de Scott Cooper L'oeil bleu pâle est un film captivant qui tire le meilleur parti de son histoire tordue, de ses racines historiques et de son atmosphère envoûtante. D'après un roman du même nom de Louis Bayard, L'oeil bleu pâle est un mystère de meurtre dans lequel le détective Augustus Landor doit démêler un meurtre macabre à l'académie militaire de West Point avec l'aide d'un jeune cadet nommé Edgar Allan Poe. L'oeil bleu pâle Cela fait longtemps que le réalisateur Scott Cooper a prévu de faire ce film avec Christian Bale (Augustus Landor) depuis plus d'une décennie.
Harry Melling en tant que jeune Edgar Allan Poe complète parfaitement Landor de Bale dans le film. Si Poe est connu aujourd'hui comme un maître du macabre, le jeune homme vu dans L'oeil bleu pâle est plus léger et plus enclin à la romance et aux envolées de fantaisie. En fait, cela sous-entend que les événements du film ont contribué à faire de Poe l'auteur qu'il deviendrait par la suite. La vision convaincante de Melling sur Poe est sans aucun doute un point culminant du film, transformant un maître établi en un apprenti relatable.
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Harry Melling a parlé avec TVMaplehorst à propos d'habiter le personnage d'Edgar Allan Poe, de travailler avec Christian Bale et Scott Cooper et de tourner par temps froid.
Harry Melling dans L'Œil bleu pâle
TVMaplehorst : Tout d'abord, qu'est-ce qui vous a attiré dans le rôle et quel genre de préparation avez-vous fait pour cela? Avez-vous lu le roman de Louis Bayard ? Une bande d'Edgar Allan Poe ?
Harry Melling : J'ai eu un peu de temps avant de commencer, ce qui était super parce que ce n'est pas toujours le luxe que vous avez. J'ai essayé de lire autant que possible - le roman de Louis Bayard, [et] aussi des choses que Poe a écrites lui-même. Certes, [j'ai lu] ses trucs antérieurs plus que ses trucs ultérieurs, qui sont très différents en fait. Ensuite, je lisais autant de biographies que possible sur lui. C'était une période assez intensive de deux mois de lecture, vraiment, puis je suis retourné au script.
J'ai vite compris qu'à l'instar de l'approche de Louis Bayard pour écrire le roman, qui était une fusion entre le fait historique et la fiction, qui était le récit, je devais attaquer Poe dans la même veine en fusionnant ces deux choses. [Je devais] me donner suffisamment d'espace pour jouer, m'amuser, l'apprécier, mais aussi utiliser toutes les pépites d'informations que je pouvais pour essayer d'expliquer pourquoi ce jeune homme est devenu le poète que nous connaissons maintenant - [qui] nous pensez quand nous disons Edgar Allan Poe.
Y a-t-il une chose spécifique que vous avez apprise sur lui qui a le plus influencé votre performance ?
Harry Melling : Oui. Il a eu une jeunesse très nomade. Je pense que, tout au long de sa vie, il a constamment recherché un sentiment d'appartenance et d'appartenance, et c'était certainement vrai au début de sa vie. Il est devenu orphelin dès son plus jeune âge, puis son bienfaiteur John Allan l'a pris sous son aile. Ils ont déménagé en Angleterre pendant un certain temps, puis sont retournés en Virginie, et il a donc eu une vie très nomade et sporadique.
Je pense que ce sens de trouver des racines dans le monde était quelque chose qu'il recherchait constamment, donc c'était un aperçu intéressant de qui cet homme pourrait être au début de sa vie, certainement. Quelqu'un qui essaie définitivement de trouver un sentiment d'appartenance. Je pense que c'est probablement la raison pour laquelle il a une relation si intense avec Landor, parce que je pense que dans ce personnage, il trouve son sentiment d'appartenance, dans un sens.
La majeure partie de ce film est assez sombre et sombre, mais quand il y a de la légèreté, cela vient généralement de vous sous la forme d'une ligne, ou d'une romance, ou quelque chose comme ça. Était-ce un défi de jouer tout cela tout en restant cohérent avec le ton général du film?
Harry Melling : Je ne pense pas. Tout est là dans l'écriture, donc pour moi, il s'agissait simplement de faire ce que Scott avait écrit. En ce qui concerne la façon dont cela s'intègre dans cette histoire, je devais en quelque sorte laisser le film s'en soucier. J'avais une idée si forte de qui il devait être et de ce qu'il devait être, et tout était là dans les mots de Scott. Et, Scott savourait vraiment le fait que nous puissions nous amuser avec ce personnage. C'est une figure tellement emblématique que nous pouvons renverser cela très tôt, et nous pouvons remettre en question l'idée de qui il est. Quand vous avez un réalisateur qui dit simplement : 'Allez-y'. Penchez-vous sur ce genre de choses, profitez-en », alors vous le faites, et vous savez que ce personnage va peut-être être un contre-pouvoir intéressant à l'obscurité [et] à la dureté du film. Je pense que nous y arrivons certainement avec Edgar, mais je sais qu'au début du film, c'est une personne très enthousiaste.
Aussi, c'est bien parce que Landor et Poe sont si différents. Ce sont des opposés absolus en termes d'énergies, mais d'une certaine manière, ils sont tous les deux étrangers et il y a ce lien incroyable. Je trouve souvent que les relations qui me prennent par surprise sont souvent celles qui signifient le plus d'une manière étrange. Je pense que c'est définitivement vrai pour Landor et Poe.
J'ai parlé avec Scott Cooper l'autre jour, et j'ai pensé que c'était fou comment il s'était en quelque sorte assis sur ce film pour le faire avec Christian Bale. Comment était-ce pour vous d'entrer et de sauter directement dans cette dynamique de ces deux-là, qui sont déjà de proches collaborateurs et amis ?
Harry Melling : C'est plutôt génial. Ils ont un raccourci parce qu'ils travaillent ensemble depuis si longtemps, et ils sont aussi très proches. [Mais] à aucun moment je ne me suis senti en dehors de ce groupe. J'y ai été très bien accueilli et j'ai accompagné cet incroyable voyage. Scott est un réalisateur tellement brillant, prudent et spécifique. Il est si doux. Chaque direction qu'il vous donne est très claire et très spécifique, et il vous guide doucement à travers les scènes. J'aime cette façon de travailler, personnellement. J'aime le calme sur le plateau et cette concentration, et Scott avait certainement cette abondance.
Il parlait également du fait que c'était un tournage assez difficile, juste à cause de la météo et de l'environnement. Je dois demander - à quel point ces uniformes de cadets étaient-ils chauds ? Était-ce misérable ?
Harry Melling : Il faisait si froid ! Je veux dire, Kasia (Walicka-Maimone), qui a fait les costumes, est un génie. Toutes les tenues étaient cousues à la main et c'étaient des costumes exquis et exquis. Mais ma parole, il n'y avait aucun sens de la technologie de la chaleur là-bas ou quoi que ce soit. Il faisait un froid glacial, glacial. Mais d'une certaine manière, en en parlant maintenant et en repensant à ces moments, j'ai en quelque sorte adoré ça. Vous êtes immédiatement confronté à ce que ces personnages auraient vécu. Pour moi, toute l'expérience était très importante - tout était là. Les costumes sont là, les lieux étaient tous là, et les conditions étaient là aussi, et vous vous mettez juste là et [vous n'avez pas] besoin d'utiliser trop d'imagination. Vous ne cherchez pas des écrans verts, vous essayez d'inventer tout un paysage. C'est juste en quelque sorte sans effort, ce qui est merveilleux.
Scott a également dit qu'il t'avait trouvé grâce à ton travail sur La ballade de Buster Scruggs , ce qui est super bien sûr. Lorsque vous choisissez un rôle, pensez-vous parfois à ce qu'il pourrait mener ?
Harry Melling : Je ne pense jamais à un rôle et à ce qu'il pourrait mener pour moi. Je sais que certains acteurs sont très stratégiques en termes de choix. Pour moi, chaque fois que j'ai engagé cette partie de mon esprit, ça s'est toujours retourné contre moi. Cette partie stratégique s'est toujours retournée contre lui d'une manière ou d'une autre, alors j'essaie de ne pas écouter cette voix. J'aime juste voir ce qui m'est présenté, et voir si je sens que je peux offrir quelque chose à cela. Si je peux, alors je présenterai quelque chose à un réalisateur, et si ça résonne, alors super - nous sommes partis. Mais j'essaie de ne pas [penser] trop d'avance sur où je suis.
Enfin, y a-t-il une œuvre préférée d'Edgar Allan Poe à laquelle vous reveniez sans cesse pendant que vous faisiez cela ?
Harry Melling : Il y en avait deux, en fait. Il y avait La Fosse et le Pendule, c'est là que quelqu'un est en quelque sorte coincé dans un pendule alors qu'il se balance vers le bas, plus bas, plus bas, plus bas. [Cela] ressemblait à tout le voyage d'Edgar. Quelque chose arrive, nous ne savons pas exactement quand ni à quel moment il va attaquer, même s'il est là. Aussi, Le corbeau , juste parce que pour moi, c'est son poème le plus succinct.
J'adorerais dire l'un de ses premiers poèmes, mais pour être honnête, ils sont vraiment difficiles à vivre. Je veux dire, ma parole. Chaque ligne a comme une page d'une note de bas de page pour expliquer ce qu'un mot signifie. C'est un truc vraiment dense, donc ça m'a pris du temps à passer. D'une certaine manière, c'était un bel aperçu de la façon dont il se considérait comme un poète, mais je dirais Le corbeau et La fosse et le pendule étaient deux auxquels je revenais définitivement.
À propos de l'œil bleu pâle
West Point, 1830. Aux premières heures d'un gris matin d'hiver, un cadet est retrouvé mort. Mais après l'arrivée du corps à la morgue, la tragédie devient sauvage lorsqu'on découvre que le cœur du jeune homme a été habilement enlevé. Craignant des dommages irréparables à l'académie militaire naissante, ses dirigeants se tournent vers un détective local, Augustus Landor (Christian Bale), pour résoudre le meurtre. Bloqué par le code du silence des cadets, Landor fait appel à l'un des leurs pour poursuivre l'affaire, un cadet excentrique avec un dédain pour les rigueurs de l'armée et un penchant pour la poésie - un jeune homme nommé Edgar Allan Poe (Harry Melling).
Découvrez nos entretiens avec L'oeil bleu pâle acteurs et scénariste et réalisateur Scott Cooper ici.
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L'oeil bleu pâle est actuellement à l'affiche dans certains cinémas et sera disponible sur Netflix le 6 janvier.