Si vous aimez les documentaires musicaux, vous voudrez consulter ces meilleurs documentaires sur Netflix, mettant en vedette tout le monde, de Lada Gaga et Quincy Jones aux Beatles.
Qu'il s'agisse des coulisses d'une franchise cinématographique ou d'un musicien célèbre, les fans inconditionnels savourent l'opportunité d'approfondir le fonctionnement d'un artiste. En tant que l'une des principales plateformes de diffusion en continu, Netflix a créé – et donné aux téléspectateurs l'accès à – des histoires captivantes axées sur certains des meilleurs artistes de l'industrie musicale.
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Les téléspectateurs sont captivés par les luttes émotionnelles et sincères auxquelles les artistes sont confrontés pour se faire un nom, et ils adorent les regarder partager leurs histoires à travers des documentaires. Une variété de documentaires musicaux Netflix montrent l'ascension et la chute des artistes lauréats d'un Grammy, leur vie avant la célébrité et comment ils s'adaptent à la vie sous les projecteurs.
Mis à jour le 21 octobre 2021 par Tanner Fox : Ils n'offrent peut-être pas l'attrait généralisé de titres avant-gardistes comme Squid Game ou The Witcher, mais les nombreux documentaires musicaux de Netflix peuvent être tout aussi captivants que leurs séries plus virales. En examinant des artistes, des événements et des mouvements du monde réel et en offrant un aperçu d'affaires autrefois privées, il existe un trésor de contenu sur le service de streaming sur lequel les fans de musique peuvent manquer.
De la vie quotidienne des groupes de K-pop en tête des charts à la vie historique des chanteurs de blues légendaires, ces documentaires demandent à être vus.
Rush: Au-delà de la scène éclairée (2010)
Rush : Au-delà de la scène éclairée obtient des scores élevés pour une raison, car il offre un regard en profondeur sur le groupe de hard rock, Rush. Le documentaire de 2010 raconte les débuts du groupe et leur évolution au fil des ans dans leur musique et l'industrie.
Après les membres du groupe, le guitariste principal Alex Lifeson et le chanteur/bassiste Geddy Lee, les fans découvrent pourquoi le groupe est toujours populaire, depuis ses débuts jusqu'à aujourd'hui. Les téléspectateurs reçoivent également une leçon amusante sur l'histoire de la musique et sur l'impact de la musique du groupe grâce à des entretiens avec des personnalités de la culture pop comme Jack Black et même Parc du Sud créateur Matt Stone.
Shawn Mendes : Dans l'émerveillement (2020)
Shawn Mendes n'a jamais hésité à partager sa vie avec ses fans, car cela lui donne la possibilité de se connecter avec eux à un niveau plus profond. En 2020, Netflix a publié Shawn Mendes : Dans l'émerveillement, qui relate les dernières années de sa vie et son parcours vers un plus grand niveau de célébrité.
Le documentaire présente Mendes sous une forme beaucoup plus brute, relatant ses luttes contre l'anxiété et la dépression, même les nuits où il se sent le plus seul. Parmi tout cela, il y a son dévouement à la famille, aux fans et même sa profonde romance avec sa collègue artiste Camilla Cabello.
Keith Richards : Sous influence (2015)
Le guitariste notoire du groupe de rock de renommée mondiale The Rolling Stones, documentaire de Netflix de 2015 Keith Richards : sous influence offre un aperçu de la vie du rockeur vieillissant. Suivre ses progrès en studio alors qu'il enregistre un album solo tout en racontant comment il est devenu célèbre, c'est une histoire que tous les fans des Stones doivent entendre.
Empruntant quelques éléments à son autobiographie La vie , Sous l'influence examine les philosophies de Richards sur tout, des chanteurs de blues classiques à la condition humaine. C'est une caractéristique fascinante, même pour ceux qui ne connaissent peut-être pas le musicien.
Que s'est-il passé, Mlle Simone ? (2015)
De nombreux artistes célèbres des générations passées ont contribué à définir l'histoire de la musique. L'une de ces artistes est la chanteuse américaine Nina Simone, qui a non seulement impressionné par sa voix, mais a également inspiré les autres par son militantisme pour les droits civiques. Le documentaire Netflix Que s'est-il passé, Mlle Simone ? présente des images d'archives inédites de la chanteuse, ainsi que des interviews de sa fille et de sa famille.
Le documentaire musical est révélateur, car il raconte l'ascension de Simon comme l'un des chanteurs de jazz les plus profonds. Les fans peuvent également voir l'histoire de Simone qui est devenue une militante déterminée à prendre position.
John et Yoko : Au-dessus de nous, seul le ciel (2018)
Les Beatles sont incontestablement l'un des groupes les plus reconnaissables du monde de la musique à avoir jamais existé. Ils ont créé des chansons à succès utilisées dans une variété de films, d'émissions et tout le reste. Avec la célébrité du groupe est venue l'histoire de John Lenon et Yoko Ono. John et Yoko : Au-dessus de nous, seul le ciel donnera aux fans des Beatles quelque chose de nouveau à raconter.
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Le documentaire est basé sur la relation de John et Yoko, qui a eu un impact sur l'album Imagine de 1971. Les fans peuvent voir des images archivées de John et Yoko et comment leur amour l'un pour l'autre a eu un impact sur leur vie et leur musique. Le documentaire comprend des interviews de personnes les plus proches du couple et le parcours de Lenon pour vaincre ses démons de l'ère des Beatles.
Quincy (2018)
Intitulé simplement Quincy , ce documentaire Netflix de 2018 est un regard intime sur la vie et la carrière de Quincy Jones. Le film a eu un grand succès et a même remporté le Grammy du meilleur film musical aux Grammy Awards 2019. Co-réalisé par la fille de Jones, Rashida Jones, le film raconte l'immense histoire du géant de l'industrie lauréat de 27 Grammy Awards.
De ses débuts d'enfance à son ascension dans la musique, le film raconte tout. Les téléspectateurs peuvent voir l'artiste à son apogée dans ses batailles plus personnelles contre les problèmes de santé et l'industrie. Il y a même des interviews et des histoires réconfortantes sur les meilleurs d'Hollywood et de l'industrie musicale, le décrivant comme l'un des plus grands de tous les temps.
BLACKPINK : Illuminez le ciel (2020)
La télévision, les films et l'industrie de la musique ont été durement touchés par un amour et une admiration profonds pour la K-Pop et la culture sud-coréenne. Des groupes de K-Pop comme BTS et BlackPink ont pris le contrôle des palmarès et ont atteint la célébrité mondiale. En 2020, Netflix a sorti le documentaire BLACKPINK : Illuminez le ciel, qui se concentre sur le parcours du meilleur groupe féminin coréen BlackPink.
Les fans de K-Pop et même les nouveaux venus peuvent regarder les histoires personnelles de quatre jeunes filles d'horizons différents qui s'efforcent d'atteindre le même rêve. De leurs journées épuisantes en tant que stagiaires aux arènes à guichets fermés du monde entier, BlackPink est devenu avec succès le meilleur groupe de filles de l'histoire de la musique K-Pop.
Metallica : une sorte de monstre (2004)
Initialement publié en 2004, Une sorte de monstre catalogue est le développement de l'album le plus vilipendé de Metallica, St. Anger, avec toutes les difficultés et les luttes intestines qui l'accompagnent. Considéré par les membres du groupe comme la période la plus sombre de Metallica, Une sorte de monstre met en lumière les sombres réalités qui accompagnent parfois la célébrité.
Avec les co-fondateurs du groupe James Hetfield et Lars Ulrich constamment à la gorge l'un de l'autre, le groupe de heavy metal le plus reconnaissable au monde semble s'effondrer. Heureusement, ils endureraient ces tourments et sortiraient de l'autre côté avec un média percutant et perspicace de métaux lourds.
Biggie : J'ai une histoire à raconter (2021)
Il existe d'innombrables documentaires et émissions spéciales sur la vie du rappeur Christopher Wallace, A.K.A. The Notorious B.I.G, bien que beaucoup d'entre eux mettent l'accent sur sa mort mystérieuse. Le documentaire 2021 Biggie : J'ai une histoire à raconter donne non seulement aux téléspectateurs des images rares du rappeur et des interviews approfondies, mais c'est aussi une célébration de sa vie et de sa carrière.
Le documentaire a tout pour plaire, des premières années de Biggie à son parcours pour devenir l'icône du rap qu'il était destiné à devenir. Raconté à travers des interviews et des histoires de sa famille et de ses amis, Biggie est présenté comme un artiste multidimensionnel et une personne dont la vie s'est terminée tragiquement au sommet de sa carrière.
Retrouvailles (2019)
Retour à la maison est considéré comme un film de concert, mais beaucoup le voient comme un regard intérieur et un documentaire sur le processus créatif de Beyoncé et son impact sur un mouvement culturel. Écrit et réalisé par Beyoncé elle-même, le film est centré sur les événements qui ont précédé et le jour de sa performance au Coachella Valley Music and Arts Festival 2018.
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Le film a été acclamé unanimement par la critique, beaucoup l'ont félicité pour ses moments percutants, ses prises de vue en coulisses et pour montrer ce qui fait de Beyoncé l'icône mondiale qu'elle est. Il y a tellement plus, car le documentaire détaille également comment Beyoncé est la première femme noire à faire la une du festival et l'impact de cela.
Gaga : Cinq pieds deux (2017)
En 2017, Netflix a publié un documentaire de style cinéma vérité intitulé Gaga : cinq pieds deux à propos de l'artiste à succès, Lady Gaga. Le film se déroule sur une année mettant en vedette la vie personnelle de Gaga, depuis la rencontre de ses fans, le travail sur de nouvelles musiques et même sa bataille contre la douleur chronique causée par l'apparition de la fibromyalgie.
La chronologie du film est spécifique, car elle se déroule alors que Gaga est en train de créer son cinquième album studio, 'Joanne'. Il y a à peu près tout à explorer ici, de sa performance au Super Bowl et ses luttes émotionnelles à son rôle d'invité dans histoire d'horreur américaine .
Remastered : le diable à la croisée des chemins
Surnommé à titre posthume le « roi des Delta Blues Singers », Robert Johnson est souvent considéré comme l'un des guitaristes les plus influents de tous les temps. Connu pour son talent surnaturel, il a vécu une vie énigmatique et étrange, et la rumeur disait qu'il avait vendu son âme au diable en échange de ses incroyables capacités de musicien.
Au fil des décennies, les spéculations et les rumeurs se sont fondues dans une légende urbaine, et l'héritage de Johnson est souvent traité comme quelque chose qui s'apparente à un conte populaire américain. Hanté soit par le diable lui-même, soit par des démons de sa propre fabrication, Robert Johnson était un personnage fascinant dont l'histoire exige l'attention.
Miss Américaine (2020)
À peu près tout le monde a entendu parler de Taylor Swift à ce stade, et les fans de la chanteuse et même ceux qui ne le sont pas seront émus et impressionnés par l'histoire racontée dans ce documentaire. Cela se passe alors que Swift commence son album de 2019 'Lover'.
Sous les feux de la rampe depuis tant d'années, Swift révèle son agitation intérieure et ses luttes qu'elle a cachées au public. Le film utilise des interviews, des images de caméras, des vidéos personnelles, etc., ainsi que sa propre voix pour raconter son histoire de lutte contre la dysmorphie corporelle, un trouble de l'alimentation et même l'examen minutieux auquel elle est confrontée sur Internet.
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