Black Mirror revient pour une saison 5 raccourcie qui propose un mélange de tarifs plus légers dans la veine des succès récents, mais revient également à ses racines plus sombres.
Dans le sillage des «San Junipero» et «USS Callister», lauréats d’un Emmy, ce n’est pas vraiment une surprise à voir Miroir noir suivi avec des versements plus légers et légèrement plus encourageants dans la saison 5. La nouvelle saison est un peu plus courte que les saisons 3 et 4, qui offraient toutes deux six épisodes avec des castings reconnaissables provenant de divers réalisateurs, comme David Slade, Joe Wright, Dan Trachtenberg et plus encore. La saison 5 opte pour seulement trois épisodes réalisés par James Hawkes, Owen Harris et Anne Sewitsky, respectivement, mais apporte de nombreux visages reconnaissables avec Anthony Mackie ( Avengers: Fin de partie ), Yahya Abdul-Mateen II ( Aquaman ), Pom Klementieff (Les Gardiens de la Galaxie Vol. deux) , Miley Cyrus, Topher Grace ( La zone chaude ), Andrew Scott ( Sac à puces ), et plus encore, tous jouant diverses incarnations de ceux qui sont influencés - positivement et négativement - par la technologie.
Avec ses trois offres, «Smithereens», «Rachel, Jack et Ashley Too» et «Striking Vipers», Miroir noir la saison 5 est visiblement dépourvue de l'histoire dystopique habituelle généralement proposée à un moment donné de chaque série. Il n'y a pas de «crocodile», de «tête de métal» ou de «hommes contre le feu» cette fois-ci. Au lieu de cela, la nouvelle saison est principalement composée de tarifs plus légers, avec à la fois «Striking Vipers» et «Rachel, Jack et Ashley Too» qui rappellent de façon évidente les deux épisodes récents de la série primés aux Emmy. Alors qu'en surface, il peut sembler que le créateur et écrivain de la série Charlie Brooker tente de revivre les gloires du passé, la manière dont ces Miroir noir les épisodes qui se déroulent suggèrent qu'il peut simplement s'agir d'une émission qui mûrit hors de ses tendances plus cyniques, du moins pour le moment.
Ce changement est un peu d'air frais bienvenu, car Miroir noir peut parfois se sentir étouffé par sa technophobie manifestement sombre et agitée. Cela libère également la série des limites quelque peu étouffantes de ses contes moraux habituels basés sur la technologie, offrant au public une histoire légèrement plus complexe sur le plan émotionnel qui vise à examiner l'influence de la technologie dans une perspective résolument plus humaniste. C'est certainement le cas dans «Striking Vipers», qui ressemble à une pièce avec «San Junipero» dans son exploration d'une histoire d'amour improbable entre deux personnes facilitée par une technologie puissante et potentiellement consommatrice de ressources.
Bien qu’en fin de compte pas aussi satisfaisant sur le plan émotionnel que «Junipero» ou même le tout aussi optimiste «Hang the DJ», «Vipers» est plus provocateur, d’une manière qui lancera mille réflexions et conversations sur les réseaux sociaux. L'histoire prend l'idée de la démangeaison de sept ans (ish) et la tourne à l'oreille en ouvrant la porte à deux copains d'université à moitié séparés, Danny et Karl, interprétés par Mackie et Abdul-Mateen II, pour s'engager dans une relation sexuelle via un simulateur de combat en réalité virtuelle hyper-avancé (pensez combattant de rue dans la vraie vie), dans laquelle les lignes identitaires (à la fois personnelles et sexuelles) sont brouillées par les hommes habitant leurs avatars respectifs, jouées par Klementieff et Ludi Lin ( Power Rangers ).
En plus des idées sur le réalisme des relations monogames et la facilité avec laquelle la technologie facilite l'infidélité, `` Striking Vipers '' ne s'intéresse qu'à la fluidité sexuelle de Danny et Karl en surface, d'autant plus que ce dernier change ostensiblement de sexe dans le contexte du jeu vidéo. et les liaisons sexuelles des amis. C'est la surface en ce que les personnages - et par extension, Miroir noir elle-même - n’explorez pas vraiment la nature de leur nouvelle relation en dehors de l’impact qu’elle aura sur le mariage de Danny avec sa femme joué par Nicole Beharie ( Sleepy Hollow ), et une exploration rapide pour savoir si Danny et Karl sont sexuellement attirés l'un par l'autre en dehors des limites du jeu. Alors que l'aspect le plus fascinant de l'épisode est la dynamique entre Danny et Karl, et les besoins émotionnels et physiques (dans la mesure où c'est réellement physique, dans ce cas) qu'ils rencontrent l'un pour l'autre, `` Striking Vipers '' lui-même semble plus intéressé à s'en tenir à un récit relativement familier de la crise de la quarantaine d'un homme, alimenté en partie par un désir sexuel limité par les contraintes de la monogamie.
Même avec ses divers problèmes - le personnage de Beharie manque de substance d'une manière qui aurait pu mieux traduire la signification des choix faits par elle et les personnages de Mackie - «Striking Vipers» est de loin l'heure la plus intéressante de la nouvelle saison. Il prend la prémisse de base derrière presque chaque Miroir noir épisode et le filtre à travers une lentille non conventionnelle (pour cette émission, en tout cas). Le résultat est une heure qui, sans être aussi jubilatoire que «San Junipero», est néanmoins tout aussi mémorable.
Les deux autres épisodes illustrent plus ou moins le passé et le présent de la série, alors que «Smithereens» suit un chemin familièrement sombre, tandis que «Rachel, Jack et Ashley Too» propose une version bubblegum-pop de Miroir noir , avec un rôle pour Miley Cyrus en tant que méga pop-star désireuse de sortir d'un personnage dont elle est depuis longtemps dépassée.
Chacun a moins de succès à plusieurs égards, bien que `` Smithereens '' offre une performance formidable d'Andrew Scott en tant que Chris, un homme si désespéré d'entrer en contact avec Billy Bauer de Topher Grace, un frère de technologie semblable à Jack Dorsey et créateur de Twitter- comme la plate-forme de médias sociaux Smithereen, il est prêt à kidnapper un stagiaire joué par un Damson Idris malheureusement sous-utilisé ( Chute de neige ) pour y arriver. L'heure est un exercice de tension, car le personnage de Scott, qui travaille pour une société de covoiturage de type Uber (vous voyez un thème ici), enlève sa victime dans un stratagème alambiqué pour obtenir Bauer au téléphone. Brooker garde secrètes les raisons de Chris jusqu'à la fin de l'épisode, ce qui augmente efficacement la tension alors que la voiture de Chris est descendue par la police de Londres, tandis qu'aux États-Unis, l'équipe de Smithereen travaille avec le FBI pour essayer de discerner un motif et éloigner Bauer. tous les frais.
Alors que le réalisateur Jame Hawes réussit à donner l'impression que la situation devient rapidement incontrôlable, `` Smithereens '' finit par punir dans ses derniers moments, offrir un média social assez passionné est une explication trop addictive des actions de Chris et un dénouement semi-ambigu que plus ou moins scelle le destin du personnage. En fin de compte, l'heure se rapproche trop de l'agenda de trop d'autres épisodes de Miroir noir, laissant au public un conte de moralité quelque peu simpliste qui sape la performance de Scott.
Si «Smithereens» semble trop familier, «Rachel, Jack et Ashley Too» pourraient être un exemple de Miroir noir surcorriger par rapport à son approche. L'heure met en évidence les aspects négatifs du mercantilisme et du marketing des superstars auprès d'un public jeune et impressionnable en quête de validation et d'intimité émotionnelle à travers diverses interactions avec la technologie et les médias sociaux. Pourtant, même avec ces idées à la base, «Rachel, Jack et Ashley Too» se transforme trop rapidement en un câlin / fantasme d'adolescent léger, avec une méchante belle-mère et une princesse endormie.
Pendant la majeure partie de l'heure, l'épisode travaille avec diligence vers une convergence de ses intrigues parallèles. Le premier présente le mécontentement artistique de la superstar mondiale Ashley O (Cyrus), qui vient de lancer un nouveau jouet qui est un mélange entre un Sony Aibo et une Amazon Alexa, et permet à ses fans d'interagir avec une version numérique d'elle. L'autre se concentre sur une paire de sœurs adolescentes, Rachel (Angourie Rice, Les gentils gars ) et Jack (Madison Davenport, Objets tranchants ), qui ont récemment perdu leur mère et sont élevés par leur père aimable mais distrait joué par Ozark Marc Menchaca.
Plus intéressant que l'intrigue impliquant la méchante tante Catherine (Susan Pourfar) d'Ashley O conspirant pour contrôler tous les aspects de la carrière de ses célèbres nièces est la façon dont l'heure aborde (délibérément ou non) la nature de la célébrité par rapport à l'art, intimidant, d'une manière rappelle Bradley Cooper Une star est née , que les pop stars sont en quelque sorte trop fabriquées ou moins authentiques que les autres artistes. C’est une position particulièrement fascinante à prendre étant donné que les personnages de l’épisode existent dans un monde où la chanson «Head Like a Hole» est attribuée à Ashley O plutôt qu’à Trent Reznor et Nine Inch Nails.
«Rachel, Jack et Ashley Too» est à son meilleur en explorant la solitude douloureuse de Rachel de Rice et son désir non seulement de s'intégrer à l'école, mais d'imiter son héros, Ashley O. Comme un autre Miroir noir histoires, celle-ci a l'impression qu'elle commence trop tôt et passe trop de temps à mettre en place ses prémisses, laissant trop peu de place pour une compréhension plus profonde des personnages, et pour que l'histoire arrive à autre chose qu'à une fin non méritée et inconfortablement facile qui ressemble à un souhait accomplissement.
En tout, sur les traces du «Bandersnatch» interactif et des offres alternativement humoristiques et découragées de la saison 4, Miroir noir la saison 5 est en quelque sorte un sac mélangé. Bien qu’elle ait un succès modéré en ce qui concerne ses tentatives de varier la morosité parfois accablante de la série, la saison en trois épisodes essaie néanmoins trop de vivre à la hauteur (ou même d’imiter) ses récents succès avec des idées qui sont quelque peu à moitié cuites.
Miroir noir La saison 5 sera diffusée exclusivement sur Netflix à partir du mercredi 5 juin.