C'est l'un des meilleurs films de Joaquin Phoenix. C'est incroyablement unique et c'est le cas de la production, ce qui conduit à de nombreux faits amusants à son sujet.
Venant de l'esprit de Spike Jonze, Son est le premier film que le réalisateur a écrit lui-même, et il est probablement influencé par les scénaristes et autres collaborateurs avec lesquels il a travaillé tout au long de sa carrière. Même si c'est considéré comme un film romantique , le film a également des accents de science-fiction, car il explore la relation entre les humains et la technologie.
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Et étant donné un étrange mélange de genres, la façon dont le film est né est assez fascinante. Des méthodes du réalisateur pour créer des liens entre les acteurs, aux façons créatives avec lesquelles il a donné au film un aspect futuriste, en passant par les changements de dernière minute en post-production, La sienne le développement est presque aussi étrange que le film lui-même.
Cela a été influencé par Je suis là
Il y avait un long écart entre Son et le film de Jonze qui l'a précédé, Où les choses sauvages sont . Les six années entre les deux films étaient dues à quelques petits projets sur lesquels le réalisateur a travaillé. Jonze a réalisé le court métrage Les banlieues pour le groupe indépendant Arcade Fire, et il a également réalisé un film de 30 minutes sur la coexistence d'humains et de robots dans le futur à Los Angeles.
En fait, Jonze a dit ça fait Je suis là (le film de 30 minutes susmentionné) est ce qui l'a inspiré à se mettre au travail sur Son , et bien que les histoires ne soient pas étroitement liées, les thèmes et le lieu des deux films sont les mêmes.
Joaquin Phoenix a toujours été le premier choix
Étant l’un des plus grands acteurs de cette génération, c’est en grande partie grâce aux films que Joaquin Phoenix choisit, que ce soit Gladiateur ou Joker . Mais dans le cas de Son , c'est Jonze qui l'a choisi, car Phoenix a toujours été l'acteur pour incarner Théodore. aux yeux de Jonze .
Jonze a rencontré Phoenix pour la première fois lorsque l'acteur a auditionné pour un rôle dans Adaptation , le film de 2002 réalisé par le cinéaste, mais le rôle a finalement été attribué à Chris Cooper. Cependant, l’acteur de méthode était dans l’esprit de Jonze pendant 10 ans, et ils ont finalement collaboré ensemble sur le projet parfait.
Il a été inspiré par l'écrivain Charlie Kaufman, mais pas par les films réalisés par Jonze
Jonze et Charlie Kaufman ont une longue histoire ensemble. Comme ils étaient inconnus lorsque Jonze a réalisé le brillant scénario de Kaufman Être John Malkovich , qui s'est avéré être l'un des films les plus trippants des années 1990, ils sont immédiatement devenus deux talents recherchés à Hollywood.
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Jonze a réalisé deux scénarios de Kaufman, mais c’était en réalité Synecdoque, New York , réalisé par Kaufman lui-même, qui a le plus inspiré Jonze. Le directeur a mentionné être inspiré par la façon dont Kaufman a jeté tous les sentiments contradictoires qu'il avait dans le seul film, qui a été repris dans Son .
C'est semi-autobiographique sur le divorce de Jonze
Cependant Son Si tout tourne autour de la relation croissante de l’humanité avec la technologie, le film est en réalité plus personnel que certains téléspectateurs ne le pensent. Au début des années 2000, Jonze a connu un divorce très public avec la célèbre réalisatrice Sofia Coppola. il a utilisé le récit de Son comme un regard introspectif sur cette époque de sa vie.
Et curieusement, Scarlett Johansson a joué dans les deux Son et le chef-d'œuvre de Sofia Coppola, Perdu dans la traduction , qui sont tous deux deux histoires d'amour maussades et artistiques.
Samantha Morton jouait à l'origine le rôle de Sam et a enregistré toutes les répliques
La raison pour laquelle le personnage de Sam, l'intelligence artificielle du film dont Théodore tombe amoureux, s'appelle Sam, c'est parce qu'il allait être exprimé par Samantha Morton. En fait, Morton a exprimé sa voix et elle était même sur le plateau tous les jours pendant la production, enregistrant ses répliques dans une pièce sombre.
Mais en post-production, Jonze j'avais l'impression qu'il y avait quelque chose qui n'allait pas , et avec sa bénédiction, il l'a remplacée par Scarlett Johansson. Johansson et Jonze ont ensuite passé quatre mois à réenregistrer toutes les répliques de Sam.
Alien Child est exprimé par Jonze
Comme Son n'est pas seulement un film d'amour mais aussi un film de science-fiction, l'une des parties qui en font un grand film de science-fiction sont tous les éléments qui semblent possibles dans un avenir lointain. L'un de ces éléments est un jeu holographique en 3D auquel joue Théodore, et le personnage jouable, connu uniquement sous le nom d'Alien Child, est exprimé par Jonze lui-même.
Jonze a déjà une voix assez aiguë, mais il l'intensifie pour Alien Child, et c'est hilarant, surtout compte tenu de la grossièreté du personnage jouable.
La sculpture de l'avion est entièrement CGI
Pour un film de science-fiction, il n’y a pas beaucoup de CGI, car la plupart des scènes qui se déroulent se déroulent dans des pièces et leur design minimal leur donne un aspect futuriste. Et le petit CGI qui est dans le film , comme le jeu vidéo avec Alien Child, est d'une évidence aveuglante.
Cependant, Son contient quelques éléments CGI. Lorsque Theodore sort du Pacific Design Center, les spectateurs peuvent voir une sculpture représentant un avion posé sur le nez, et c'est complètement CGI , même si ça n’en a pas l’air.
Les clichés fondateurs sont ceux de Shanghai, bien qu'ils soient basés à Los Angeles
Les cinéastes qui tournent des films se déroulant dans le futur utilisent beaucoup de magie cinématographique pour donner aux environnements un aspect futuriste, qu'il s'agisse des effets pratiques complexes du film de Stanley Kubrick. 2001 : Une odyssée de l'espace , ou tous les CGI dans les films d'aujourd'hui.
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Mais étant donné que très peu de CGI ont été utilisés pour Son , Jonze a trompé le public très intelligemment mais simplement en donnant à Los Angeles la toile de fond futuriste dont il avait besoin. Jonze a photographié l'horizon de Shanghai de différentes manières, et comme c’est plein de gratte-ciel et d’enseignes lumineuses, ça a parfaitement fonctionné. Et si certains spectateurs regardent bien, ils peuvent même voir des inscriptions chinoises sur les panneaux en arrière-plan.
Jonze a enfermé Amy Adams et Joaquin Phoenix ensemble dans une pièce
Aussi grand acteur que soit Joaquin Phoenix, il est connu pour être difficile à travailler, surtout compte tenu de son dévouement à son métier. Mais lors de la production de Son , Jonze l'a fait et Amy Adams s'asseoir ensemble dans une pièce pendant des heures chaque jour afin qu'ils puissent se rapprocher en tant qu'amis, ce qui serait ensuite affiché à l'écran.
Et cela a clairement fonctionné, comme Son est l’un des meilleurs films de Phoenix et ils sont toujours amis dans la vraie vie à ce jour. Amy Adams attribue à quel point ils sont proches de la petite technique de Jonze.
Le réalisateur Steven Soderbergh a réalisé un montage du film
En ce qui concerne la post-production, Jonze a eu des difficultés inattendues à monter le film. À un moment donné, la durée totale d'exécution était d'environ deux heures et quarante minutes, et il avait du mal à supprimer quoi que ce soit pour la raccourcir.
Jonze ayant un groupe d'amis très soudés dans l'industrie, son collègue réalisateur Steven Soderbergh a proposé d'y jeter un œil, et en 24 heures, le Ocean's Eleven le réalisateur avait coupé plus d'une heure. Même si ce n'était pas le montage final du film, Jonze a exprimé que cela lui a fait comprendre quelles scènes n’étaient pas nécessaires et cela l’a aidé à couper une demi-heure.
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