Gene Wilder est peut-être parti, mais sa mémoire se perpétue dans ce qui est peut-être sa meilleure performance en tant qu'acteur.
Le monde continue de pleurer la perte de l'acteur Gene Wilder, décédé la semaine dernière à l'âge de 83 ans. Une façon pour les cinéphiles de garder sa mémoire vivante est de célébrer le grand nombre de performances riches et étonnantes qu'il a données au cours de sa vie. Et le rôle le plus aimé et le plus emblématique de Wilder est sûrement Willy Wonka, le fabricant de bonbons excentrique et énigmatique qui a ravi le public depuis. Willy Wonka et la chocolaterie fait ses débuts en 1971.
L’histoire des coulisses de l’adaptation cinématographique par le réalisateur Mel Stuart du roman pour enfants de Roald Dahl Charlie et la chocolaterie s'est avéré tout aussi mystérieux et décalé que le personnage central du film et son processus secret de fabrication de bonbons. Si vous vous êtes déjà demandé comment Willy Wonka et la chocolaterie se sont réunis à l'origine, ou à propos de la concentration et du dévouement féroces de Gene Wilder pour le rôle, voici 15 faits peu connus sur un classique familial durable qui inculque encore aux téléspectateurs petits et grands imagination pure . Assurez-vous de le lire avant que le film ne reçoive sa réédition en salles!
quinzeGene Wilder a accepté le rôle à une condition
Bien qu'il soit impossible d'imaginer quelqu'un d'autre que Wilder jouer Willy Wonka (désolé Johnny Depp), il n'a presque pas obtenu le rôle. Et quand il a finalement été offert, il a pris le rôle sous une condition catégorique: comment le personnage a fait sa grande entrée.
Wilder a discuté de ce choix créatif en détail dans une interview avec Fresh Air de NPR, notant: `` Lorsque le public voit Willy Wonka pour la première fois, je veux sortir de la porte avec une canne et me frayer un chemin vers la foule ... puis la canne de Willy Wonka se coince dans une brique et il commence à tomber en avant et il fait un saut périlleux avant, puis saute; la foule acclame et applaudit.
Lorsque le réalisateur Mel Stuart a demandé pourquoi c'était si important, Wilder a répondu: Parce qu'à partir de ce moment, personne ne saura si je mens ou si je dis la vérité. Ce choix brillant a fait de Wonka le personnage que nous connaissons et aimons aujourd'hui, complètement imprévisible jusqu'à la dernière image.
14La fille du réalisateur l'a convaincu de faire le film
Étant donné Willy Wonka et la chocolaterie est une méditation sur la vision du monde à travers une perspective enfantine, il semble parfaitement approprié et assez poétique qu'un enfant soit également responsable de planter l'idée de faire un film en premier lieu. Et c’est exactement ce qui s’est passé lorsque la fille de Mel Stuart, Madeline, a suggéré que le livre Charlie et la chocolaterie serait la base parfaite pour un film.
Madeline a fait la révélation dans un Pièce commémorative du L.A. Times 2012 pour son défunt père, en disant: «C'était mon livre préféré à l'époque, et je lui ai dit que cela ferait un excellent film. Et non seulement Stuart a suivi ses conseils sur la réalisation du film, mais elle a également fait une apparition dans la scène de la classe où le professeur sévère M. Turkentine devient obsédé par le nombre de Wonka Bars Charlie et ses camarades de classe consommés. Les cinéphiles du monde entier lui doivent une dette de gratitude… ou peut-être qu'un ticket d'or suffira.
13Quaker Oats a financé le film pour vendre sa gamme de bonbons
Le budget de 3 millions de dollars pour Willy Wonka a été entièrement financé par Quaker Oats. C'était une décision inhabituelle de faire financer un film par une entreprise alimentaire, mais un tel accord commercial était une nécessité à l'époque: la fréquentation des films a subi une baisse massive dans les années 60 et au début des années 70, et les studios étaient dans une panique financière. Le fait de se tourner vers les entreprises commanditaires a permis d'arrêter l'hémorragie.
Willy Wonka Le producteur David Wolper venait de produire une émission spéciale parrainée par Quaker Oats, où il a appris qu'ils cherchaient un projet pour aider à promouvoir une nouvelle gamme de barres de chocolat. Un accord a donc été conclu: Quaker Oats financerait le film et trouverait un studio pour la distribution, et ils avaient un véhicule pour promouvoir leurs bars Wonka (créé par la filiale Breaker confections).
Contrairement à la réglementation stricte de Wonka pour son processus de fabrication de bonbons, le premier lot de barres Wonka a dû être rappelé, et leur formule n'a été perfectionnée qu'en 1975! Malgré les petits retours au box-office du film et le lancement de produit bâclé, ils ont quand même fait une menthe à partir d'autres produits sur le thème de Wonka, notamment les Oompas au beurre d'arachide, les barres Super Skrunch et leur plus grand succès, l'Everlasting Gobstopper. Finalement, Quaker Oats a vendu la marque Wonka à Nestlé, et les bonbons sont toujours produits dans une usine de l'Illinois aujourd'hui.
12Le film présentait un vrai criminel de guerre nazi
Slugworth n'était pas le seul personnage infâme à apparaître dans Willy Wonka. Un méchant beaucoup plus sombre et réel est également apparu: un criminel de guerre nazi .
Martin Bormann, un homme de main d'Adolf Hitler, est présenté pendant la scène où Charlie regarde un journal télévisé, qui rapporte que le billet d'or final a été trouvé en Amérique du Sud. Lorsque le présentateur de nouvelles montre une photo du vainqueur supposé, ce n’est nul autre que Bormann lui-même. Plus tard, Charlie passe devant un kiosque à journaux avec un journal avec Bormann sur la couverture, qui déclare l'histoire une fraude.
Alors, pourquoi le film mettrait-il en scène un nazi? Selon le réalisateur, c'était une blague qui n'a jamais fait son chemin: dans la vraie vie, Bormann a été tué pendant la Seconde Guerre mondiale, mais la rumeur disait qu'il s'était enfui en Amérique du Sud. Inutile de dire que cette référence a dépassé la tête des enfants, comme Stuart lui-même l'a réalisé: «25 ans après la Seconde Guerre mondiale, très peu de gens savaient ou se souciaient de qui était Martin Bormann, donc la scène n'a jamais été aussi réussie que je l'espérais.
OnzeIl y avait une barrière linguistique Oompa Loompa
Apprendre la chorégraphie de la chanson et de la danse pour n'importe quel film est toujours plus difficile qu'il n'y paraît, mais pour le casting jouant les travailleurs dévoués de Willy Wonka, les Oompa Loompas, c'était une affaire particulièrement éprouvante: tous les acteurs représentant ses sbires espiègles venaient de différents pays européens ( le film lui-même a été tourné à Munich, en Allemagne) et la barrière de la langue a rendu les choses difficiles. Si vous gardez un œil attentif, vous pouvez discerner le flub occasionnel de synchronisation labiale.
L'acteur en chef d'Oompa Loompa, Rusty Goffe, a déclaré que cela avait également causé des maux de tête pendant la scène de la salle de télévision. où il a effectué des roues de charrette . Selon l'interprète, il a fallu plus de 76 prises aux acteurs pour synchroniser leur chorégraphie. Malgré ces problèmes apparents de mauvaise communication, tous les acteurs d'Oompa Loompa sont devenus de bons amis et ont profité d'un nuit à boire et à jouer des blagues pratiques aux acteurs et à l'équipe , y compris voler les chaussures de tout le monde et attacher tous les lacets ensemble.
dixL'apparence de l'Oompa Loompa a été modifiée pour éviter les accusations de racisme
Les Oompa Loompa à la peau orange et aux cheveux verts ont ravi et effrayé les enfants du monde entier avec leur apparence indélébile. Les minions d'un autre monde de Wonka avaient une incarnation bien différente dans le roman de Dahl, cependant, d'où ils étaient une tribu pygmée, (selon les mots de Dahl) le cœur le plus profond de l'Afrique ».
La NAACP avait critiqué la représentation des personnages du livre par Dahl, et ils ont fait pression sur la production pour qu'elle modifie leur apparence, affirmant dans un communiqué que: L'objection au titre Charlie et la chocolaterie est simplement que la NAACP n’approuve pas le livre et ne veut donc pas que le film encourage les ventes du livre. La solution est de rendre les Oompa-Loompas blancs et de faire le film sous un autre titre.
Le réalisateur Mel Stuart a pris à cœur les critiques de la NAACP, rendant désormais impossible d’imaginer les personnages sans leurs ressemblances orange et verte. Dahl était également sensible aux accusations et a même changé leur apparence en orange et vert pour les impressions ultérieures.
9Comment Willy a battu Charlie dans le département des titres
Les fans du livre se sont toujours demandé pourquoi le film avait changé le titre de Charlie et la chocolaterie à Willy Wonka et la chocolaterie . Alors pourquoi l'ont-ils fait? Croyez-le ou non, il y a quatre (!) Théories différentes qui ont flotté au fil des ans.
La première est que le spectre du racisme a de nouveau fait surface - apparemment l’un des producteurs de films, piqué par les accusations de la NAACP sur les Oompa Loompa, a noté que les esclaves appelaient leurs patrons M. Charlie pendant la guerre. Une autre théorie est encore une autre implication raciale: que le mot «Charlie» était un terme dérisoire pour le Viet Cong par les soldats américains pendant la guerre du Vietnam.
L'autre théorie est moins sensible à la culture et plus corporative: puisque Quaker Oats utilisait le film pour commercialiser son Wonka Bar, ils voulaient un titre qui reflétait le mieux la marque. Peu importe la raison, Stuart a présenté l'argument le plus convaincant pour le changement de nom, en disant Si les gens disent: «J'ai vu Willy Wonka , «Les gens sauraient de quoi ils parlent. S'ils disent: «J'ai vu Charlie », Cela ne veut rien dire.
8Roald Dahl détestait le film ... et la performance de Gene Wilder
Vous pouvez imaginer comment le changement de nom et les accusations de racisme de la NAACP (qui l'ont profondément bouleversé) nuiraient à l'association de Dahl avec le film. Mais ces problèmes n'étaient qu'une partie des raisons pour lesquelles l'auteur méprisait l'adaptation cinématographique de son livre. Dahl n'aimait apparemment pas la performance de Wilder, car il avait toujours imaginé un acteur britannique dans le rôle, imaginant les comédiens Spike Milligan, Ron Moody ou Peter Sellers pour le rôle.
L'auteur n'aimait pas non plus la partition musicale de Leslie Bricusse et Anthony Newley. Donald Sturrock, l’ami de Dahl, auteur de Conteur: La vie de Roald Dahl confirmé comme tel, disant Il trouvait que c'était un peu trop sucré. J'ai dit à d'autres personnes qu'il trouvait cela trop sévère et sentimental. C’est intéressant parce que je ne pense pas qu’il ait réalisé à quel point la musique a eu un effet puissant sur une génération d’enfants.
Les réticences de Dahl à l’égard du film ont causé une telle angoisse qu’il a écrit dans son testament que la suite du livre ( Charlie et le grand ascenseur en verre ) n'a jamais pu être filmé.
7Le film a eu une influence majeure sur Marilyn Manson
Shock Rocker Marilyn Manson était l'ennemi public numéro un des parents partout dans les années 90. Au milieu de ses chansons controversées épousant satan, le sexe, la drogue et le rock and roll, il y avait des références improbables au divertissement pour enfants. Et Willy Wonka et la chocolaterie s'est avéré une source d'inspiration majeure sur leur composition et leur esthétique visuelle.
Premier album de son groupe en 1994 Portrait d'une famille américaine s'ouvre avec le morceau 'Prelude (The Family Trip)' où Manson récite le monologue de Wilder du Boat Trip sur des paysages sonores étranges. Et sa récitation folle et démoniaque est tout aussi sombre et énervante que n'importe quelle chanson avec des paroles manifestement offensantes. L'obsession du chanteur pour Willy Wonka même étendu à un clip vidéo pour la chanson 'Dope Hat' , mettant en vedette un hommage à la scène de promenade en bateau du film et Manson portant une tenue Wonka-esque. Tout cela prouve que Willy Wonka's L'élément sombre et subversif était plus évident pour les enfants que pour les adultes, qui ont conquis la génération X et toutes les générations qui ont suivi.
6Un box-office Dud transformé en un classique culte
Willy Wonka et la chocolaterie est sorti le 30 juin 1971 et le monde ne pouvait pas s'en soucier beaucoup moins. Il a terminé cinquante-troisième sur l'année, avec seulement de légers éloges de la part des critiques et de maigres retours au box-office.
Heureusement, grâce à la télévision, il a gagné une nouvelle vie (ce qui est ironique, étant donné que le film mettait en garde contre les maux du petit écran). Les enfants l'ont mangé et sa légende a continué de grandir. Il se classe actuellement avec une note stellaire de 89% sur le site agrégé de critiques Rotten Tomatoes.
Pourquoi a-t-il duré si longtemps? Il y a plusieurs raisons, mais la plus convaincante est qu'elle parvient à plaire à tous les groupes d'âge, enfants et adultes. Cela le rend assez révolutionnaire, antérieur à l'ère moderne des films Pixar qui plaisent si habilement à toutes les données démographiques. Bien sûr, c'est réconfortant, mais il a aussi un côté sombre. Et ce sont ces éléments diamétralement opposés mais totalement complémentaires qui le rendent si fascinant.
Et le voir comme un adulte signifie que vous l'avez sûrement vu comme un enfant. Ce genre de nostalgie ne se dissipe jamais.
5Paramount a vendu les droits du film à Warner Bros.
Après Willy Wonka et la chocolaterie Sous-performé au box-office (gagnant seulement 4 millions de dollars sur un budget de trois millions), Paramount Pictures pensait avoir investi dans un citron plutôt que dans du chocolat. Ils ont donc décidé de ne pas renouveler la distribution lorsque les droits devaient expirer en 1977.
De leur côté, Quaker Oats a également cherché à se distancier de la propriété, et vendu leurs parts à Warner Bros. pour 500 000 $. Nous sommes sûrs que toutes les personnes impliquées se donnent des coups de pied, étant donné Willy Wonka's popularité durable, qui s'est avérée une vache à lait lucrative pour Warners, entre une réédition en salles du 25e anniversaire en 1996 (qui a rapporté 21 millions de dollars), les ventes de DVD et de Blu-ray, un remake au box-office du réalisateur Tim Burton (avec l'original du livre titre), une comédie musicale et même un restaurant à Universal Studios.
Nous sommes sûrs que Quaker Oats et Paramount adoreraient «frapper ça, inverser ça! Le recul est une pente incroyablement glissante à Hollywood.
44.Le réalisateur a aimé garder les jeunes acteurs à bout
L'acteur Peter Ostrum (qui a joué Charlie) noté dans une interview cette Willy Wonka Le réalisateur Mel Stuart a apprécié l'élément de surprise avec sa jeune distribution: le décor le plus impressionnant était la salle du chocolat. Notre réalisateur Mel Stuart ne voulait pas que nous voyions le décor avant le début du tournage, donc nous aurions cette expression surprise sur nos visages.
Cela fonctionne à merveille, car les enfants, tout comme le public, ont de véritables expressions de crainte en admirant les environs délicieux, y compris cette cascade enivrante qui s'est avérée trop tentante pour le glouton Augustus Gloop (Michael Bollner).
Selon tous les témoignages, les enfants interprètes ont estimé que l'usine artificielle avait une atmosphère de parc d'attractions réel, et cela a été rendu palpable par quiconque a vu le film. Cette approche est également vrai pour l'inoubliable promenade en bateau , où l'acteur Paris Themmen (Mike Teevee) a noté que dans un Reddit AMA, ses expressions de peur et celles de ses collègues étaient réelles. Ils étaient vraiment terrifiés par le monologue effrayant et dérangé de Wilder (donc le danger doit grandir!) Et le décor sombre et inquiétant… ignorant que la fabrique de bonbons idyllique avait un ventre si sombre.
3Gene Wilder se sentait assez mal à propos de garder le casting sur le bord
Une autre partie de Willy Wonka et la chocolaterie le ton imprévisible doit à la performance de Wilder, Wonka étant donné à l'occasion de violentes sautes d'humeur et d'énigmes énigmatiques. En plus de son monologue fou de promenade en bateau, il y a aussi le célèbre moment de fausse indignation à l'apogée du film, lorsque Wonka réprimande Charlie et l'oncle Joe (Jack Albertson) quand on lui a demandé pourquoi il ne recevrait pas un approvisionnement à vie de chocolat comme promis ( J'ai dit bonne journée monsieur !! )
Dans le documentaire Imagination pure , Ostrum a révélé que ni lui ni Albertson n'avaient été informés que Wilder leur hurlerait dessus avec une telle férocité. Lors des répétitions, Wilder s'est délibérément retenu, de sorte que lorsque les caméras tournaient, les acteurs réagiraient à son explosion d'une manière convenablement choquée. Cela témoigne également de la nature douce de Wilder selon laquelle, selon Ostrum, il a dû lutter contre l'envie de l'avertir de la façon dont il hurlerait dans la scène. Mais à la fin, aucun mal n'a été fait ... ou dans le langage de Wonka: ' Un peu de bêtises de temps en temps est savouré par les hommes les plus sages ».
deuxQuel goût avait vraiment le bonbon?
C’est quasiment impossible à regarder Willy Wonka et la chocolaterie et ne pas avoir faim. En effet, la gamme incroyable de créations de confiseries fantastiques du fabricant de bonbons alimente à la fois l'imagination et l'estomac. Alors, quel était le goût des bonbons présentés dans le film?
Alors que de nombreux articles de la magnifique salle du chocolat étaient en fait fabriqués à partir de chocolat, la plupart des autres aliments présentés dans le film étaient mieux laissés à l'imagination. La rivière au chocolat apparemment délicieuse était l'un des plus gros buzz-kills: 150,00 gallons d'eau remplis de poudre de chocolat et de crème qui puaient pire de jour en jour.
La délicieuse tasse de thé jonquille de Gene Wilder était en fait faite de cire, ce qui l'obligeait à cracher des bouchées entre les prises de la caméra. Et qu'en est-il de ce fameux papier peint à lécher? Eh bien, c'était probablement l'entrée la moins impressionnante. Ça avait moins le goût de snozzberries et plus de… eh bien… du papier peint. Ou selon les mots de Julie Dawn Coe (Veruca Salt): c'était dégoûtant.
1Gene Wilder était très difficile à propos de sa garde-robe
Wilder a pris son métier au sérieux, même dans un film léger comme Wonka . Et il avait des opinions fortes et éclairées, de l'entrée de son personnage à son célèbre costume.
Les croquis originaux de conception de costumes pour Wonka ont raté la cible pour Wilder. Il se sentait si fort à ce sujet qu'il a écrit une lettre à Stuart , et a expliqué comment il pensait que le costume pouvait être repensé pour mieux s'adapter aux sensibilités du personnage, qu'il définit vaguement comme: Un homme vaniteux qui connaît les couleurs qui lui conviennent, mais, avec toute la bizarrerie, a étrangement bon goût. Quelque chose de mystérieux, mais indéfini. La lettre comprend des révélations telles que la demande de deux grandes poches pour enlever la ligne svelte et féminine et le veto sur la couleur proposée du pantalon: les pantalons vert slime sont dégoûtants. Mais les pantalons de couleur sable sont tout aussi discrets pour votre appareil photo, mais de bon goût.
Il a également demandé de changer la taille de son tristement célèbre chapeau haut de forme, notant que le raccourcir de 2 pouces le rendrait plus spécial. Enfin, il voulait qu'elles correspondent à ses chaussures: faire correspondre les chaussures avec la veste est féerique. Assortir les chaussures avec le chapeau, c'est le goût. La lettre de Wilder en dit long sur la façon dont il s'est préparé pour son rôle et pourquoi sa performance reste si inoubliable en conséquence.
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J'espère que vous avez apprécié notre liste de faits amusants sur Willy Wonka et la chocolaterie ! Y a-t-il des faits que vous pensez que nous avons manqués? Dites le nous dans les commentaires!