Chaque film de Nicolas Cage classé du pire au meilleur

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Au service d'un large éventail de performances cinématographiques, Nicolas Cage demeure un tour de force culturel. Voici tous les films de Nic Cage classés du pire au meilleur.





Classement chaque Nicolas Cage film du pire au meilleur peut être assez difficile, étant donné que la star hollywoodienne a joué dans un large éventail de films de mérite variable. Rien de moins qu'un tour de force culturel, Nicolas Cage a réussi à acquérir un culte dévoué au fil des ans, tout en remportant diverses distinctions, dont un Academy Award, un Screen Actors Guild Award et un Golden Globe. L'offre cinématographique la plus récente de Cage, Porc , a été acclamé par la critique, en raison de sa performance incroyablement nuancée et solide.






Cependant, en ce qui concerne Cage, une série de rôles pas si géniaux lui ont valu une séquence de mauvais films, grâce à des récits maladroits et peu convaincants et à des films directement en vidéo mal conçus. Le séminal parmi ceux-ci est Deadfall , Laissé pour compte , et Payer le fantôme , parmi lesquels les deux premiers peuvent être considérés comme carrément inattaquables. Cela dit, il est important de reconnaître que Cage n'est pas étranger à la représentation de personnages forts et complexes, comme en témoigne son interprétation de la vengeance, mais induisant le pathos, de Red dans la valentine heavy metal de Panos Cosmatos, Mandy .



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Mis à part les performances décevantes, il existe une pléthore de films de Cage qui méritent des éloges et de la considération, peut-être même un réexamen en termes d'analyse de personnage et de mérite global. Afin de mieux comprendre la gamme stupéfiante de l'homme, ainsi que les nombreux faux pas qu'il a commis au fil des ans, voici chaque film de Nicolas Cage, classé du pire au meilleur. Ce classement exclut les apparitions à la télévision et les courts documentaires, afin de se concentrer plus simplement sur les longs métrages dans lesquels il a joué jusqu'à présent.






92. Deadfall

Avoir une note de 0 % sur Tomates pourries , de Christopher Coppola Deadfall a été considéré comme une tentative superficielle d'imiter le genre noir, car tout, de l'intrigue aux personnages, ne peut être décrit que comme abyssal. Deadfall est un drame policier unique sur l'escroc Joe Donan (Michael Biehn), qui, après la mort de son père, tente de trouver un sosie afin de mener une opération d'infiltration. Cage joue le personnage d'Eddie King, un rôle qu'il reprendrait dans le film de 2017, Arsenal , qui a également bombardé de manière critique en raison de la nature clichée du récit.



91. Laissé pour compte

Réalisé par Vic Amstrong, Laissé pour compte est basé sur le roman éponyme de Tim LaHaye et Jerry B. Jenkins, et met en vedette Cage, Chad Michael Murray, Nicky Whelan et Lea Thompson. Laissé pour compte a été critiqué par les critiques et le public, principalement en raison du large éventail de performances en bois, d'un scénario atroce et d'un rythme surmené. Il va sans dire, Laissé pour compte peut être considéré comme l'un des nombreux films qui ont considérablement terni la filmographie autrefois florissante et louable de Cage.






90. Grand Isle

Encore un autre film de Cage extrêmement décevant, Grand Isle suit un jeune homme nommé Buddy (Luke Benward), qui est accusé de meurtre et doit trouver un moyen de prouver son innocence avant qu'il ne soit trop tard. Dans ce thriller d'action de 2019, Cage assume le rôle de Walter, un vétéran alcoolique du Vietnam hanté par un passé traumatisant. Bien que Cage réalise une performance satisfaisante en tant que Walter, Grand Isle , lorsqu'il est examiné en tant qu'entité à part entière, ne tient pas le coup en raison de ses intrigues faibles, de ses rebondissements prévisibles et de sa fin incongrue.



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89. 211

Encore une autre offre directe en vidéo catastrophique, 211 est un film policier réalisé par York Shackleton. Situé dans la ville fictive de Chesterford, 211 est une référence au code de la police pour le vol, car le film suit essentiellement un braquage de banque qui va horriblement vers le sud. Cage joue le rôle du patrouilleur terne Mike Chandler, qui ne fait pas grand-chose pour sauver un scénario déjà confus et une distribution de personnages pratiquement impossible à distinguer. David Ehrlich de Indiewire a continué à dub 211 comme un ' inepte signifie film ', tandis que la plupart des autres critiques ont qualifié le film de décousu et sans intérêt.

88. Piégé au paradis

La comédie policière sur le thème de Noël de George Gallo, Piégé au paradis , met en vedette Cage dans le rôle du directeur du restaurant de New York, Bill Firpo, avec Jon Lovitz et Dana Carvey dans le casting de soutien. Le film a recueilli des critiques principalement négatives, bien que certains critiques et publics aient attribué la performance de Lovitz comme l'une des seules raisons du facteur de visibilité du film. En ce qui concerne Cage, il livre une performance plutôt tiède, et Piégé au paradis reste totalement pas drôle et trop sur le nez avec sa maladresse et sa sentimentalité.

87. Arsenal

Le thriller d'action direct en vidéo de Steven C. Miller, Arsenal , voit Cage reprendre son rôle d'Eddie King de 1993 Deadfall , avec Adrian Grenier, John Cusack et Jonathan Schaech en tant que personnages secondaires. Avant même de plonger dans les détails de Arsenal , il est presque impossible d'ignorer l'avatar modifié de Cage - un visage moustachu rempli de prothèses criardes, complété par une énergie vide et maniaque apportée au rôle. Arsenal a été jugé par les critiques comme trop flashy, superficiel et difficile, car ni les séquences d'action ni l'ensemble de personnages mal interprétés ne sont en mesure d'investir quoi que ce soit de significatif dans le film.

86. Paria

Les débuts de réalisateur de Nick Powell, Banni , suit le jeune commandant Jacob (Hayden Christensen) pendant les croisades, qui mène une armée dont Gallain (Cage) en plein cœur du massacre d'une ville arabe, au grand désarroi de ce dernier. Banni a recueilli des critiques généralement défavorables, car le film a été critiqué pour son ton incohérent et ses performances véritablement déconcertantes, en particulier dans le cas de Cage. Tandis que Banni a été salué par certains critiques en raison de ses visuels saisissants et de ses séquences de combat bien conçues, l'odyssée, dans son ensemble, a été une déception complète à bien des égards.

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85. Intrusion

de Joël Schumacher Intrusion met en vedette Cage et Nicole Kidman dans le rôle des Miller, un couple marié pris en otage par des extorqueurs, avec également Ben Mendelsohn, Cam Gigandet, Liana Liberato et Jordana Spiro. Bien que les critiques grand public aient loué les performances de Kidman et Mendelsohn, Cage a remporté une nomination aux Razzie pour le pire acteur, bien qu'il ait perdu contre Adam Sandler pour Jack et Jill . En termes de mérite global, Intrusion se présente comme un autre thriller désagréable avec un scénario guindé et un rythme irrégulier.

84. Bangkok dangereux

Écrit et réalisé par les frères Pang, Bangkok dangereux est un remake du film thaïlandais du même nom de 1999, avec Cage assumant le rôle du tueur à gages professionnel indépendant, Joe. Malgré des critiques négatives de la part des critiques, la performance de Cage dans Bangkok dangereux a été loué pour sa sobriété rafraîchissante. Cependant, la présence maussade de Cage dans ce thriller d'action-crime ne suffit pas pour que le public ignore son scénario ennuyeux et son rythme sinueux.

83. Payer le fantôme

Le film d'horreur surnaturel d'Uli Edel, Payer le fantôme , suit Mike Lawford (Cage), un professeur qui cherche frénétiquement son fils Charlie, qui a été enlevé lors d'un défilé d'Halloween. Le film se situe à 10% sur Tomates pourries , principalement critiqué pour son scénario générique et son rythme induisant le sommeil. Le comparant défavorablement à Insidieux , le critique Brian Tallerico a jugé Payer le fantôme as a ' Nouveau bas ' pour Cage.

82. Saison de la Sorcière

Dominic Sena Saison de la sorcière relève de la catégorie de la comédie involontaire, bien qu'elle suive la prémisse parfaitement sérieuse de deux chevaliers teutoniques (Cage et enfer garçon 's Ron Perlman ), qui reviennent des croisades pour trouver leur patrie ruinée par la peste noire, qui aurait été causée par la malédiction d'une sorcière. Saison de la sorcière a été critiqué par les critiques et le public pour ses décors bon marché et son scénario terne, ainsi que la performance de Cage qui, selon certains critiques, frôle la parodie. Même vu à travers l'objectif du schlock et de l'esthétique du film B, Saison de la sorcière n'est pas un ajout impressionnant à la filmographie de Cage, car cela lui a valu une nomination aux Razzie pour la même chose.

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81. Vengeance : une histoire d'amour

Le thriller d'action de Johnny Martin en 2017, Vengeance : une histoire d'amour , est basé sur le roman de Joyce Carol Oates de 2003, Viol : une histoire d'amour , et met en vedette Nicolas Cage, Don Johnson, Anna Hutchison, Talitha Bateman et Deborah Kara Unger. Outre la performance de Bateman, Vengeance est une interprétation plutôt mélodramatique d'un conte autrement sombre, avec une intrigue l'emportant sur de véritables enjeux et des plats à emporter significatifs.

80. Il est temps de tuer

Situé en 1936 en Éthiopie, qui était sous l'invasion italienne à l'époque, Temps de tuer suit le lieutenant Silvestri, qui décide de rejoindre l'hôpital du camp le plus proche après avoir souffert d'un mal de dents. En plus de diriger une prémisse étrange, le film essaie de livrer trop d'idées décalées, et le résultat est un gâchis de mauvaise qualité et au hasard.

79. Armée d'un

Armée d'un suit Gary Faulkner, un ancien entrepreneur en construction et bricoleur au chômage qui croit que Dieu l'a envoyé pour capturer Oussama ben Laden au Pakistan. L'histoire est basée sur le vrai Faulkner, qui s'est rendu au Pakistan à la recherche de Ben Laden, et met en vedette Nicolas Cage, Wendi McLendon-Covey, Rainn Wilson, Russell Brand, Denis O'Hare, Paul Scheer et Will Sasso. Inutile de dire que le film a reçu des critiques négatives pour son exécution problématique et son jeu d'acteur terrible.

78. Mourir de la Lumière

de Paul Schrader Mourir de la Lumière a subi un sort quelque peu décevant, car beaucoup de controverses entourent la prétendue falsification lourde et la réédition des images, car Schrader s'est vu refuser le privilège de la coupe finale. En conséquence, Schrader et les principaux acteurs, dont Cage, ont désavoué le film, et Mourir de la Lumière a reçu des critiques extrêmement négatives. Il est important de noter que la performance de Cage est décente en tant qu'agent voyou de la CIA Evan Lake, qui combat la démence alors qu'il poursuit un vieux bourreau.

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77. Miroir

de Tim Hunter Miroir suit Ray (Cage) et Maggie (Robin Tunney), qui ont perdu leur enfant dans un accident et cherchent un nouveau départ. Alors que les performances globales en Miroir ont été classés par les critiques comme décents, le film en lui-même ne constitue pas une montre satisfaisante ou passionnante. Décrit comme un ' mystère de meurtre sans assez de suspects ', Miroir peut être ajouté en toute sécurité à une longue liste de films de Nicolas Cage qui parviennent à peine à gratter la surface de la médiocrité.

76. Tokarev (Rage)

Tokarev , aussi connu sous le nom Rage , a été réalisé par Paco Cabezas et met en vedette Nicolas Cage, Rachel Nichols, Peter Stormare et Danny Glover. Cage joue Paul Maguire, qui, avec ses copains Kane et Danny, mène une vie de crime et tente de tendre une embuscade à un gangster russe pour de l'argent. Malgré la prémisse apparemment passionnante, Tokarev échoue sur tous les fronts, car il est incapable de maintenir l'énergie qu'il promet implicitement de fournir.

75. Oiseaux de feu

de David Green Oiseaux de feu ' a été conçu par les lieutenants-colonels à la retraite Step Tyner et John K. Swensson et met en vedette Nicolas Cage aux côtés de Tommy Lee Jones et Sean Young. Cage assume le rôle de Jake Preston, un pilote d'hélicoptère qui tente de démanteler un cartel de la drogue en Amérique du Sud, tandis que Jones joue son instructeur offrant une formation en vol pendant le processus. La plupart des critiques ont écouté Oiseaux de feu à un montage de jeu vidéo par opposition à un film sérieux et méritoire, tout en comparant défavorablement ses séquences de vol aérien à celle de l'explosion populaire Pistolet supérieur . En tout, Oiseaux de feu est prévisible à plus d'un titre, le dialogue maladroit et contre nature éloignant davantage le film des éloges.

74. Un compte à régler

Un compte à régler suit une intrigue de thriller d'action stéréotypée, avec Frank Carver (Cage), un jeune gangster, voyant son patron Max exécuter un ancien allié, après quoi Frank est invité à prendre la chute. Cependant, lorsque sa peine de prison initialement limitée se transforme en une peine à perpétuité, Frank jure de retrouver son ancien patron et de se venger. En l'absence de sensations fortes ou de personnages mémorables, Un compte à régler est écrasé sous le poids d'une pléthore de thrillers de vengeance, les séquences d'action étant insuffisantes même lorsqu'elles sont dirigées par un Cage enthousiaste.

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73. Amos et André

Écrit et réalisé par E. Max Frye, Amos et André est une comédie noire de 1993 avec Nicolas Cage et Samuel L. Jackson. Tourné à Wilmington, Caroline du Nord, Amos et André suit le riche dramaturge Andrew Starling (Jackson), qui achète une résidence d'été sur une île à prédominance blanche. En plus de recueillir des critiques négatives pour sa tentative malavisée de traiter des problèmes graves tels que l'injustice raciale et la brutalité policière avec un effet comique, Amos et André a échoué au box-office malgré un premier acte assez solide et des exemples épars de commentaires sociaux cinglants.

72. USS Indianapolis : Hommes de Courage

Mario Van Peebles' USS Indianapolis : Hommes de Courage est basé sur une histoire principalement vraie de la perte du navire éponyme dans les dernières étapes de la Seconde Guerre mondiale. Le film met en vedette Nicolas Cage dans le rôle du capitaine Charles B. McVay III, ainsi que Tom Sizemore, Thomas Jane, Matt Lanter, Brian Presley et Cody Walker. Le film a également été critiqué en raison de son manque de personnages convaincants, de son souci du détail et de ses performances remarquables.

71. L'homme en osier

Un remake de la brillante et étrange horreur populaire de 1973 du même nom, L'homme en osier concerne l'offre policière d'Edward Malus (Cage), dont l'ex-fiancée Willow l'informe que sa fille, Rowan, a disparu, lui demandant de l'aider dans sa recherche. Bien que le film suive de près l'intrigue de la source originale et du film britannique, les résultats sont tout simplement hilarants, grâce au jeu d'acteur déséquilibré de Cage qui est à la fois atrocement mauvais et extrêmement divertissant. Inutile de dire que l'infâme ' Les abeilles! La séquence, ainsi que celle de Cage découvrant la poupée brûlée, est passée au niveau des mèmes Internet.

70. Ghost Rider & Ghost Rider : Esprit de vengeance

Ghost Rider: L'Esprit de Vengeance est une suite autonome du 2007 Cavalier fantôme , mettant en vedette Cage reprenant son rôle de Johnny Blaze / Ghost Rider, avec des seconds rôles interprétés par Ciarán Hinds, Violante Placido, Johnny Whitworth, Christopher Lambert et Idris Elba. Tous les deux Cavalier fantôme et Esprit de vengeance a reçu des critiques défavorables de la part des critiques en raison de leur CGI de mauvaise qualité et de leur humour bâclé, bien que la suite ait été jugée encore plus pauvre que le premier film, qui avait sa juste part de campiness et d'attrait caricatural.

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69. Volé

Réalisé par Simon West, Volé est un thriller d'action de 2012 avec Nicolas Cage, Danny Huston, Malin Åkerman, M.C. Gainey, Sami Gayle, Mark Valley et Josh Lucas. Volé suit l'ancien voleur Will Montgomery, qui doit courir contre la montre pour atteindre 10 millions de dollars et sauver sa famille dans un délai de 12 heures. Volé a reçu des critiques mitigées à moyennes, bien que ni l'intrigue ni les performances ne se démarquent de manière remarquable.

68. Suivant

Réalisé par Lee Tamahori, Suivant est un thriller d'action de science-fiction mettant en vedette Nicolas Cage, Julianne Moore, Jessica Biel, Thomas Kretschmann, Tory Kittles et Peter Falk. Librement inspiré de la nouvelle de Philip K. Dick, 'The Golden Man', Suivant raconte l'histoire du magicien de Vegas Cris Johnson dont le don de précognition fait de lui la cible d'un dangereux groupe terroriste. Suivant a reçu des critiques mitigées, alors que le film s'effondre sous son propre poids et se précipite vers une conclusion qui ne peut être qualifiée que d'absurde. Tandis que la prémisse de la précognition, spécialement portée par le même auteur, a conduit à des offres prometteuses comme Rapport minoritaire , Suivant est incapable d'étoffer son matériel source de manière significative ou intéressante.

67. Sonny

Fiston est un film policier américain de 2002 mettant en vedette James Franco, Harry Dean Stanton, Brenda Blethyn, Mena Suvari et Josie Davis. Basé sur un scénario de John Carlen, le film a marqué les débuts de réalisateur de Cage, bien qu'il fasse également une apparition. Le film a reçu des critiques mitigées en raison de sa narration dispersée, bien qu'il ait été préféré par Tommy Wiseau, qui, après avoir regardé le film, avait confiance dans les capacités d'acteur de Franco pour L'artiste du désastre .

66. Le coureur

Le coureur est un film dramatique politique américain de 2015 écrit et réalisé par Austin Stark. Le film met en vedette Nicolas Cage, Connie Nielsen, Peter Fonda et Sarah Paulson, et suit les conséquences de la marée noire de Deepwater Horizon en 2010 dans le golfe du Mexique. Un politicien idéaliste (Cage) est forcé d'affronter sa vie dysfonctionnelle après que sa carrière a été détruite dans un scandale sexuel. Le film a reçu des critiques mitigées en raison de son exécution terne et de son attrait terne.

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65. Tuer la chaîne

Réalisé par Ken Sanzel, Chaîne de mise à mort est un thriller d'action néo-noir de 2019, mettant en vedette Cage en tant que mercenaire devenu propriétaire d'hôtel en Colombie, avec Enrico Colantoni, Anabelle Acosta, Angie Cepeda, Eddie Martinez, Alimi Ballard et Ryan Kwanten dans des rôles de soutien. Le film a été critiqué pour son développement alambiqué de l'intrigue, bien que certains critiques aient jugé les séquences d'action impressionnantes et l'expérience globale comme tendue et divertissante.

64. Courir avec le diable

Écrit et réalisé par Jason Cabell et mettant en vedette Cage dans le rôle de The Cook, Courir avec le diable est un thriller policier américain de 2019 avec l'acteur Laurence Fishburne, Leslie Bibb et Barry Pepper comme acteurs de soutien. Bien que le film ait reçu des critiques négatives à mitigées, Courir avec le diable offrait une prémisse intéressante, ainsi qu'un commentaire subtil sur l'omniprésence et la nature destructrice du commerce de la drogue. En dehors de cela, il est également intéressant d'assister à la chimie entre Cage et Fishburne, bien que leurs rôles respectifs soient beaucoup plus petits que ce à quoi on pourrait s'attendre.

63. Chercher justice

Aussi connu sous le nom Justice , de Roger Donaldson Chercher justice met en vedette Cage, January Jones et Guy Pearce. Ce film de Nicolas Cage voit l'acteur assumer le rôle de Will Gerard, un humble professeur de lycée, dont la femme, Laura, est brutalement agressée par un inconnu nommé Hodge (Alex Van). Cet incident lance un voyage de vengeance, ouvrant la voie à des rebondissements décents et agréables, aboutissant à un film légèrement meilleur que la plupart des thrillers mystérieux et des marmites. Cependant, Cage a remporté une autre nomination aux Razzie pour ce rôle.

62. La mandoline du capitaine Corelli

Basé sur le roman de 1994 du même nom, Mandoline du capitaine Corelli est un film de guerre de 2001 qui rend hommage aux soldats italiens exécutés lors du massacre de la division Acqui par les forces allemandes à Céphalonie en septembre 1943, et aux habitants de Céphalonie qui ont été tués lors du tremblement de terre d'après-guerre. Cependant, comme le film s'écarte du roman dans une certaine mesure et adoucit les tragédies à des fins cinématographiques, le résultat est un récit rapide et lâche qui repousse les limites de la crédibilité et évoque un air de détachement. Malgré ses défauts, Mandoline du capitaine Corelli présente une cinématographie magnifique et offre une histoire d'amour qui est relatable.

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61. Le Bureau de l'humanité

Encore un autre film médiocre de Cage, Le bureau de l'humanité est un thriller de science-fiction canadien de 2018 réalisé par Rob W. King. Bien que la prémisse du film soit intéressante sur le papier, car elle traite de l'avenir de l'humanité et des périls des conflits politiques, Le bureau de l'humanité ne parvient pas à engager son public en raison d'une intrigue lente et maladroite et des performances sans inspiration de ses protagonistes.

60. Zandalee

Une autre offre directe en vidéo, Sam Pillsbury's Zandalee est un thriller érotique mettant en vedette Nicolas Cage, le juge Reinhold, Erika Anderson, Viveca Lindfors, Aaron Neville, Joe Pantoliano et Steve Buscemi. Zandalee détient une note de 33% sur Rotten Tomatoes, la plupart des critiques estimant que le film fonctionne mieux comme une hilarité involontaire pour ceux qui se consacrent au travail cinématographique de Cage, car il est souvent choquant de voir des acteurs lourds tels que Buscemi se consacrer à un rôle si criblé d'extrémités absurdes.

59. Primal

Primitif est un thriller d'action de 2019 réalisé par Nick Powell, avec Nicolas Cage, Famke Janssen, Kevin Durand, LaMonica Garrett et Michael Imperioli. Primitif suit le talentueux chasseur de gros gibier Frank Walsh (Cage), spécialisé dans les espèces rares et dangereuses, ayant attrapé un jaguar blanc extrêmement rare dans les forêts tropicales du Brésil. Bien qu'il n'offre rien de révolutionnaire, Primitif a ses moments de frisson, et Cage incarne assez bien son rôle.

58. Force G

de Hoyt Yeatman Force G met en vedette Zach Galifianakis, Bill Nighy et Will Arnett tout en mettant en vedette les voix de Sam Rockwell, Tracy Morgan, Penélope Cruz, Jon Favreau, Nicolas Cage et Steve Buscemi. Bien que Cage n'apparaisse pas explicitement dans le film, il prête sa voix au personnage de Speckles, une taupe au nez étoilé cyber-intelligente, considérée comme le cerveau de G-Force. Force G a recueilli des critiques mitigées, bien que les critiques l'aient surnommé ' agréable ', bien qu'il manque une intrigue solide, car le film est largement surmené par une action maniaque.

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57. Le garçon en bleu

Réalisé par Charles Jarrot, Le garçon en bleu est basé sur le rameur torontois Ned Harlan (Cage). Alors que le film était la cible de critiques critiques sévères, qui considéraient le drame de l'athlète comme banal et obligatoire, Le garçon en bleu est l'histoire simple d'un individu talentueux, investi d'une sentimentalité moyenne typique du mélodrame des années 80, bien qu'il s'agisse d'un déroulement parfaitement acceptable et lent sur la réalisation des rêves et la passion.

56. Conduire en colère

Cage joue le rôle de John Milton dans Conduire énervé , un homme qui revient des Enfers après dix ans pour sauver sa petite-fille. Il vole l'arme personnelle de Satan, le Godkiller, car il trouve intolérable l'idée d'être forcé d'assister au meurtre de sa fille. Globalement, Conduire énervé est des scènes d'action impressionnantes, bien qu'il lui manque une intrigue cohérente et compacte, qu'il tente de rattraper par des excès visuels et thématiques. Si les thèmes de grindhouse sont ce qui plaît au spectateur, Conduire énervé s'avère être une expérience de visionnement agréable, bien qu'inégale.

55. Inconcevable

Réalisé par Jonathan Baker et écrit par Chloe King, Inconcevable étoiles Gina Gershon, Faye Dunaway, Nicolas Cage, Nicky Whelan et Natalie Eva Marie. Bien que les acteurs fassent ce qu'ils peuvent avec le matériel qui leur est fourni, le scénario est mal construit, tandis que la mise en scène de Baker imprègne le film d'une sorte de somnolence qui ne peut être surmontée ou ignorée. Cependant, une majorité de l'auditoire a trouvé Inconcevable une montre satisfaisante, en raison du sujet déchirant du film et de la véritable excitation évoquée par ses nombreux rebondissements.

54. La fiducie

Réalisé par Alex et Ben Brewer, La confiance est une comédie noire qui suit une intrigue de braquage traditionnelle, mettant en vedette Cage dans le rôle du lieutenant Jim Stone ennuyé et désabusé, qui tombe sur une affaire mystérieuse susceptible de générer de grosses sommes d'argent. Mettant également en vedette Elijah Wood, Sky Ferreira, Jerry Lewis, Kevin Weisman et Steven Williams, La confiance a reçu des critiques moyennes et a été félicité pour son rythme tendu, la chimie entre Wood et Cage étant jugée satisfaisante pour les amateurs de genre.

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53. Entre les mondes

de Maria Puler Entre les mondes est un thriller surnaturel inspiré du surréalisme lynchien, et il suit l'histoire de Joe (Cage), un chauffeur de camion hanté par le souvenir de sa femme et de son enfant décédés. Recueillir des critiques partagées, Entre les mondes a été félicité pour ses personnages fascinants et son développement étrangement beau, certains critiques louant la représentation de Joe par Cage. Malgré ses défauts, le film offrait une vision rafraîchissante des tropes souvent rebattus du genre, s'aventurant avec audace sur le terrain de l'étrange et du merveilleux sans être trop prétentieux ou sur le nez.

52. Parti en soixante secondes

Parti en soixante secondes est un film d'action américain de 2000 avec Nicolas Cage, Angelina Jolie, Giovanni Ribisi, Christopher Eccleston, Robert Duvall et Will Patton. Malgré un panoramique critique, Parti en soixante secondes s'est bien comporté au box-office et a obtenu un score d'audience de 77% sur Tomates pourries . Bien que le film présente une intrigue qui n'a pas de sens cohérent, pour la plupart, les aspects stylistiques et les séquences de voitures rapides ont élevé l'intrigue à celle d'un classique culte, avec des éloges particuliers pour la performance de Cage en tant que Randall Raines.

51. Windtalkers

Le film de guerre du réalisateur John Woo en 2002, Windtalkers , est basé sur l'histoire vraie des locuteurs de code Navajo pendant la Seconde Guerre mondiale et met en vedette Nicolas Cage, Adam Beach, Peter Stormare, Noah Emmerich, Mark Ruffalo et Christian Slater. Vu dans son ensemble, Windtalkers se construit sur une prémisse solide mais perd son chemin à mi-chemin en étant unidimensionnel et dérivé comme la plupart des sagas de guerre ordinaires. De plus, peu ou pas d'attention significative est accordée aux personnages Navajo, et Woo a expliqué que le film était destiné à parler d'un individu combattant ses démons au lieu d'une saga américaine typique sur l'héroïsme.

50. Trésor national : livre des secrets

Trésor national : livre des secrets est la suite directe de 2004 Trésor national , avec Cage dans le rôle du chasseur de trésors Benjamin 'Ben' Franklin Gates, avec Diane Kruger, Justin Bartha, Jon Voight, Harvey Keitel, Ed Harris, Bruce Greenwood et Helen Mirren. Tournant autour de l'assassinat de Lincoln, Livre des Secrets a été généralement bien accueilli par le public, en particulier en raison des séquences comiques au rythme régulier et au bon moment du film. De manière critique, le film a reçu des critiques mitigées, car son intrigue ressemblait un peu trop au premier film et gaspillait une grande partie du potentiel de sa distribution stellaire via une sous-utilisation.

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49. Savoir

Réalisé et coproduit par Alex Proyas, Connaissance est un thriller de science-fiction mettant en vedette Nicolas Cage dans le rôle de John Koestler, avec Rose Byrne, Chandler Canterbury et Ben Mendelsohn dans des rôles de soutien. Connaissance a reçu des critiques mitigées, bien qu'il s'agisse de l'un des meilleurs films en termes de performances cinématographiques de Cage, ainsi que du fait qu'il est visuellement saisissant d'une manière atmosphérique unique. Cependant, Connaissance a été critiqué pour quelques invraisemblances narratives ici et là, et une fin considérée comme une déception majeure.

48. Trésor national

Le premier versement du Trésor national La série a été réalisée par Jon Turtletaub et mettait en vedette Sean Bean et Christopher Plummer en dehors de la distribution centrale. Cage, un collectionneur d'artefacts anciens, se lance dans une quête pour décoder une carte cachée sur la Déclaration d'Indépendance, mais il découvre bientôt qu'il n'est pas le seul après le document historique convoité. Alors que le scénario était critiqué, Trésor national reste un film totalement divertissant, rempli de séquences d'acteurs passionnantes et de performances décentes de Cage et Bean, en particulier.

47. L'apprenti sorcier

Herry Bruckheimer L'apprenti sorcier met en vedette Cage dans le rôle de Balthazar Blake, un sorcier du Manhattan moderne, qui lutte contre les forces du mal tout en se concentrant sur son ennemi juré Maxim Horvath (Alfred Molina). À la recherche d'un élu surnommé The Prime Merlinean, Balthazar croise la route de l'étudiant en physique Dave Stutler (Jay Baruchel), qu'il prend à contrecœur comme apprenti. Alors que le film est surchargé de clichés abondants dans les contes fantastiques standard, L'apprenti sorcier est un spectacle CGI qui peut être amusant et amusant. De plus, le casting fonctionne bien dans le cadre de la prémisse, et il est intéressant de voir Cage endosser le rôle du puissant mais excentrique Balthazar.

46. ​​Yeux de serpent

Œil de vipère est un thriller complotiste de 1998, produit et réalisé par Brian De Palma. Le film met en vedette Cage dans le rôle du détective Nick Santoro, qui se retrouve à enquêter sur un assassinat lors d'un match de boxe à Atlantic City. Œil de vipère a une marque unique de style énergique, même si le film peut apparaître comme une célébration du style plutôt que de la substance, en raison de son exploration creuse du récit. Cependant, comme dans la plupart des films de De Palma, Œil de vipère est un festin visuel, complété par des performances amusantes et dynamiques qui confèrent une sensation plus grande que nature au récit dans son ensemble.

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45. Chien mange chien

Le thriller d'action comique noir de Paul Schrader, Les chiens mangent les chiens est basé sur le roman du même nom d'Edwar Bunker en 1995 et met en vedette Cage et l'icône d'acteur Willem Dafoe dans les rôles principaux. Bien qu'il ne soit pas vraiment révolutionnaire en termes de sujet, Les chiens mangent les chiens combine style visuel et substance mesurée, tout en réussissant à introduire des éléments déséquilibrés qui fonctionnent assez bien avec le ton de la comédie noire. En termes de narration compacte, Les chiens mangent les chiens très certainement patauge, et toutes les luttes sanglantes et flashy pour compenser le manque de cohérence cohérente.

44.Astro Garçon

Librement inspiré de la série manga du même nom d'Osamu Tezuka, Astro Boy est un film de super-héros animé par ordinateur réalisé par David Bowers. Outre Cage, le film met en vedette Freddie Highmore, Kristen Bell, Bill Nighy, Matt Lucas, Eugene Levy, Nathan Lane, Samuel L. Jackson, Charlize Theron et Donald Sutherland. Tandis que Astro Boy était un échec critique et commercial, ce film est associé à la chaleur et à la nostalgie du public et présente un travail vocal impressionnant de la plupart des acteurs. Dans ce film, Cage exprime le Dr Tenma, le père de Toby, le créateur d'Astro et le chef du ministère des Sciences de Metro City.

43. L'homme de la famille

de Brett Ratner L'homme de la famille met en vedette Nicolas Cage, Téa Leoni, Jeremy Piven, Saul Rubinek et Don Cheadle. Essentiellement un film de fantasy romantique, L'homme de la famille a reçu des critiques mitigées, bien que les critiques aient loué les performances de Cage et Leoni, et ont jugé que le film était sentimental, réconfortant et sincère. Malgré ses lacunes et sa prévisibilité narrative, L'homme de la famille est le genre de film à voir à Noël, cédant à la source d'émotions pour passer un bon moment en général.

42. Prisonniers du pays fantôme

Sorti en salles et en vidéo à la demande, Prisonniers du pays fantôme est un western d'horreur assez récent réalisé par Sion Sono, avec Cage, Sofia Boutella et Bill Moseley. Dans le film, Nicolas Cage assume le rôle d'un criminel notoire nommé Hero, qui est envoyé pour sauver la petite-fille adoptive du gouverneur, qui semble avoir disparu dans une région mystérieuse appelée Ghostland. Le film est un délicieux mashup de genre, bien que les fans de Sono le trouveront nettement différent de leur travail historique. Comme routine avec Cage, il livre une performance frénétique qui ne semble pas trop exagérée, pour un changement, car il semble y avoir une méthode à sa folie dans ce projet particulier.

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41. Avec Air

Le thriller d'action de Simon West, avec air , met en vedette John Cusack, John Malkovich, Steve Buscemi et Ving Rhames en dehors de Cage. Peut-être l'un des nombreux films de 'plaisir coupable' de Nicolas Cage, avec air a évolué vers une expérience qui frôle le territoire qui pousse le public à écarter ses défauts uniquement en faveur de son facteur de divertissement. Les critiques étaient d'accord pour dire que avec air n'a gagné aucun point en matière de crédibilité, mais comme il s'agit d'un film parfaitement conscient de son ton, beaucoup d'éloges ont été accordés à ses séquences palpitantes et exagérées qui se vantaient d'excès visuels et de performances ludiques.

40. Garder Tess

Cette comédie dramatique de 1994 mettait en vedette Shirley MacLaine aux côtés de Cage, et la première a été nominée pour un Golden Globe en 1995 dans la catégorie Meilleure actrice. MacLaine incarne une ancienne première dame, protégée par un entourage d'agents des services secrets menés par un Doug Chesnic (Cage) exaspéré. Alors que le film était considéré comme dérivé de meilleurs récits comme Dans la ligne de feu , ils ont loué la tension comique entre les protagonistes, car leurs performances confèrent une aura de plaisir authentique à un film par ailleurs inégal.

39. Amour, Antosha

Un documentaire sur la vie et la carrière de l'acteur Anton Yelchin, qui a lutté contre la fibrose kystique depuis son plus jeune âge, Amour, Antocha est une lettre d'amour aux passions artistiques du jeune acteur décédé. Narré par Cage, qui lit également de nombreux écrits d'Anton, le film est un portrait touchant d'un acteur, le résultat étant un hommage authentique et brut à un talent artistique dont la vie a été tragiquement interrompue. Amour, Antocha est à la fois déchirant et sincère et est une montre incontournable pour ceux qui s'intéressent aux nuances douces-amères de la vie d'Anton de son vivant.

38. Cité des anges

Cette vedette de Nicolas Cage et Meg Ryan est un remake libre du film de Wim Wender de 1987, Les Ailes du désir. City of Angels suit un ange, Seth, (Cage) qui tombe amoureux d'une femme mortelle, souhaitant devenir humain pour être avec elle. Avec les conseils d'un homme qui a déjà fait cette transition, Seth découvre ce que cela signifie d'être humain. Cage et Ryan ont tous deux réalisé des performances incroyablement engageantes et ancrées dans le film, qui a été salué pour son message profond et son lyrisme romantique, bien qu'il soit également jugé un peu trop ouvertement sentimental.

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37. L'homme de la météo

la comédie dramatique de Gore Verbinski, L'homme de la météo , met en vedette Cage dans le rôle d'un homme prospère traversant une crise de la quarantaine, avec des performances de soutien de Michael Caine et Hope Davis. Les performances de ce film sont raffinées, saupoudrées d'un sens de l'humour sec et d'une réflexion sur les aspects tragiques de l'existence tout en étant une exploration de ce que signifie vraiment être heureux de l'intérieur.

36. Course avec la lune

Avec Nicolas Cage, Sean Penn et Elizabeth McGovern, Course avec la lune suit le garçon d'une petite ville, Henry Nash, qui a été enrôlé dans le Corps des Marines des États-Unis et est sur le point de servir à l'étranger. Étant des amis proches de Nicky, qui est également sur le point d'être déployé, les deux passent leur temps limité ensemble, se lançant dans un voyage à la fois charmant et doux-amer. Course avec la lune est une histoire d'amour et de la nostalgie inhérente aux souvenirs des endroits où les gens grandissent.

35.Snowden

Thriller biographique du réalisateur Oliver Stone, Snowden met en vedette Joseph Gordon-Levitt dans le rôle d'Edward Snowden, sous-traitant de la CIA et lanceur d'alerte qui a divulgué des informations hautement classifiées de la National Security Agency. Le film met également en vedette Cage dans le rôle de Hank Forrester, un professeur avec qui Snowden s'entretient. Snowden a recueilli des critiques mitigées, mais la performance de Gordon-Levitt lui a valu des éloges critiques, car il parvient à garder le récit passionnant du début à la fin.

34. Seigneur de la guerre

Ce drame policier de 2005 voit Cage jouer un trafiquant d'armes illégal fictif, inspiré par la vie de contrebandiers réels. Officiellement approuvé par Amnesty International pour mettre en évidence les problèmes de l'industrie internationale de l'armement, Seigneur de la guerre a reçu des critiques assez positives de la part des critiques, car il s'agit d'un examen qualifié du commerce des armes à feu, malgré son intrigue décousue.

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33. Baiser de vampire

Baiser de vampire est peut-être l'un des meilleurs exemples de l'énergie maniaque et campante de Cage, car le film a atteint le statut de culte pour son scénario bizarre, ses dialogues chaotiques et ses séquences trop hilarantes. Le film met également en vedette María Conchita Alonso, Jennifer Beals et Elizabeth Ashley, et raconte l'histoire d'un agent littéraire malade mental (Cage), dont l'état s'aggrave lorsqu'il croit avoir été mordu par des vampires. Alors que certains peuvent juger Baiser de vampire être trop haut sur la liste, en raison de sa pure incrédulité et de sa teinte outrageusement comique, le statut du film peut être justifié par les nombreuses scènes de panique où Cage devient balistique, et la séquence inoubliable dans laquelle il traverse les rues de New York tout en criant ' Je suis un vampire! Je suis un vampire! Je suis un vampire! ' avec une hilarité absurde.

32. Le sol gelé

de Scott Walker Le sol gelé étoiles Nicolas Cage, John Cusack, Vanessa Hudgens, Katherine LaNasa, Radha Mitchell et 50 Cent. Basé sur les crimes du véritable tueur en série de l'Alaska Robert Hansen, le film dépeint un soldat de l'État de l'Alaska (Cage) cherchant à appréhender Hansen en s'associant à une jeune femme qui s'est échappée des griffes de Hansen. Alors que le film a reçu des réponses tièdes, les critiques ont loué la performance cinématographique de Cage et le rythme tendu de l'intrigue.

31. Le pays des merveilles de Willy

Cage a également été producteur dans cette comédie d'horreur d'action de 2021, qui a suscité un petit culte en raison de sa ressemblance avec le Cinq nuits chez Freddy la franchise . Le pays des merveilles de Willy suit un vagabond silencieux qui est amené à nettoyer un centre de divertissement familial abandonné hanté par des personnages animatroniques meurtriers. Cage canalise à nouveau son énergie maniaque dans les séquences d'action frénétiques du film, ce qui ajoute une teinte intéressante à cette offre de slasher sauvage.

30. Le Rocher

Michael Bay's Le Rocher met en vedette Sean Connery, Ed Harris, William Forsythe et Michael Biehn aux côtés de Cage. Dans le film, le Pentagone charge une équipe composée d'un chimiste du FBI et d'un ancien capitaine du SAS de s'introduire dans Alcatraz, où un groupe voyou de Marines a retenu en otage les touristes des îles. The Rock a un attrait viscéral comme la plupart des films de Michael Bay et a reçu des critiques mitigées à moyennes de la part des critiques pour son intrigue improbable.

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29. Lune de miel à Vegas

Un film de comédie romantique typique, Lune de miel à Vegas met en vedette Cage dans le rôle du détective privé Jack Singer, qui jure à sa mère sur son lit de mort qu'il ne se mariera jamais. Cependant, sa petite amie Betsy (Sarah Jessica Parker) souhaite s'installer avec lui et fonder une famille, ce à quoi il semble d'accord. Lune de miel à Vegas est l'une de ces comédies à faibles enjeux qui offrent exactement ce à quoi on s'attend - c'est léger, agréable, vraiment drôle et ne se prend pas trop au sérieux.

28. Centre du commerce mondial

Le film catastrophe docudrame d'Oliver Stone, Centre du commerce mondial , se concentre sur les expériences déchirantes d'un groupe de policiers lors des attentats du 11 septembre, au cours desquels ils se retrouvent piégés dans les décombres. Le film met en vedette Nicolas Cage, Maria Bello, Michael Peña, Maggie Gyllenhaal, Stephen Dorff et Michael Shannon. Il a reçu des critiques généralement positives pour son intention et son exécution authentiques, car il apparaît comme un hommage honnête aux nombreuses vies perdues dans la tragédie.

27. Baiser de la mort

Baiser de la mort se vante d'un casting stellaire aux côtés de Cage, à savoir David Caruso, Samuel L. Jackson, Helen Hunt, Ving Rhames et Stanley Tucci. Librement inspiré du classique du film noir de 1947, Baiser de la mort présente l'une des meilleures performances de Cage, qui a été saluée pour son intensité débridée et son étrangeté sympathique.

26. Cela pourrait vous arriver

Une comédie romantique de 1994 avec Nicolas Cage et Bridget Fonda, Ça pourrait t'arriver est l'histoire d'un officier de police de New York qui gagne à la loterie et partage les gains avec une serveuse. Le film a été généralement loué pour sa prémisse, avec son message central de gentillesse résonnant avec le public à un niveau authentique.

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25. Poisson grondant

Le drame de 1983 de Francis Ford Coppola, Poisson grondant , est basé sur le roman éponyme de SEHinton et met principalement en vedette Matt Dillon et Mickey Rourke, Cage assumant le personnage secondaire de Smokey. Poisson grondant se concentre sur la relation entre Motorcycle Boy, un ancien chef de gang vénéré, et son jeune frère Rusty, un adolescent voyou qui aspire à suivre les traces de son frère. Le film a été salué pour son style avant-gardiste, avec des touches de film noir, avec des hommages à la Nouvelle Vague française et à l'expressionnisme allemand. Les critiques ont salué le film comme une expérience cinématographique émotionnellement satisfaisante.

24. Les Croods et les Croods : le nouvel âge

Les Croods est une franchise médiatique qui a commencé avec le film de 2013, dans lequel Cage exprime Grug Crood, un homme des cavernes qui est le mari d'Ugga, le gendre de Gran et le père d'Eep, Thunk et Sandy. La franchise implique une famille d'hommes des cavernes, qui traversent l'ère préhistorique du Pliocène après avoir rencontré Guy lors d'une randonnée à la recherche d'une nouvelle maison. Bien que les deux films, Les Croods et Les Croods : une nouvelle ère a bien fait au box-office, le deuxième film a reçu des critiques légèrement plus favorables que son prédécesseur.

23. Faire sortir les morts

Le drame psychologique de 1999 de Martin Scorcese, Faire sortir les morts , met en vedette Nicolas Cage aux côtés de Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames et Tom Sizemore. Dans ce film, un ambulancier paramédical mentalement tendu nommé Frank (Cage) lutte pour maintenir sa santé mentale tout en s'occupant de diverses urgences critiques, hallucinant sur les personnes dont il est incapable de sauver la vie. Scorcese crée un conte fascinant avec une expertise magistrale, touchant le public avec une émotion captivante et une grande profondeur psychologique.

22. Joe

En dépit d'être un flop au box-office, Jo a réussi à être acclamé par la critique en raison de la performance puissante de Cage et du retour en force de David Gordon Green en tant que réalisateur. Riche en termes d'exploration thématique et d'ambiance, Jo est un drame policier indépendant basé sur le roman éponyme de Larry Brown de 1991, tournant autour d'un homme tourmenté qui engage un adolescent tout en le protégeant de son père violent.

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21. Sauvage au cœur

de David Lynch Le coeur qui est en Desert a été mal accueilli au moment de sa sortie, mais au fil des ans, il a fait l'objet d'un intense réexamen critique, se classant même dans des listes prestigieuses relatant les plus grands films de tous les temps. Outre Cage dans le rôle de Sailor Ripley, extrêmement flamboyant et excentrique, le film met également en vedette Laura Dern, Diane Ladd, Willem Dafoe, Harry Dean Stanton et Isabella Rossellini. Alors que Cage et Dern offrent des performances déterminantes pour leur carrière complétées par leur chimie naturellement fluide, Le coeur qui est en Desert a été jugé inégal dans le ton, par rapport au reste de la brillante filmographie de Lynch.

20. Le club du coton

de Francis Ford Coppola Le club du coton était un énième projet ambitieux, prenant plus de cinq ans à réaliser, malgré quoi, ce fut un échec commercial. L'histoire est centrée sur le Cotton Club, un club de jazz de Harlem dans les années 1930, et les stars de cinéma Richard Gere, Gregory Hines, Diane Lane et Lonette McKee. Le casting de soutien comprenait Bob Hoskins, James Remar, Nicolas Cage, Allen Garfield, Gwen Verdon et Fred Gwynne. Les critiques ont reconnu les performances mémorables du film et l'ampleur grandiose de sa conception visuelle et musicale.

19. Coup de pied

Encore un tube culte, Déchirer, foutre une branlée est un film de super-héros de comédie noire réalisé par Matthew Vaughn. Il raconte l'histoire d'un adolescent ordinaire, Dave Lizewski (Aaron Johnson), qui entreprend de devenir un super-héros réel, se faisant appeler 'Kick-Ass'. Dave est pris dans un combat plus important lorsqu'il rencontre Big Daddy (Cage), un ancien flic qui, dans sa quête pour faire tomber le chef du crime Frank D'Amico (Mark Strong) et son fils Red Mist (Christopher Mintz-Plasse) , a entraîné sa fille de onze ans (Chloë Grace Moretz) à devenir une tueuse à gages impitoyable. Les critiques qui ont apprécié le film ont loué son humour et les efforts qu'il était prêt à faire pour ravir le public.

18. Temps rapides à Ridgemont High

d'Amy Heckerling Temps rapides à Ridgemont High est le premier long métrage de Cage, bien que son rôle dans le cadre du film soit assez limité. Le film raconte une année scolaire dans la vie des étudiants de deuxième année Stacy Hamilton (Jennifer Jason Leigh) et Mark Ratner (Brian Backer) et de leurs amis plus âgés Linda Barrett (Phoebe Cates) et Mike Damone (Robert Romanus), qui se croient tous deux plus sages en les voies de la romance que leurs homologues plus jeunes. Penn a été félicité pour sa performance déterminante pour sa carrière, et le film a été salué pour sa capacité à capturer de manière authentique les moindres détails de la vie d'adolescent.

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17. Fille de la vallée

Librement inspiré de William Shakespeare Roméo et Juliette , fille de vallée est une comédie romantique pour adolescents de Martha Coolidge, mettant en vedette Cage, Deborah Foreman, Michelle Meyrink, Elizabeth Daily, Cameron Dye et Michael Bowen. Le film a généralement été salué pour les performances engageantes de ses protagonistes, ainsi que pour un scénario qui à la fois célèbre et renverse le concept de superficialité heureuse dans les comédies pour adolescents.

16. Oiseau

d'Alan Parker Birdie est un drame de 1984 basé sur le roman éponyme de William Wharton, centré sur l'amitié entre deux adolescents, Birdy (Matthew Modine) et Al Columbato (Cage). L'histoire est présentée sous forme de flashbacks, avec un cadre narratif illustrant leurs expériences traumatisantes lors de leur service dans la guerre du Vietnam. Birdie a reçu des critiques positives pour sa narration intéressante et captivante, ainsi que pour son montage habile qui a fait du film une puissante chronique des traumatismes d'après-guerre. La performance de Cage en tant qu'Al Columbato a également reçu des éloges de la critique.

15. Peggy Sue s'est mariée

Peggy Sue s'est mariée est une comédie dramatique fantastique de 1986 de Francis Ford Coppola , mettant en vedette Kathleen Turner dans le rôle de la titulaire Peggy au bord du divorce, qui se retrouve transportée à l'époque de sa dernière année au lycée en 1960. Dans ce film, Cage met en vedette dans le rôle de Charlie 'Crazy Charlie' Bodell, qui était la petite amie de Peggy au lycée et s'est séparé d'elle après des infidélités répétées. Le film a été nominé pour trois Oscars pour la performance de Turner et a été bien accueilli en général, bien que certains critiques n'aient pas été fans de l'interprétation délirante de Cage de Charlie, qui, à leur avis, a entaché le film dans une certaine mesure.

14. Maman et papa

La comédie d'horreur de Brian Taylor met en vedette Nicolas Cage et Selma Blair, tout en racontant l'histoire d'une adolescente et de son jeune frère, qui sont forcés de survivre pendant 24 heures sauvages au cours desquelles une hystérie de masse d'origine inconnue pousse tous les parents à se retourner violemment contre leur propres enfants. Maman et papa est une expérience assez discrète, car c'est l'un de ces films qui complète vraiment les performances exagérées de Cage, ce qui fonctionne bien dans ce cas. L'aspect comédie noire du film est également exécuté avec habileté et efficacité, ce qui en fait une montre passionnante et agréable, en particulier pour de nombreux fans de Cage.

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13. Bad Lieutenant : escale à la Nouvelle-Orléans

Bad Lieutenant : escale à la Nouvelle-Orléans, Le drame policier de 2009 de Werner Herzog met en vedette Nicolas Cage aux côtés d'Eva Mendes, Tom Bower, Jennifer Coolidge, Alvin 'Xzibit' Joiner, Val Kilmer et Brad Dourif. Le film ressemble vaguement à celui d'Abel Ferrara Mauvais lieutenant , bien que Herzog ait nié toute affirmation selon laquelle le projet serait une suite ou un remake, expliquant qu'il partage uniquement un thème central. Le film a reçu des critiques positives pour sa direction intrépide et une cage déséquilibrée, une combinaison qui prend une tournure délicieuse au fur et à mesure que le film progresse. Les critiques ont également félicité Cage pour la manière dont il a choisi d'aborder le rôle principal, qualifiant la performance de sans aucun doute ' hypnotique '.

12. Teen Titans Go! Au cinéma

Basé sur la série télévisée, Les Teen Titans vont ! , cette comédie musicale animée de super-héros se déroule à Jump City, où les Teen Titans arrivent pour arrêter Balloon Man. Quand il ne parvient pas à les reconnaître, les Teen Titans sautent dans une chanson de rap pour se présenter et se laisser distraire, forçant la Justice League - Superman (Cage), Green Lantern et Wonder Woman - à intervenir et à le vaincre. Le film a obtenu une note de 91% sur Tomates pourries , loué pour sa panoplie de personnages colorés et son aventure charmante et attachante imprégnée d'humour farfelu.

11. Couleur hors de l'espace

de Richard Stanley Couleur hors de l'espace est censé être le premier film d'une trilogie de H.P. Les adaptations de Lovecraft, qui, espérons-le, se poursuivront avec une adaptation de 'The Dunwich Horror'. Le film met en vedette Cage, Joely Richardson, Elliot Knight, Madeleine Arthur, Q'orianka Kilcher et Tommy Chong, et suit Nathan Gardner (Cage) et sa famille, dont la vie a empiré après qu'une mystérieuse météorite s'est écrasée dans leur jardin. , libérant un organisme extraterrestre mutant qui émet une teinte rose-violet indescriptible. Couleur hors de l'espace est un merveilleux mélange de pulpe de film B et d'horreur lovecraftienne véritablement choquante, avec Cage offrant une performance mémorable qui fait la distinction entre la raison et la folie à part entière.

10. Hommes allumettes

Une comédie noire de Ridley Scott, Allumettes Hommes est basé sur le roman du même nom d'Eric Garcia en 2002, avec Nicolas Cage, Sam Rockwell et Alison Lohman. Le film a reçu des éloges critiques unanimes en raison de la nature aisée du dénouement de l'intrigue, ainsi que des solides performances de la distribution principale. Allumettes Hommes suit Roy (Cage), un escroc qui est sur le point de travailler sur un énorme travail avec son partenaire Frank, mais sa vie prend une tournure inattendue lorsque sa fille Angela lui dit de s'amender. Narrativement intéressant, avec un équilibre sensible entre l'humour et la satisfaction émotionnelle, Allumettes Hommes est facilement l'un des meilleurs films qui jouent grandement sur les forces d'acteur de Cage, car sa performance a été particulièrement considérée comme impressionnante par le public et les critiques.

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9. Quitter Las Legas

Mike Figgis' Quitter Las Vegas est de nature semi-autobiographique, basé sur le roman éponyme de John O' Brien. Cage incarne l'alcoolique suicidaire Ben Sanderson, qui quitte Los Angeles après avoir été licencié et perdu sa famille, déménageant à Las Vegas pour se livrer à une autodestruction volontaire. Il est important de noter que Cage a reçu le Golden Globe du meilleur acteur pour ce film, un témoignage de sa capacité à apporter un véritable enracinement à un personnage tragique quand il le souhaite. Les critiques décrivent la performance de Cage comme authentiquement humaine, car il dépeint Ben sans prétention ni exagération, plongeant dans les profondeurs les plus sombres de la destruction.

8. Face/Off

Succès à la fois commercial et critique, le film de Direcor John Woo Face/Off met en vedette Nicolas Cage et John Travolta dans les rôles respectifs du terroriste Castor Troy et de l'agent du FBI Sean Archer. Dans une tentative de contrecarrer une bombe à retardement posée par Troy, Archer assume l'identité de Troy en portant littéralement le visage de ce dernier, ce qui le plonge dans une cargaison de problèmes après que l'infâme Troy assume le visage de Sean et se fait passer pour lui, vivant sa vie. Rempli de séquences d'action passionnantes et culminantes et de superbes performances des deux acteurs, Face/Off est une expérience mémorable, en raison de ses visuels stylisés et des doubles rôles que les deux acteurs sont capables de donner vie en raison de la nature de l'intrigue.

7. Élever l'Arizona

Réalisé par Joel Coen, Élever l'Arizona est une comédie policière de 1987 qui suit Cage dans le rôle de H.I. McDunnough, un ancien détenu, et Edwina (Holly Hunter), une ancienne policière, avec Trey Wilson, William Forsythe, John Goodman et Frances McDormand comme acteurs de soutien. Alors que les critiques du film étaient initialement mitigées, il a subi une évaluation au fil des ans, émergeant comme un film exubérant et original, armé de sa propre marque de charme, imprégné de comédie visqueuse. Alors que la plupart des performances peuvent être considérées comme exagérées, elles semblent soigneusement modulées d'une manière qui fonctionne en faveur du film, lui insufflant une bizarrerie que beaucoup peuvent obtenir.

6. Lunaire

Rêveur est une comédie dramatique romantique de 1987 réalisée et coproduite par Norman Jewison, avec la chanteuse et actrice Cher, Nicolas Cage, Danny Aiello, Olympia Dukakis et Vincent Gardenia. Le film suit Loretta Castorini, une femme italo-américaine veuve qui tombe amoureuse du jeune frère colérique et éloigné de son fiancé. Le film a reçu six nominations aux 60e Oscars et est considéré comme une comédie romantique hilarante avec des performances louables de ses protagonistes. Rêveur parvient à ravir le public avec son esprit, son humour et le désir aigre-doux intégré dans le cadre des expériences romantiques, lui conférant une qualité fantastique qui lui est propre.

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5. Adaptation

Réalisé par Spike Jonze et écrit par Charlie Kaufman, Adaptation met en vedette Cage dans le rôle de Kaufman et son frère jumeau fictif Donald, avec Meryl Streep, Chris Cooper, Cara Seymour, Brian Cox, Tilda Swinton, Ron Livingston et Maggie Gyllenhaal dans des rôles de soutien. Adaptation a été félicité pour sa réalisation, pour le scénario de Charlie Kaufman, son humour et les performances de Cage, Cooper et Streep, recevant des prix aux 75e Academy Awards, 60e Golden Globe Awards et 56e British Academy Film Awards. L'adaptation a été saluée pour sa narration à plusieurs niveaux, sa nuance amusante et ses moments stimulants, tandis que son scénarisation a été spécifiquement saluée pour sa profondeur et son inventivité.

4. Red Rock Ouest

Une merveille d'art et d'essai, le thriller néo-noir de John Dahl, Roche rouge ouest , met en vedette Cage, Lara Flynn Boyle, J.T. Walsh et Dennis Hopper. La prémisse du film suit Michael Williams (Cage), à ​​qui on a promis un emploi dans le Wyoming, qui ne se concrétise finalement pas, mais il est confondu par Wayne (Walsh) comme étant le tueur à gages qu'il a engagé pour tuer sa femme infidèle, Suzanne (Boyle ). Roche rouge ouest est considéré comme un joyau sous-estimé dans la filmographie de Cage, et le film est très agréable, bien joué et exécuté intelligemment dans la veine d'un thriller captivant. Délicieux mélange de genres, le film a été bien accueilli par le public et la critique.

3. Spider-Man : dans le Spider-Verse

Spider-Man: dans le Spider-Verse présente le personnage de Marvel Comics, Miles Morales (Shameik Moore). Réalisé par Bob Persichetti, Peter Ramsey et Rodney Rothman, le film met en vedette les voix de Jake Johnson, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali, Brian Tyree Henry, Lily Tomlin, Luna Lauren Velez, John Mulaney, Kimiko Glenn, Nicolas Cage et Liev Schreiber. . Situé dans un multivers partagé appelé 'Spider-Verse', l'histoire du film suit Miles alors qu'il devient le nouveau Spider-Man et rejoint d'autres Spider-People de divers univers parallèles pour sauver New York du Kingpin. Le film est à la fois hilarant et déchirant, accompagné d'une animation saisissante et d'une belle aventure avec beaucoup d'action de super-héros, ajoutant des interprétations en couches au personnage emblématique de Spiderman.

2. Mandy

le film d'horreur psychédélique de Panos Cosmatos, Mandy , met en vedette Cage dans le rôle de Red et Andrea Riseborough dans le rôle de Mandy titulaire, avec Linus Roache, Ned Dennehy, Olwen Fouéré, Richard Brake et Bill Duke dans des rôles de soutien. Drame de vengeance magnifique et terrifiant, Mandy est un spectacle visuel, mélangeant une animation époustouflante avec des séquences d'action frénétiques, entrecoupées d'une dose de surréalisme vibrant chargé de sens. Cage incarne le personnage de Red avec une gloire flamboyante, se mettant parfaitement dans la peau d'un homme lésé après que son partenaire ait été brûlé vif par une secte, qui s'embarque sur un chemin de gore, de folie et de vengeance jusqu'à ce que chacun d'entre eux soit mort . Mandy a été salué par la critique pour ses visuels et ses palettes distincts des années 80, ainsi que pour la performance électrisante de Cage, à la fois imprégnée de pathos et de ténèbres cosmiques désordonnées.

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1. Cochon

Les débuts de réalisateur de Michael Sarnoski, Porc , étoiles Nicolas Cage comme un butineur de truffes dont le cochon trouveur de truffes bien-aimé est volé. Aussi bizarre que cette prémisse puisse paraître, le film est une montagne russe émotionnelle sur le vrai sens de la perte, qui ne se sent jamais prétentieux ou gonflé en raison des performances étonnantes de la distribution, qui comprend Alex Wolff et Adam Arkin. En plus de louer les talents de réalisateur de Sarnoski et la belle exécution des thèmes en couches, les critiques ont jugé la performance de Cage comme évocatrice, brute et extrêmement efficace. Bien qu'il n'y ait pas de rebondissements au sens traditionnel du terme, Porc reste une belle balade imprévisible dans les cavernes d'une âme, rendue plutôt brisée par l'amour perdu, aboutissant à une odyssée électrisante empreinte de sens.

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