L'animateur de 'La Belle et la Bête', Glen Keane, discute de la beauté de la création de La Bête dans cette interview fascinante.
L'animateur légendaire Glen Keane a passé du temps avec des journalistes pour discuter de l'une de ses plus grandes créations, La Bête de La belle et la Bête . La récente réédition DVD/Blu-ray a livré un nouveau trésor de séquences en coulisses, mais il manquait un regard vraiment approfondi sur la création de Keane de la Bête.
Keane est devenu un nom familier dans l'animation avec La petite Sirène en 1989. Seulement deux ans plus tard, Keane a servi comme animateur superviseur sur La belle et la Bête . Ce fut le premier film d'animation à recevoir une nomination aux Oscars du meilleur film. Le seul autre était celui de Disney Pixar En haut près de 20 ans plus tard.
La « Renaissance Disney » a été essentiellement menée par les équipes d'animation de Keane, via les succès de La petite sirène, la belle et la bête et Tarzan . Grâce à sa passion pour l'animation et sa formidable éthique de travail, Keane a aidé à concevoir certains des films d'animation les plus appréciés jamais réalisés. Mais la création de La Bête en La belle et la Bête était un défi digne de Keane.
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Le château qui a inspiré le château de la Bête[/caption]
Keane a passé des nuits interminables à essayer de créer The Beast. Avec son équipe d'animateurs, il a voyagé en Europe pour mener des recherches pour le film. Avant le voyage, Keane était certes sceptique quant à La belle et la Bête , mais le voyage a tout changé et bientôt l'exécutif Jeffrey Katzenberg a dirigé la refonte du film. Le tournant s'est produit lorsque l'équipage a visité le château de Chambord dans la vallée de la Loire en France.
C'était un endroit inquiétant et impressionnant avec toutes ces flèches et juste devant nous. Je veux dire que je n'oublierai jamais le matin en conduisant à travers la brume et le brouillard et en le voyant là-bas. Je pensais que c'était le château de la Bête. C'est là qu'il habite.
Une fois que les animateurs ont ravivé leur confiance dans le film, Keane a mené la chasse au look de La Bête. Les discussions ont amené un certain nombre d'animaux à la table pour s'inspirer, notamment des sangliers, des chèvres et des mandrills. En fait, Keane admet qu'ils ont donné à la Bête un cul arc-en-ciel, tout comme les mandrills de la vie réelle.
'Beast a en fait un cul arc-en-ciel mais personne ne le sait à part Belle.'
Compte tenu de la romance profonde de Belle, il ne serait pas surprenant que Belle ait vu l'envers de La Bête. Bien sûr, une scène de sexe était hors de question pour La belle et la Bête , mais Keane a eu beaucoup de mal à essayer de créer une créature dont Belle pourrait vraisemblablement tomber amoureuse. Chaque partie des animaux qu'ils ont recherchés est devenue une partie de The Beast - le tout s'ajoutant à une créature avec une physicalité émotionnelle.
Le centre de l'émotion d'un personnage se trouve dans les sourcils et les yeux. Et c'est l'endroit où le public regarde. Tous les autres trucs sympas, les trucs d'animaux, et toutes les cornes et tout sont mis pour habiller les yeux.
Keane aimait les caractéristiques spécifiques des animaux individuels. Il ressentait tellement la façon dont le front d'un gorille inculquait une émotion réelle et reconnaissable qu'il commença à associer ces qualités à d'autres animaux. La douceur d'une crinière de lion, la laideur des défenses d'un sanglier, la tristesse d'une barbe de buffle, les pattes et la queue du loup et le corps puissant d'un grizzli sont tous devenus une partie de The Beast. Ensuite, Keane a ajouté une étape supplémentaire pour vraiment terminer The Beast - il l'a mis à quatre pattes.
Et soudain, je l'ai regardé, et c'était comme, c'est lui. C'est la Bête. C'est à ça qu'il ressemble. Et c'était comme je l'ai dit, c'est comme si le personnage existait avant, et soudain il apparaît sur le papier et vous l'avez reconnu. Et ce fut l'expérience de ce moment.
Même si Keane a supervisé le noyau de La belle et la Bête , il n'a pas été autorisé à observer la performance de Robby Benson en studio. Lorsqu'il a finalement entendu le travail de Benson, en particulier la chanson emblématique 'Something There', il a vraiment adhéré au concept d'amour entre Belle et The Beast.
Jeffrey Katzenberg avait tellement peur que je dessine la Bête comme Robby Benson. Et alors il a dit, je ne veux pas que vous rencontriez Robby Benson avant la fin de ce film. Parce que j'avais l'habitude de participer à des sessions d'enregistrement, de travailler avec les acteurs. Mais dans ce cas, je n'étais pas autorisé à le faire spécifiquement à cause de ce truc avec Jeffrey.
La performance de Benson faisait sans doute autant partie du succès du film que l'animation globale. Lorsque les Oscars sont arrivés, le monde a donné La belle et la Bête reconnaissance sans précédent. Enfin, un film d'animation a franchi le seuil et a remporté une nomination pour le meilleur film. Il a perdu le prix à Le silence des agneaux , mais Keane croit en la possibilité d'une future victoire animée .
L'argument selon lequel les films d'animation n'ont pas de vrais acteurs et ne devraient donc pas remporter le prix du meilleur film est un argument qui frustre Glen Keane. En fait, Keane pense que les films d'animation demandent plus de travail pour réussir et méritent donc plus de crédit.
« Le Silence des agneaux était un film phénoménal. La Belle et la Bête aussi. Et est-ce que ça va se reproduire ? Je crois que oui. Je dois croire que cette forme d'animation artistique est la plus grande forme d'art qui soit... Toy Story 3 pourrait remporter le prix du meilleur film et beaucoup d'autres personnes pensent de cette façon.'
'J'ai vraiment mis mon cœur et mon âme dans ce personnage. Et la voix de Robby Benson, je veux dire, j'ai l'impression que nous y avons mis tant d'efforts tous les deux. Et le fait que nous le dessinions ne le rabaisse pas. En fait, cela me donne plus de valeur. Tu sais donc je pense que ça s'en vient.
La Bête se transforme
Une scène animée qui a gagné son poids dans l'or aux Oscars était la puissante transformation de La Bête en sa forme humaine. Il tient toujours son poids en tant que moment émotionnel dans l'un des films d'animation les plus légendaires. La scène était plus qu'une pièce du puzzle pour Keane - elle tient une place dans son cœur.
'Il me restait une semaine de production et je n'y étais même pas encore arrivé... Alors que The Beast tourne, vous pensez que le dos n'est pas expressif. Mais c'est en fait un aspect incroyablement expressif de ce personnage... Et sa tête revient lentement. Mais je le garde dans l'ombre. Et puis alors que la tête vient vers nous, cette transformation, ce - c'est un moment spirituel.'
Les premiers tests de concept pour The Beast
Les souvenirs de Keane La belle et la Bête sont agréables. Mais comme tant de grands artistes, Keane est aussi son propre critique le plus sévère. Il adore le film, mais il y a encore des choses qu'il aurait aimé faire différemment.
J'aurais aimé qu'il puisse rester la Bête. En fait, je nous ai fait enregistrer une ligne à la fin du film où Beast et Belle, le prince – qui sait comment il s'appelle. Je veux dire, tu sais qu'il s'appelait Beast – ils dansaient. Et je savais que le public allait être déçu que voici – qu'est-il arrivé à notre Bête ? Alors je leur ai fait enregistrer Belle en disant, tu penses que tu pourrais te laisser pousser la barbe ? [Rires] Vous voyez ? Vous riez. Ce fut une bonne idée. Ce n'est pas dans le film. Nous aurions dû le mettre là-dedans. Oui.
Dans une carrière remplie de chefs-d'œuvre animés, Keane a du mal à classer son travail. Chacun l'a touché d'une manière différente et trouve sa propre place dans sa mémoire. Mais Keane est plein d'impatience pour son dernier travail, Emmêlé , qui présente un nouveau défi dans l'animation CG.
La Petite Sirène pour moi était comme wow. Beast était une expression tellement personnelle – comme une expression spirituelle pour moi. Tarzan était absolument passionnant à cause de la joie d'animer ce personnage et cet espace et le plaisir de dessiner que cela m'a procuré.
La passion de Keane pour l'animation transparaît dans chaque réponse. Il évoquait plus directement sa passion en énonçant simplement son désir de toujours travailler. Il déteste rester assis sans rien faire. Keane travaille toujours sur le prochain projet, essayant de se mettre au défi en tant qu'artiste.
L'homme qui a contribué à inaugurer une nouvelle ère de l'animation était responsable de tant de grands films. Keane possédait le 1989-1999 avec des travaux sur La petite Sirène , Les sauveteurs en bas , La belle et la Bête , Aladdin , Pocahontas et Tarzan .
En tant qu'animateur directeur du prochain Emmêlé , nous serons honorés de la première œuvre de Keane en sept ans. Espérons que l'animateur de 56 ans continuera à créer des films Disney qui améliorent sa carrière étonnante.