. Quoi qu'il en soit, revenons à ce que vous avez dit au départ. C'est un monde très riche, et c'est en partie à cause de la musique. Nous y mettons vraiment beaucoup de devoirs.

Je suis toujours curieux de savoir où se trouvent les goulots d'étranglement dans une entreprise géante comme celle-ci. Y a-t-il quelque chose que vous avez trouvé qui, lorsque vous regardiez les images et que vous avez commencé à assembler tout cela, ne fonctionnait pas vraiment et que vous deviez changer complètement? Ou est-ce que tout a fonctionné principalement avec juste quelques ajustements ici et là?

Le plus gros est le Shadow Fold. En lisant les livres, pour une raison quelconque, j'avais l'impression que le Fold était un peu plus mystérieux qu'une monstruosité. Bien sûr, il y a des monstres dedans, mais pour moi, c'était plus un brouillard subtil. Et vous voyez le spectacle et, oh mon Dieu, ce qu'ils ont fait avec le Fold est incroyable. Cela dure indéfiniment et vous crie dessus, et il y a des orages. Et donc, ma musique pour le Fold était très mystérieuse et aérienne et ambiante. Et tout le monde m'a dit: `` Hé, Joe, je pense que le Fold doit avoir plus de présence. '' J'ai dit: 'Vous avez raison. Je dois refaire ça. Donc, j'ai gardé beaucoup de textures que nous avions, que nous avions développées pour le Fold parce que les textures se sentaient bien, tout le monde aimait ça, mais j'ai développé une toute nouvelle mélodie, un son beaucoup plus gros, donc quand on entre et sort. du Fold, c'est maintenant un très grand événement. Alors qu'au départ, j'y pensais plus comme: «D'accord, nous allons au Pli, allons nous faufiler…» Maintenant, c'est comme une énorme déclaration, comme: «Nous entrons dans LE PLI». C'était certainement quelque chose qui a évolué.

Droite. Entrer dans le pli est un événement, le genre où vous écrivez votre dernier testament à l'avance parce que vous ne reviendrez peut-être pas.

C'est exactement ça.

Avez-vous déjà pu voir toute la série terminée?

Oh oui! J'ai eu tellement de chance que parce que c'était une équipe formidable, une excellente rédaction, une excellente équipe de production, qu'au moment où j'ai réussi à marquer les épisodes, ils étaient déjà très proches de ce que vous avez vu. J'ai donc déjà tout vu comme je le marquais, mais je l'ai fait, la semaine dernière, tout revisité. En temps normal, j'écris la musique, je l'enregistre, je la mixe, je la livre, puis je vais à une projection, juste pour donner quelques notes. Mais cette année, malheureusement, je n'ai jamais pu faire ça. Alors j'ai dit, d'accord, je me demande comment ça s'est passé? Parce que je ne l'ai jamais entendu et comment tout a fonctionné une fois présenté.

Mais ça s'est bien passé. Je ne pourrais pas être plus ravi. C'est un témoignage de toutes les personnes impliquées, et y compris l'équipe de mixage, ils ont fait un excellent travail, l'équipe de doublage. Les effets sonores sont incroyables. Et tout se tient juste ensemble. Le dialogue sonne bien. Cette dernière année a été une toute nouvelle aventure pour nous tous, vous avez inclus, j'en suis sûr, alors, oui, cela fait partie de l'aventure de l'année dernière pour moi, c'est que je n'ai pas tout à fait pu être aussi présent comme je le suis normalement.

Cela s'est vraiment avéré spectaculaire. Je fais rarement cela si j'ai un screener, ce que j'ai fait, mais j'y suis retourné et j'ai revu le tout le week-end dernier quand il est sorti et j'ai trouvé plus à apprécier.

Vous avez raison. Il n'y a pas beaucoup d'émissions à revoir, mais vous pensez aux classiques comme Le fil ou alors Le Trône de Fer s ou spectacles intemporels. Et ce spectacle a une quantité égale de nuances, je pense, qu'il y en a tellement que vous pouvez même éteindre le son, et simplement regarder les costumes et regarder les effets visuels. Ou vous pouvez désactiver l'image et simplement écouter le son et vous pouvez entendre les effets sonores incroyables qui ont été construits pour le Fold et le Volcra. C'est une tapisserie si riche que vous avez raison, cela vaut totalement la peine d'être visionné à plusieurs reprises. Alors oui, regardez à nouveau tout le monde!